Bertol'd Breht. Teatral'naya praktika
---------------------------------------------------------------------------
Bertol't Breht. Teatr. P'esy. Stat'i. Vyskazyvaniya. V pyati tomah. T. 5/2
M., Iskusstvo, 1965
OCR Bychkov M.N. mailto:bmn@lib.ru
----------------------------------------------------------------------------
ZAMETKI K PXESE |RVINA SHTRITTMATTERA "KACGRABEN".
Perevod V. Klyueva
Politika na teatre
YAvlyaetsya li "Kacgraben" tendencioznoj p'esoj?
Novosel, serednyak i kulak
Dekoraciya
Aranzhirovka sceny
Neozhidannosti
Naturalizm i realizm
Detali
Krizisy
Partorg SHtejnert
Komicheskaya reakciya
Zavisimost' novosela
Stihi
Izobrazhenie novogo
Sozdanie obraza geroya
Polozhitel'nyj geroj
Razgovor
|picheskij teatr
Aranzhirovka massovoj sceny
Nereshennye problemy
Iz pomeshcheniya dlya repeticij na scenu
Komediya
Ne slishkom li mrachen "Kacgraben"?
Pafos
Temp
Minimum
Pis'mo
Krest'yane kak publika
Novoe soderzhanie - novaya forma
|picheskij teatr
Vozrazheniya protiv ispol'zovaniya modelej. Perevod E. |tkinda
Skovyvaet li ispol'zovanie modelej tvorcheskuyu svobodu? Perevod E.
|tkinda
Oshibki pri ispol'zovanii modelej. Perevod E. |tkinda
Kak pol'zuetsya model'yu |rih |ngel'. Perevod E. |tkinda
Nepravil'nye postanovki novyh p'es. Perevod I. Fradkina
OBUCHENIE AKTEROV I AKTERSKOE MASTERSTVO
Sovety akteram. Perevod I. Mlechinoj
Staraya shlyapa. Perevod |. L'vovoj
Kak stavit' klassicheskie p'esy bez vydayushchihsya ispolnitelej. Perevod M.
Podlyashuk
Obuchenie akterov. Perevod M. Podlyashuk
Obuchenie molodyh akterov. Perevod M. Podlyashuk
Nablyudenie i podrazhanie. Perevod M. Podlyashuk
|lementarnye pravila akterskoj igry. Perevod M. Podlyashuk
Obshchie tendencii, s kotorymi nuzhno borot'sya akteru. Perevod M.
Podlyashuk
Kontrol' nad "scenicheskim temperamentom" i bor'ba za chistotu
scenicheskogo yazyka. Perevod M. Podlyashuk
Trudnosti izobrazheniya protivorechivyh postupkov. Perevod M.
Podlyashuk
Trudnost' malen'kih rolej. Perevod M. Podlyashuk
Scenicheskij zhest. Perevod M. Podlyashuk
Pokazyvat' - eto bol'she, chem byt'. Perevod M. Podlyashuk
Dostatochno samogo neobhodimogo. Perevod M. Vershininoj
Ne skryvat' istochniki sveta. Perevod M. Podlyashuk
Repeticiya i scenicheskoe oformlenie. Perevod M. Podlyashuk
Osnovnye mizansceny. Perevod M. Podlyashuk
O sovokupnosti dejstvij. Perevod I. Mlechinoj
YArkoe ravnomernoe osveshchenie. Perevod M. Podlyashuk
Pokaz dejstvitel'nosti, pozvolyayushchij izbezhat' polnoj illyuzii. Perevod M.
Podlyashuk
K gastrolyam v Londone. Perevod I. Fradkina
ZAMETKI K PXESE |RVINA SHTRITTMATTERA "KACGRABEN"
Kogda ot teatra trebuyut tol'ko poznaniya, tol'ko pouchitel'nyh otrazhenij
dejstvitel'nosti, to etogo nedostatochno. Nash teatr dolzhen vyzyvat' radost'
poznaniya, dolzhen organizovat' udovol'stvie ot preobrazovaniya
dejstvitel'nosti. Nashi zriteli dolzhny ne prosto slyshat', kak osvobozhdayut
prikovannogo Prometeya, no i vospityvat' v sebe zhelanie osvobodit' ego. Nash
teatr dolzhen byt' shkoloj vseh radostej i udovol'stvij, svojstvennyh
otkryvatelyam i izobretatelyam, on dolzhen vospityvat' triumfal'nye chuvstva
osvoboditelej.
YAVLYAETSYA LI "KACGRABEN" TENDENCIOZNOJ PXESOJ?
B. YA ne schitayu ee tendencioznoj. "Cianistyj kalij" Vol'fa - vot eto
tendencioznaya p'esa, kstati skazat', ochen' horoshaya. Ona napisana vo vremena
Vejmarskoj respubliki, i avtor otstaivaet v nej pravo proletarskoj zhenshchiny
na abort v usloviyah kapitalisticheskogo obshchestva. |to tendencioznaya p'esa.
Dazhe "Tkachi" Gauptmana, p'esa, v kotoroj mnogo prekrasnyh mest, yavlyaetsya,
po-moemu, tendencioznoj. |to apellyaciya k chelovechnosti burzhuazii, hotya i
skepticheskaya. "Kacgraben", naprotiv, - istoricheskaya komediya. Avtor
pokazyvaet svoe vremya i stoit za progressivnye, tvorcheskie, revolyucionnye
sily. Tam est' nekotorye ukazaniya na to, kak dolzhen dejstvovat' novyj klass,
no avtor ne stremitsya ustranit' opredelennuyu neuryadicu, a demonstriruet svoe
novoe, zarazitel'noe oshchushchenie zhizni. Tochno tak zhe dolzhny sygrat' p'esu i my;
my dolzhny probudit' u proletarskoj publiki zhelanie preobrazovat' mir (i
peredat' ej koe-kakie poleznye znaniya ob etom).
NOVOSEL, SEREDNYAK I KULAK
K. Ne skazhut li, chto avtor postupil slishkom shematichno, nadeliv bednyaka
familiej Klejnshmidt, serednyaka - Mittel'lender, a kulaka - Grosman?
B. Da, veroyatno, skazhut.
K. Vy sami takih p'es ne pisali i ne stali by stavit'.
B. Net. Esli ya vas pravil'no ponyal, pust' eti familii vas ne shokiruyut:
v komedii eto vpolne zakonno. CHto zhe kasaetsya vashego zamechaniya o shematizme,
to ya o nem, razumeetsya, tozhe podumal. YA ochen' tshchatel'no proveril, ne
yavlyayutsya li personazhi - kak eto obychno byvaet pri shematizme - bezlikimi,
obeskrovlennymi, odnimi formulami social'nyh tipov, no nashel yarko vyrazhennye
individual'nosti, nastoyashchie roli, krest'yan, tak skazat', iz kruga znakomyh
SHtrittmattera. Oni - predstaviteli svoih klassov, kak v staryh narodnyh
skazkah. Ili v p'esah Rajmunda.
K. Horosho, no vse zhe v etoj p'ese est' nechto takoe, chto ne sovsem...
B. Da, est'.
K. My ohotno poselyaem realizm sovsem ryadom s naturalizmom.
B. CHto i neploho. YA nikogda ne byl priverzhencem naturalizma, nikogda
ego ne lyubil, i vse zhe - pri vseh ego nedostatkah - vizhu v nem poryv k
realizmu v sovremennoj literature i sovremennom teatre. |to fatalisticheskij
realizm; ne sushchestvennoe dlya istoricheskogo razvitiya zanimaet nepomerno mnogo
Mesta, kartina dejstvitel'nosti, prepodnosimaya im, ne prigodna dlya
ispol'zovaniya, poeticheskoe nachalo dovol'no ubogo i tak dalee i tak dalee. I
vse zhe skvoz' vse eto probivaetsya dejstvitel'nost', hotya pered nami eshche
mnogo idejno ne obrabotannogo syr'ya. Nesmotrya ni na chto - eto velikaya epoha
literatury i teatra, prevzojti kotoruyu mozhet tol'ko socialisticheskij
realizm!
K. A "Kacgraben"?
B. Libo u socialisticheskogo realizma budet mnogo raznovidnostej stilya,
libo odin-edinstvennyj, kotoryj pogibnet ot monotonnosti (udovletvoryaya
slishkom malo potrebnostej). My dolzhny vnimatel'no sledit' za tem, chto zhe
voznikaet. Voznikayushchee my dolzhny razvivat'. Net nikakogo smysla sozdavat'
estetiku, vydumyvat' ee, skleivat' iz izvestnyh ponyatij i zhdat', chto avtory
p'es stanut postavlyat' zatem to, chto vydumali estetiki. Osobenno ploho
skolachivat' model' togo samogo proizvedeniya iskusstva, sidya za pis'mennym
stolom. Togda hudozhestvennye proizvedeniya nachinayut razbirat' tol'ko s tochki
zreniya ih sootvetstviya etoj modeli.
K. Budet li eto oznachat', chto my prosto dolzhny odobryat' izgotovlyaemoe
avtorami p'es?
B. Net.
Pervym voprosom bylo: kak peredat' hronikal'nyj harakter etoj komedii?
B. V dekoraciyah dolzhna byt' podlinnost'. My pokazyvaem gorozhanam
sobytiya v derevne. YA umyshlenno ne govoryu: "polozhenie v derevne".
"Hronikal'nyj" - eto znachit, chto to-to i to-to proishodit imenno sejchas,
vchera ono bylo drugim i inym stanet zavtra. Nam nuzhno vse "zafiksirovat'",
pozdnee eto budet trudno vosstanovit', a eto istoricheski vazhno.
Bylo resheno pridat' dekoraciyam dokumental'nyj harakter, to est'
napisat' ih tak, chtoby oni napominali fotografiyu. I, razumeetsya,
ispol'zovat' podlinnye motivy. Teatral'nyj hudozhnik fon Appen i Palich
poehali so SHtrittmatterom v Lauzic i vybrali eti motivy. Bylo isprobovano
mnogo kombinacij, chtoby najti to sushchestvennoe, peredat' kotoroe s pomoshch'yu
odnoj fotografii nel'zya.
Breht pridaval bol'shoe znachenie tomu, chtoby pokazat' mrachnost',
bezobrazie i bednost' prusskoj derevni, "neuyutnost'" etih obobrannyh i
zamordovannyh yunkerami i pravitel'stvom oblastej.
|to byl kraj, kotoryj krest'yane pod rukovodstvom kommunistov dolzhny
byli sdelat' prigodnym dlya zhizni; eto byla staraya, skvernaya sreda s novymi
lyud'mi.
Byli ispol'zovany takie zadniki, pered kotorymi mozhno bylo by stavit'
mebel'. Blagodarya zadnikam bylo legko delat' peremeny, chto oblegchalo
vyezdnye spektakli v derevne. CHtoby lishnij raz vyzvat' associaciyu s
dokumental'noj fotografiej, resheno bylo dlya zadnikov sdelat' ramu, kotoraya
napominala by paspartu.
Kostyumy, razumeetsya, sledovalo razrabotat' tozhe na osnove sovershenno
naturalisticheskih obrazcov. Tol'ko otobrav ih, mozhno bylo pristupit' k
hudozhestvennomu processu tipizacii.
B. stavil p'esu ochen' bystro. Rezhisserskogo plana u nego ne bylo, no
bylo u nego neskol'ko podsoznatel'nyh, kak on govoril, soobrazhenij po povodu
osobenno vyrazitel'nyh sobytij, vrode togo kak v pervoj kartine ot gruppy
(novosel, doch', molodoj shahter) otdelyaetsya krest'yanka i bezmolvno idet k
plite. (|to posle togo, kak ona uznaet, chto doch' vyderzhala ekzamen NEOZHIDANNOSTI
Vnov' postupayushchie aktery v bol'shinstve sluchaev porazhayutsya nashej manere
repetirovat'. Ona kazhetsya im kakoj-to neser'eznoj. Prezhde vsego ne
provoditsya chitka, vo vremya kotoroj obsuzhdalis' by soderzhanie i stil' p'esy.
Akter slovno by dazhe ne chital p'esy - vo vsyakom sluchae, ponachalu. B. pochti
ne ssylaetsya na bolee pozdnie sobytiya iz posleduyushchih aktov. Sozdaetsya
vpechatlenie, budto u nego samogo net nikakogo rezhisserskogo plana i on
pozvolyaet razvivat'sya scenam "kak pridetsya". Tak obychno rabotayut v malen'kih
i bezdumno rukovodimyh teatrah.
No v poslednee vremya B. schitaet poleznym, chtoby akter znakomilsya s
p'esoj i so svoim personazhem celikom na praktike i uznaval obo vsem v hode
ispolneniya. Togda vse otyskivaetsya pri sozdanii obraza, a sozdanie obraza
priobretaet harakter poiskov. Hotya vse nachali rasskazyvat', nikto ne znaet,
chto proizojdet dal'she. Kazhdoe sobytie dolzhno obladat' vnutrennej
dostovernost'yu - vo vsyakom sluchae, v obshchih chertah, a personazhi utochnyayutsya
lish' postepenno, v hode povestvovaniya. Togda skachki v razvitii, kotorye tak
vazhny dlya B., okazhutsya menee zatushevannymi, okol'nye puti ne otrezannymi, a
protivorechiya ne okazhutsya "razreshennymi", to est' sglazhennymi.
Koroche govorya, proizvedenie stroitsya na neozhidannostyah. A neozhidannost'
- glavnyj element poezii.
Po povodu malen'koj sceny "Vozvrashchenie domoj krest'yanki Klejnshmidt"
zavyazalsya sleduyushchij razgovor:
R. Razve tut koe-chto ne vyglyadit dovol'no-taki naturalisticheski?
B. CHto, naprimer?
R. Nu vot eto vykolachivanie derevyannyh bashmakov, vynos metly za dver',
pereveshivanie kurtki Klejnshmidta.
B. Esli eti dejstviya pokazyvayut nechto vyhodyashchee za predely izobrazheniya
domashnej povsednevnosti; esli oni sovershayutsya ne prosto radi sozdaniya
illyuzii, budto my nahodimsya v dome bednyaka, - eto ne naturalizm. V
naturalizme takaya illyuziya yavlyaetsya cel'yu i sozdaetsya s pomoshch'yu beschislennyh
detalej, potomu chto togda legche soperezhivat' bolee ili menee neyasnye
nastroeniya, chuvstva i prochie dushevnye reakcii personazhej.
R. YA znayu, vy dobivaetes' togo, chtoby opredelennye dejstviya, naprimer
krest'yanki Klejnshmidt, skoree perezhivalis' zadnim chislom, chem
soperezhivalis'. No sluzhat li etomu nazvannye mnoyu detali?
B. Nadeyus'. My vidim, kak posle polevyh rabot krest'yanka vypolnyaet eshche
rabotu po domu. Ona vypolnyaet ee v odinochku: ej prihoditsya veshat' na mesto
kurtku krest'yanina, zatem vymetat' iz komnaty ostavlennye im struzhki,
slovom, na nee lozhitsya bol'shaya chast' raboty. Reshenie etoj obshchestvenno
chrezvychajno vazhnoj problemy - vne predelov nashej p'esy, ono posleduet
pozdnee, kogda proizojdet pereraspredelenie truda v tovarishchestvah ili
goshozah. Zato v predelah nashej p'esy drugoe - chto v-otlichie ot muzha
krest'yanka Klejnshmidt ne mozhet radovat'sya ot容zdu docheri v gorod na uchebu,
potomu chto togda ee, materi, l'vinaya dolya raboty stanet eshche bol'she.
Sledovatel'no, nashi detali ne prosto sozdayut atmosferu vechera v sem'e
bednyaka; s etogo uzhe nachalos' dejstvie.
R. Vy polagaete, chto rech' idet o sushchestvennyh detalyah, imeyushchih
otnoshenie k ekonomike?
B. Imeyushchih otnoshenie k cheloveku, o kotorom uznayut, kakovo ego
polozhenie, kak on s nim spravlyaetsya. Krest'yanka Klejnshmidt - eto zhe ne
agregat obshchestvennyh ekonomicheskih sil, ona zhivoj, dostojnyj lyubvi chelovek.
Naturalisty pokazyvayut cheloveka, kak pokazali by derevo prohozhemu. Realisty
pokazyvayut cheloveka, kak pokazyvayut derevo sadovniku.
|rnu, sluzhanku, vygonyayut iz-za stola, potomu chto krest'yanin hochet eshche
pogovorit' o nej s krest'yankoj. Sluzhanka ostanavlivaetsya vne sobstvenno
dekoracii. Ona vzyala s soboj kartofelinu. Aktrisa nachinaet est' etu
kartofelinu.
B. Pochemu vy edite kartofelinu bez tvoroga? |to na ruku vashim hozyaevam,
esli vy naedaetes' kartoshkoj v mundire, a tvorog berezhete dlya nih! Poderzhite
kartofelinu v ruke, poka vas snova ne pozovut k stolu.
Posle svoej pobedy v voprose o stroitel'stve dorogi kulak prihodit
domoj v soprovozhdenii odnogo krest'yanina. Ispolnitel' roli krest'yanina
prohodit cherez vsyu scenu i uhodit.
B. Stop! Pozhalujsta, vernites' na mesto! Esli vy zhivete v sleduyushchem
dome, to est' esli vy prodolzhite svoj put' v tom napravlenii, v kotorom
sledovali, to my ne uvidim, chto vy po-sobach'i provozhali kulaka do ego
dverej. Dlya vashej roli eto mozhet byt' i bezrazlichno, poskol'ku vas ne znayut,
no vy dolzhny igrat' fabulu.
Breht poprosil SHtrittmattera razyskat' vmeste s nim takie mesta v
p'ese, gde nastupayut ili nazrevayut krizisy. Segodnya B. prerval repeticiyu na
tom meste, kogda vhodit novosel i priznaetsya, chto ne znaet, chem kormit'
novogo svoego vola, ne imeya lugov.
B. Sygrajte zdes' tak, slovno vy stoite na krayu propasti, a ne prosto
bespomoshchnost' v dannyj moment. U nas v teatre sushchestvuet durnaya privychka
preodolevat' kriticheskie polozheniya simpatichnogo nam personazha, igraya ih vyalo
i zatushevyvaya. Nam tak ne terpitsya otvetit' na vopros, chto my chasto vovse ne
zhdem, chtoby ego zadali. Pokazyvaya reshenie problemy kak pobedu, vsegda nuzhno
pokazyvat' i ugrozu porazheniya, inache pokazhetsya, chto rech' idet o legkih
pobedah. My vsyudu dolzhny vskryvat' krizisy, problemy, konflikty novoj zhizni;
kak nam inache pokazat' ee tvorcheskuyu storonu?
Akter Gnas, kotoryj eshche v molodosti igral proletariev v progressivnyh
p'esah, sumel horosho peredat' momenty krizisa.
B. Bol'shinstvo akterov ne ponimayut glubiny krizisov v etih oblastyah.
Oni ne mogut shodu ponyat', chto usilivayushcheesya vysyhanie pochvy
(Klejnshmidt. Net gruntovoj vody. Sovsem ushla.
Gyunter. Tak gde zhe vodu ty voz'mesh' dlya polya?
Klejnshmidt. Poka ne znayu.)
zabotit novosela Klejnshmidta tak zhe, kak korolya Richarda Glostera
ischeznovenie odnogo iz ego vragov. Ob etom my govorili v nachale repeticij.
B. o roli partorga SHtejnerta: My igraem ego kak shahtera, kotoryj po
vecheram kladet svoj obushok i vedet partijnuyu rabotu v sosednej derevne
Kacgra'ben. Fizicheski on utomlen. |to trudno sygrat' na protyazhenii celoj
p'esy; nel'zya obojtis' tem, chto pri pervoj zhe vozmozhnosti on prisazhivaetsya
otdohnut'. Nekotorye drugie proyavleniya priznakov ustalosti otpadayut,
naprimer, on ne mozhet, kak eto sdelal Klejnosheg, provodit' rukoj po licu. On
vymazal by lico uglem. No ostaetsya mnogo drugih vozmozhnostej. Odna iz nih,
naprimer, sostoit v tom, chtoby sygrat' SHtejnerta osobenno bodrym, no s
nebol'shimi recidivami ustalosti. Iz etogo nuzhno sdelat' uprazhnenie. Samoe
glavnoe, chtoby ot takoj vneshnej harakteristiki vyigralo by dejstvie, fabula.
Ustalost' horosha hotya by uzhe potomu, chto mozhno pokazat', kak SHtejnert ee
preodolevaet, kak snova stanovitsya bodrym, kak ozhivaet, kogda chuet poputnyj
ili neblagopriyatnyj politicheskij veter. Kak v konce kartiny, kotoruyu my kak
raz repetiruem. Upominanie o traktorah voodushevlyaet novosela, on gotov dlya
agitacii... Zdes', mezhdu prochim, pered nami snova primer togo, chto zhest
dolzhen rozhdat'sya ne iz otdel'nyh fraz ili vyskazyvanij, a iz vsego konteksta
roli.
Klejnshmidt.
A traktorami
Tak gluboko vspahat' my mozhem zemlyu,
CHto v borozde uvyaznesh' do pupa.
SHtejnert. Nu, Karl nash snova pashet v oblakah.
Fraza SHtejnerta zvuchit ukorom, vorchlivo. No SHtejnert bezuslovno
raduetsya radosti Klejnshmidta. Znachit, eta fraza dolzhna prozvuchat' laskovo!
Rol' partorga SHtejnerta ugotovila nam bol'shie trudnosti.
B. Vy igraete uchitelya krest'yan, kotoryj chto-to znaet i chto-to zadumal i
sootvetstvenno otnositsya k krest'yanam. No rech' idet ob uchitele novogo tipa.
|to uchitel', kotoryj uchitsya sam. Vy - odin iz nih; pust' vy ne krest'yanin,
no vse zhe vy iz teh, kto protivostoit kulakam. Vy neprestanno dolzhny
vyyasnyat', chto znayut i chto zadumyvayut oni. Vy dolzhny nablyudat', probovat' (to
est' probovat' vyyasnit' eto raznymi sposobami), vy dolzhny dazhe
prislushivat'sya, kogda govorite!
To, chto delaet partiya, - eto lish' samoe umnoe iz togo, chto mogli by
sdelat' rabochie i krest'yane, i osushchestvlyaetsya eto lish' togda, kogda oni
dejstvitel'no sposobny eto delat'.
Kak vosprinimayut novosely raspredelenie volov? Ah, oni nahodyat ih
zhalkimi, a korma, chtoby ih prokormit', u nih net? No vot uzhe kto-to
staraetsya najti vyhod iz polozheniya, verno? Vot tak nepreryvno vy dolzhny
nablyudat' i uchit'sya.
Kulackaya sem'ya mrachno obsuzhdaet predstoyashchee golosovanie po povodu
stroitel'stva novoj dorogi. Ot kulaka otoshlo tak mnogo krest'yan, chto on
okazalsya v otnositel'noj izolyacii. Neozhidanno, v minutu razdum'ya, "priemnyj
syn" mechtatel'no proiznosit: "Hotel by ya stat' traktoristom".
G. Mne eshche nedostaet kakoj-to komicheskoj reakcii na takoe zhelanie moego
priemnogo syna.
B. Pochemu komicheskoj?
G. A razve eto ne komediya?
B. Da, no ne vse v nej komichno, da i komichnoe komichno po-svoemu. Kulak
nahoditsya v sostoyanii krizisa, eto dolzhno byt' vyyavleno v pervuyu ochered'.
Otstupnichestvo priemnogo syna oznachaet dlya nego novyj udar. Publika dolzhna
eto zametit' prezhde vsego. My pokazyvaem bol'shie klassovye boi v derevne.
Esli my pokazhem ih "chisto komicheski", to ih legko smogut vosprinyat'
chrezmerno oblegchenno, a nichego bolee vrednogo dlya bor'by net. Kulak vse eshche
ostaetsya ochen' opasnym obshchestvennym yavleniem. Neumno bylo by otnosit'sya k
protivniku legkomyslenno, on mozhet zayavit' o sebe samym nepriyatnym obrazom.
G. Znachit, bez komicheskoj reakcii?
B. Snachala bez. Snachala kulak budet, veroyatno, reagirovat' tem, chto
mrachno ustavitsya na syna. Komicheskaya reakciya nastupit neskol'ko pozdnee. Ona
zaklyuchaetsya v tom, chto, kogda priemnyj syn vyjdet, kulak skazhet: "Pridetsya
davat' emu den'gi na karmannye rashody", - to est' revolyucionnoe razvitie v
derevne vy pytaetes' zaderzhat' karmannymi den'gami.
V tret'ej scene kulak izdevaetsya nad Klejnshmidtom, kotoryj ne mozhet
prokormit' svoego novogo vola:
Dohlyatina tvoya, kak ta sobaka,
CHto nishchemu odnazhdy podarili:
CHem prokormit' ee? Est' u tebya luga?
Akter Gnas proiznosil otvet Klejnshmidta - "Pokamest net, ved' u tebya ih
mnogo" - v tone rezkoj otpovedi.
B. V dannom akte i v dannom godu (1948) eto eshche ne opravdanno.
Klejnshmidt eshche ne otvyk ot izdevatel'stv, chtoby oskorbit'sya, k v etom
voprose on poka ne agressiven. Krome togo, v ego otvete taitsya takoe
otkrytie, kotoroe slishkom novo, chtoby ne razdumyvaya pustit' ego v hod. Ego
klass eshche boretsya za takie otkrytiya. Vy dolzhny proiznesti eto tak, slovno
pered vami stoit trudnaya, no ne nerazreshimaya problema. Sledovatel'no,
otvetit' sovsem spokojno. Vy potomu ne mozhete prokormit' vashego vola, chto
luga poka prinadlezhat Grosmanu. Vy uzhe znaete, chto dlya vashego vola vam
nedostaet lugov imenno Grosmana, no eshche ne znaete, kak ih priobresti. A
teper' nechto vazhnoe dlya ispolneniya vsej p'esy. Nasha osnovnaya zadacha -
pokazat' novyj obraz zhizni v derevne, volnuyushchee razvitie, novuyu vysokuyu
proizvoditel'nost' truda, novoe povedenie v bor'be so starym dazhe na primere
odnogo i togo zhe lica. I my dolzhny ne tol'ko priobresti poznaniya, no - i eto
osobenno vazhno - ispytat' radost' ot takoj novoj zhizni, gordost' za novye
resheniya i novyh lyudej.
B. CHemu sluzhat stihi? Prezhde vsego politike, nuzhdam klassovoj bor'by.
Stihi podnimayut sobytiya, proishodyashchie s takimi prostymi, "primitivnymi"
lyud'mi, kak rabochie i krest'yane, kotorye v prezhnih p'esah govorili tol'ko
lomanym yazykom, na vysokij uroven' klassicheskih p'es i pokazyvayut
blagorodstvo ih idej. Byvshie "ob容kty istorii i politiki" govoryat teper' kak
Koriolan, |gmont, Vallenshtejn. V stihah otpadaet mnogo sluchajnogo,
neznachitel'nogo, polovinchatogo i ostaetsya tol'ko to, chto vskryvaet glavnuyu
liniyu. V etom smysle stihi podobny bol'shomu situ. Krome togo, stihi
proyasnyayut vse vyskazyvaniya i proyavleniya chuvstv, podobno tomu kak horoshaya
aranzhirovka proyasnyaet otnosheniya mezhdu personazhami p'esy. Stihi delayut inye
slova bolee vesomymi i pamyatnymi, a ataku na umy bolee moshchnoj.
B. Nashi aktery, kak i nashi pisateli, za nemnogimi isklyucheniyami - v ih
chisle SHtrittmatter, - ne mogut izobrazhat' novoe novym. Dlya etogo neobhodimo
istoricheskoe chut'e, kotorogo u nih net. Sovetskie pisateli pochti voe
obladayut im. Oni vidyat (i pokazyvayut) ne tol'ko novye elektrostancii,
plotiny, polya, fabriki, no i novuyu maneru truda, novuyu sovmestnuyu zhizn',
novye dobrodeteli. Dlya nih net nichego samo soboj razumeyushchegosya. YA vspominayu
odin epizod iz "Molodoj gvardii" Fadeeva. Naselenie spasaetsya ot vtorzheniya
nacistskoj armii v nachale vojny. Na obstrelivaemom mostu skopilis' bezhency,
avtomobili, razroznennye voinskie chasti. Molodoj soldat spas yashchik s
instrumentami, no emu nuzhno uhodit', i on ishchet, komu by ego doverit'. Soldat
ne mozhet prosto brosit' ego. |to bez vsyakih kommentariev opisano tak, chto ty
uveren, chto prisutstvuesh' pri novom povedenii, vidish' cheloveka, kotorogo
ran'she ne bylo. Nashi zhe pisateli opisyvayut novoe, vstrechayushcheesya povsyudu,
slovno opisyvayut, kak idet dozhd'. V takoj zhe manere igrayut i nashi aktery.
X. No eto ne kasaetsya ispolnitelej rolej serednyakov i kulakov.
B. Ih tozhe. |ti lyudi uchastvuyut v bor'be, kotoraya ran'she ne velas'. I u
nih novye mysli i novye zamysly. A akter dolzhen umet' etomu udivlyat'sya i
sohranit' svoe udivlenie v igre, chtoby i publike stalo zametno, chto novoe
novo.
Pri vyyavlenii krizisov i konfliktov my doshli do togo mesta, kogda
partorg SHtejnert poluchaet izvestie o tom, chto snizhenie urovnya gruntovyh vod
ugrozhaet derevne i krest'yane ne sobirayutsya do razresheniya etoj glavnoj
problemy prodolzhat' stroitel'stvo dorogi v gorod. B. dobivalsya ot
Klejnoshega, ispolnitelya roli partorga, pokaza podlinnoj rasteryannosti.
K. No ved' ne takoj eto chelovek, kotorogo tak legko oprokinut'
neblagopriyatnym izvestiem!
B. Prostite, no eto ne tot moment v p'ese, chtoby pokazyvat'
nepokolebimost' partorga.
K. Da nuzhen li takoj partorg, kotoryj ne znaet, chto predprinyat'? Ved'
on ne mozhet stat' primerom!
B. CHelovek okazyvaetsya pered krahom politicheskoj raboty, kotoroj on
otdal mnogo sil i v vazhnosti kotoroj dlya derevni i dlya klassovoj bor'by on
ubezhden. Esli eto ego dejstvitel'no ne porazit, znachit, on prosto tupica.
Esli on dazhe sdelaet vid, budto eto ego sovershenno ne porazilo, - vprochem,
vam vse ravno prishlos' by sygrat' etot udar! - on prosto poteryaet doverie
idushchih za nim krest'yan.
K. No ved' on totchas nahodit vyhod iz polozheniya:
Togda ponadobyatsya nam mashiny -
Zemlecherpalki, traktora. I s nimi
My vykrutimsya bystro.
B. YA sovetuyu vam imenno etimi strochkami pokazat' vsyu glubinu ego
rasteryannosti. Kak utopayushchij hvataetsya za solominku, tak staryj rabochij ishchet
spaseniya v mashine. Ona navedet poryadok, net nichego, s chem by ona ne
spravilas'! Mashiny - vot sredstvo, kotorym rabochie pytayutsya instinktivno,
"apriori", preodolet' trudnosti.
K. Boyus', ya ne podojdu dlya etogo personazha novogo tipa. Pojmite, ya ne
schitayu geroem vsyakogo funkcionera, a v istorii, o kotoroj rasskazyvaet nasha
p'esa, bez SHtejnerta voobshche ne smogli by proizojti bol'shie, poleznye
izmeneniya v Kacgrabene.
B. Verno. No ya protiv togo, chtoby vy izobrazhali geroya, kotoryj
sovershaet to odni, to drugie geroicheskie podvigi. Dostatochno vashemu
SHtejnertu vypolnit' te dela, o kotoryh govoritsya v p'ese, i on okazhetsya
geroem. Esli sozdavat' obraz geroya ne iz teh konkretnyh del i ne iz togo
opredelennogo povedeniya, kotoryh ot vas trebuet p'esa, a iz drugogo
materiala, naprimer, iz obshchih suzhdenij o geroizme, to nevernye o nem
suzhdeniya mogut vstat' nam poperek puti. Naprimer, slabyj chelovek ne tot, kto
boitsya opasnostej ili ne v sostoyanii skryt' svoego straha pered drugimi, a
tot, kto prakticheski pasuet pered opasnost'yu. Ne zabyvajte, k kakomu klassu
prinadlezhit nash geroj! Ideal cheloveka s nepronicaemym licom igroka v poker -
eto ideal kapitalisticheskij ili, mozhet byt', feodal'nyj. Pri opredelennyh
sdelkah torgovcu nel'zya pokazyvat', porazil li ego argument protivnika,
poskol'ku lyubaya neuverennost' mozhet podorvat' ego kredit, i tak dalee.
Ugnetatel' kapitalisticheskogo ili feodal'nogo tolka takzhe ne imeet prava
obnaruzhivat' strah. No vozhd' rabochih, vrode SHtejnerta, nahoditsya v gushche
naroda, zhrebij naroda - ego zhrebij, sud'ba naroda - ego sud'ba. On nichego ne
dolzhen skryvat', on tol'ko dolzhen bystro dejstvovat', prichem zaodno s
massoj, ch'i interesy sovpadayut s ego interesami. Pravda, pri kapitalizme
lica tolpy tozhe priobreli tupoe, nepronicaemoe vyrazhenie; eto vyrazhenie lica
lyudej, vynuzhdennyh skryvat' svoi mysli i reakcii, pokazyvat' kotorye,
kstati, i nezachem, tak kak ot nih nichego ne zavisit. CHelovecheskoe lico pri
socializme snova dolzhno stat' zerkalom perezhivanij. Tak ono snova
pohorosheet. Net, vy pokazhite SHtejnerta iskrenne potryasennym, a potom
pokazhite, kak on perehodit k dejstviyam i zastavlyaet dejstvovat' kazhdogo,
komu eto neobhodimo; i togda vy poluchite vashego proletarskogo geroya.
BE. Sushchestvuet mnenie, budto zritel' dolzhen nastol'ko vzhit'sya v
scenicheskij personazh, chtoby on, zritel', zahotel podrazhat' emu v zhizni.
B. Esli prostoe vzhivanie i vyzovet ohotu podrazhat' geroyu, vryad li ono
vospitaet takuyu sposobnost'. CHtoby mozhno bylo polozhit'sya na ideologicheskie
ubezhdeniya, perenimat' ih nuzhno ne tol'ko impul'sivno, no i razumno. CHtoby
mozhno bylo podrazhat' pravil'nomu povedeniyu, ono dolzhno byt' ponyatno
nastol'ko, chtoby ego princip mog byt' ispol'zovan i v situaciyah, ne sovsem
pohozhih na izobrazhennuyu. Zadacha teatra - tak predstavit' geroya, chtoby on
vdohnovlyal na soznatel'noe, a ne na slepoe podrazhanie.
BE. Ne ochen' li eto trudno?
B. Da, ochen' trudno. Geroev poluchat' nelegko.
B. Razgovor mezhdu molodym agronomom i partorgom - ona sprashivaet
SHtejnerta, mozhno li vyjti zamuzh za politicheski otstalogo priemnogo syna
kulaka - odin iz teh velikolepnyh novyh razgovorov socialisticheskogo tipa,
kotorye predstavleny v nashej p'ese. My dolzhny ego osobenno, otrepetirovat'.
U shahtera bol'shie politicheskie zaboty, no on obstoyatel'no otvechaet na lichnyj
vopros devushki. Ne bez yumora perevodit on etot vopros v politicheskij plan,
otnyud' ne otmetaya, odnako, lichnoj ego storony, chuvstva devushki k molodomu
cheloveku. Prosto on pridaet ee chuvstvu politicheskoe napravlenie i stavit
pered nim politicheskuyu zadachu, rassmatrivaya lyubov' kak tvorcheskuyu silu.
Devushka dolzhna peredelat' vozlyublennogo, sdelat' ego dostojnym svoej lyubvi.
U nego, starogo kommunista, politicheskaya zhizn' neotdelima ot lichnoj.
P. Pochemu tak chasto prihoditsya chitat' opisaniya vashego teatra, - v
bol'shinstve sluchaev eto otricatel'nye otzyvy, - na osnovanii kotoryh nel'zya
predstavit' sebe, kakov on v dejstvitel'nosti?
B. Moya oshibka. |ti opisaniya i mnogie ocenki otnosyatsya ne k tomu teatru,
kotoryj ya sozdayu, a k teatru, kotoryj voznikaet v voobrazhenii moih kritikov,
pri chtenii moih traktatov. YA ne mogu otkazat'sya ot posvyashcheniya chitatelej i
zritelej v svoyu tehniku i v svoi zamysly, a eto mstit za sebya. YA greshu - po
krajnej mere v teorii - protiv osnovopolagayushchego polozheniya, po krajnej mere
protiv odnogo iz moih lyubimyh polozhenij: vkus pudinga poznaetsya vo vremya
edy. Moj teatr - i eto vryad li mozhet byt' postavleno v uprek - teatr
filosofskij, esli vosprinimat' eto ponyatie naivno; pod etim ya ponimayu
interes k povedeniyu i mneniyam lyudej. Vse moi teorii voobshche namnogo naivnee,
chem dumayut i chem eto pozvolyaet predpolozhit' moya manera vyrazhat'sya. V svoe
opravdanie ya mogu, pozhaluj, soslat'sya na Al'berta |jnshtejna, kotoryj
rasskazyval fiziku Infel'du, chto s mal'chisheskih let razmyshlyal, sobstvenno,
tol'ko o cheloveke, begushchem za svetovym luchom, i o cheloveke, zapertom v
padayushchem lifte, i vot kakaya slozhnaya veshch' poluchilas' iz etogo! YA hotel
ispol'zovat' dlya teatra polozhenie, chto glavnoe ne v tom, chtoby ob座asnyat'
mir, a v tom, chtoby preobrazovat' ego. Izmeneniya, porozhdennye takim
namereniem - namereniem, kotoroe ya sam osoznaval medlenno, - byli men'shimi
ili bol'shimi, no vsegda ogranichivalis' predelami teatral'noj igry, to est'
mnozhestvo staryh pravil ostavalos', "estestvenno", bez vsyakih izmenenij. V
slovechke "estestvenno" i zaklyuchaetsya moya oshibka. YA pochti nikogda ne
zagovarival ob etih sohranivshihsya pravilah, a mnogie chitateli moih ukazanij
i raz座asnenij voobrazili, budto ya sobirayus' otmenit' i ih. Esli by kritiki
vzglyanuli na moj teatr tak, kak eto delayut zriteli, ne pridavaya snachala
znacheniya moim teoriyam, to navernyaka uvideli by obyknovennyj teatr, ne
lishennyj, nadeyus', fantazii, yumora i smysla; i tol'ko pri analize svoih
vpechatlenij oni zametili by nekotorye novshestva, ob座asnenie kotoryh nashli by
potom v moih teoreticheskih vykladkah. YA dumayu, beda nachalas' s togo, chto dlya
pravil'nogo vozdejstviya moih p'es na zritelya ih sledovalo i pravil'no
stavit', i poetomu mne prishlos' opisyvat' - o neschast'e! - nearistotelevskuyu
dramaturgiyu i - o, uzhas! - epicheskij teatr.
ARANZHIROVKA MASSOVOJ SCENY
Pri vsej plastichnosti otdel'nyh krohotnyh scenok, gde zavershayutsya linii
personazhej, v zaklyuchitel'nuyu kartinu nuzhno bylo vnesti tu sumyaticu, kotoraya
vyzyvaetsya vesel'em i vyzyvaet vesel'e.
B. razdelil sienu na chetyre chasti (barak dlya stroitelej, pivnaya, centr
sceny i telezhka s morozhenym) i vse, chto tam proishodit, podelil mezhdu
assistentami rezhissera. Bessonu on poruchil gruppu detej, predlozhiv nachat' s
nimi rabotu tak, kak tomu zablagorassuditsya.
B. Vazhno, chtoby rezhisser ne prevrashchalsya v regulirovshchika ulichnogo
dvizheniya. Obychno vyhodyashchie "stalkivayutsya" s vhodyashchimi. Mammler - Truda,
nesushchaya morozhenoe mal'chiku na stolbe, protalkivaetsya mezhdu derevenskimi
zhitelyami, kotorye prishli so stroitel'stva dorogi i hotyat pereodet'sya v
barake. Barak bezuslovno mal dlya takogo kolichestva zhelayushchih pereodet'sya
(razve tol'ko rezhissura vystroit ego takim, chtoby v nego "voshli" vse).
Poetomu odin-dva cheloveka stanut pereodevat'sya pered barakom. (K tomu zhe eto
pokazhet publike, chto delayut vnutri baraka te, kogo ona ne vidit). Do sih por
ya ni razu ne videl, chtoby Mammler - Truda, kotoraya dolzhna razdat'
pereodevshimsya maki dlya petlic, no snachala otpravilas' kupit' morozhenoe,
brala s soboj korobku s cvetami, chtoby oni okazalis' u nee pod rukoj. Nichego
podobnogo ne trebuetsya! Kogda ona uvidit vyhodyashchih iz baraka zhenshchin, pust'
zaderzhit ih dvizheniem ruki i pomchitsya za svoej kartonkoj. Davajte pokazhem,
chto na prazdnikah massa lyubit tolkuchku! Razumeetsya, rezhisser hochet, chtoby
vse "ladilos'", no "ladit'sya" dolzhno i to, chto na podobnyh prazdnikah, k
schast'yu, ne "laditsya".
Iz sluchajnostej chasto mozhno izvlech' sil'nye effekty, esli
vospol'zovat'sya tem, chto na pervyj vzglyad kazhetsya nedochetom. Dlya Germana,
kotoryj prishel so stroitel'stva dorogi i ochen' hochet rasskazat', kak protiv
voli otca ispol'zoval na stroitel'stve loshadej - tozhe svoego roda geroizm, -
dlya Germana ne hvatilo publiki na scene, poskol'ku vse ushli libo
pereodevat'sya, libo est' morozhenoe. Nam sledovalo by podumat', kak najti dlya
Germana hot' neskol'kih slushatelej. A my kak raz na etom i postroili scenu:
u drugih drugie zaboty, i vot German ne mozhet sobrat' slushatelej, emu ne s
kem podelit'sya svoimi novostyami, on stoit v odinochestve. Vposledstvii eto
tozhe okazalos' vygodnym: kogda kulak "otkazyvalsya" ot molodogo cheloveka,
mozhno bylo pokazat', chto ego dejstvitel'no prinimayut v kollektiv. Koroche
govorya, k rasporyazheniyam, kotorye otdany rezhisserom v interesah
estestvennosti (v dannom sluchae dvizhenie massy lyudej), nuzhno otnosit'sya
ser'ezno, prisposoblyaya k nim tot ili inoj chastnyj epizod (rasskaz Germana).
Ne nado slishkom mnogo zaplanirovannogo, iskusstvennogo, narochitogo!
My i tak i syak repetirovali, kak dolzhny obnimat'sya |lli i German.
Snachala rezhissura otoslala devushku v barak pereodevat'sya i vypustila ee
ottuda kak raz dlya ob座atij. |to otdavalo operettoj, i |lli ostavalas' na
scene. Bylo resheno, chto prezhde chem vyjti k Germanu |lli dolzhna s Vejdlingom
delat' raschety, kasayushchiesya instrumentov ili rabochih chasov. Kogda priemnyj
otec lishit Germana nasledstva, ona otdast spisok Vejdlingu i, ne zakonchiv
raschetov, brositsya Germanu na sheyu. Poka aranzhirovali eto i koe-chto eshche,
mnogoe nahodilos', potom otbrasyvalos', i kto-to sprosil B., ne luchshe li
rezhissure prihodit' s gotovymi resheniyami.
B. Net. |to privodit k tomu, chto poka net resheniya, nevernoe
zatushevyvayut, a poka net otveta, izbegayut voprosov. Potom obychno nevernoe
ostaetsya, esli reshenie ne prihodit. Nereshennuyu problemu sleduet stavit'
publichno, a nevernye hody otbrasyvat', dazhe esli vernye ne najdeny.
IZ POMESHCHENIYA DLYA REPETICII NA SCENU
V pereryvah mezhdu kartinami i vo vremya igry primeryalis' kostyumy,
kotorye izgotovil Pal'm po eskizam fon Appena. |skizy osnovyvalis' na
podlinnyh obrazcah. Obrazcy eti byli zagotovleny fon Appenom i
SHtrittmatterom v Lauzice. SHtrittmatteru demonstrirovali kazhdyj kostyum i
izmeneniya obsuzhdali sovmestno s nim, Pal'moj, fon Appenom i Brehtom.
V eto zhe vremya p'esa tshchatel'no repetirovalas'. Pal'm tozhe daval sovety,
kasavshiesya manery igry.
PA. Osobenno na primere molodezhi, za isklyucheniem velikolepnoj Lyutc,
vidno, kak truden shag iz pomeshcheniya dlya repeticij i a scenu. Vse, chto oni
govoryat, - pravda, no oni govoryat eto tiho. A esli nachinayut govorit' gromko,
to im kazhetsya, chto oni perestayut byt' pravdivymi. Oni dolzhny govorit'
gromko.
B. Menya eshche bol'she trevozhit stremlenie opytnyh akterov na etoj faze
perevesti vse "v edinyj potok", v kotorom vse tonet. To, chto publike dolzhno
pokazat'sya novym, dlya nih, posle stol'kih repeticij, staro; vazhnoe oni
pryachut sredi vtorostepennogo, chtoby eto vazhnoe "ne vypyachivalos'", dejstviya
stanovyatsya "vnutrennimi", to est' "uhodyat" v akterov i, sledovatel'no,
ischezayut, i tak dalee. Bednyak dolzhen predat' svoi idei pod ugrozhayushchim
vzglyadom kulackogo syna, a teper' on o kulake pozabyl i predaet ih i tak.
Serednyak dolzhen byt' snachala smushchen, kogda zhena otkryvaet ego shury-mury so
sluzhankoj, a potom rasserdit'sya na zhenu, teper' zhe on serditsya srazu, i tak
dalee i tak dalee.
EV. A kak obstoit delo s ostrotami i finalami aktov? |to zhe komediya.
B. |to proshche prostogo. My sdelaem eto pod konec.
B. Itak, my obostrili vse konflikty, uglubili vse krizisy. Inogda ya
pol'zovalsya vyrazheniem "do tragizma" i postoyanno ukazyval na ser'eznost'
togo ili inogo polozheniya ili voprosa. A teper' vse nuzhno perevesti v
komediyu, soedinit' ostrotu s legkost'yu, nuzhno razvlekat'!
GN. Znachit, to na goru, to s gory?
B. Da.
NE SLISHKOM LI MRACHEN "KACGRABEN"?
Kogda my uvideli dekoracii i kostyumy i kogda v akterskom ispolnenii -
kak i predpolagalos' - byli polnost'yu voploshcheny konflikty i krizisy,
proizoshel sleduyushchij razgovor:
X. Ne slishkom li mrachen "Kacgraben"?
B. Konechno, mrachen. No takov smysl p'esy. Derevnya potomu i dolzhna byt'
preobrazovana, chto slishkom mrachna.
X. Vy znaete, chto ya imela v vidu drugoe.
B. Da. Vy dumali, ne slishkom li vse eto mrachno dlya komedii? Net. V
komedii nuzhno delat' veselym ne vse, a tol'ko veseloe. CHto kasaetsya
"Kacgrabena", to v p'ese est' optimizm avtora i preobrazovatelej. |to ne
osnovaniya dlya lakirovki.
X. No publika!
B. O, kak izvestno lyubomu praktiku, smeh publiki mozhno ubit' izlishnim
smehom na scene. Sushchestvuet rutinnyj optimizm, vyzyvayushchij pessimizm v
zritel'nom zale. Tol'ko tot optimizm pravomochen i dejstven, kotoryj vytekaet
iz sobytij, iz harakterov i obshchej napravlennosti p'esy.
X. Privedite primer.
B. Vy obratili vnimanie na to, chto publika, smeyavshayasya na pervom
spektakle nad zhenshchinami, kotorye trebovali piva v traktire, na vtorom uzhe ne
smeyalas'? Prichina: zhenshchiny smeyutsya uzhe ne nad vozmushcheniem muzhchin, kak eto
zadumano, a prosto tak, veroyatno, ot horoshego nastroeniya. I srazu zhe
stanovitsya ne smeshno i ne veselo.
B. U mnogih akterov est' privychka izvlekat' iz strastnyh passazhej,
osobenno iz tak nazyvaemyh vzryvov, prisushchij im pafos i bolee ili menee
ravnomerno raspredelyat' ego po vsemu passazhu. Togda otdel'nye frazy
prevrashchayutsya prosto v chasti povozki, kotoroj prednaznacheno vezti pafos.
Iz-za etogo bol'shaya chast' smysla propadaet, vse prevrashchaetsya v chistejshuyu
ariyu i uzhe ne ispolnyaetsya v haraktere personazha. A nuzhno, naoborot,
peredavat' smysl, peredavat' harakter dejstvuyushchego lica i, prodolzhaya tyanut'
nit' fabuly, ne zabotit'sya o pafose, kotoryj pust' voznikaet tam, gde eto
vyzvano smyslom, harakterom, fabuloj.
Nakanune zaklyuchitel'nyh repeticij eshche raz tshchatel'no prosledili za
otdel'nymi personazhami na protyazhenii vsej p'esy, chtoby vyyasnit', razvivayutsya
li oni logicheski i bez probelov; to zhe samoe bylo prodelano s situaciyami, s
fabuloj. Lish' posle etogo rezhissura nachala ustanavlivat' temp, soobshchat'
dvizhenie vsemu v celom, uporyadochivat' pod容my i spady.
B. Tol'ko odno predosterezhenie. Teper', kogda my pytaemsya vnesti v
spektakl' pod容m, my dolzhny ogranichit'sya prorabotkoj pod容ma otdel'nyh
situacij i personazhej. My ni v koem sluchae ne dolzhny pribegat' k vneshnemu,
teatral'nomu pod容mu, k tempu, zhelatel'nomu lish' iz soobrazhenij
teatral'nosti, k rasschitannomu lish' na effekt u publiki forsirovaniyu
temperamenta.
Na repeticiyah tol'ko samogo teksta B. vo vremya dialogov lyubil nablyudat'
za molchavshim akterom. Takim obrazom on mog videt', kak tot reagiruet. Dazhe
na takih repeticiyah, gde tekst tol'ko namechaetsya i ustranyayutsya glavnym
obrazom provaly mezhdu replikami, horoshie aktery igrali reakciyu na repliki
drugih akterov, hotya i svodili ee do minimuma. Veroyatno, B. nichto ne
interesovalo tak, kak etot "minimum".
Vo vremya poslednih repeticij odin ekspert prislal v teatr pis'mo, v
kotorom uprekal dramaturga v neznanii i uproshchenii sobytij v derevne.
B. V otlichie ot nauki, izobrazhenie dejstvitel'nosti v iskusstve dolzhno
byt' obraznym. Bednyak mozhet zaviset' ot kulaka v znachitel'no bol'shej
stepeni, chem tol'ko v otnoshenii loshadej dlya pahoty - naprimer, v otnoshenii
fosfatov, raspredeleniya posevnogo klina i tak dalee i tak dalee, kak eto i
ukazano v pis'me. Vazhen fakt zavisimosti, a loshadi, kotorye na budushchij god
mogut byt' zameneny volami, dayut obraz.
R. Po mneniyu eksperta, vse predposylki dlya p'esy otpadayut. SHahta
obyazana vozmestit' ushcherb, svyazannyj ' s razrusheniem dorogi i upadkom
gruntovyh vod.
SHT. V 1947 godu u shahty dlya etogo ne bylo deneg. Bylo nevyrazimo trudno
pustit' v hod rudnik.
B. Vo vsyakom sluchae, iniciativa derevni bolee revolyucionna, chem
sudebnaya tyazhba.
R. |kspert schitaet bor'bu za dorogu ne luchshim variantom pokaza razvitiya
klassovoj bor'by v derevne.
B. |to chepuha, ekspertu nechego sovat'sya v etu oblast'; zdes' on uzhe ne
ekspert. Pered nami snova sozdannaya dramaturgom, bol'shaya i prostaya kartina
teh samyh processov, kotorye ekspert pytaetsya vyrazit' slozhnym putem:
tyagoteniya k gorodu - mestoprebyvaniyu promyshlennyh rabochih s ih revolyucionnoj
partiej, naukoj i tehnikoj.
R. |kspert govorit, chto kulaki ne vystupili by protiv takoj dorogi v
gorod; oni proizvodyat bol'she tovarov, a poetomu bol'she nuzhdayutsya v doroge.
SHT. Kulak Grosman v "Kacgrabene" protiv dorogi. U nego est' loshadi, na
kotoryh on proedet i po imeyushchejsya plohoj doroge, a v otryve ot goroda emu
vlastvovat' legche.
B. Dazhe esli by stroitel'stvo dorogi bylo sovershenno isklyuchitel'nym
sobytiem, to i togda ono moglo byt' ispol'zovano v p'ese kak povod dlya
razvertyvaniya tipicheskih situacij. Neverno izbirat' dlya shirokogo
poeticheskogo pokaza stolknoveniya reshayushchih istoricheskih sil tysyachekratno
povtoryavshijsya obydennejshij sluchaj, obyknovennoe predpriyatie! V poeticheskom
proizvedenii razvyazat' eti sily mozhet i marsianin.
Tem ne menee B. poprosil SHtrittmattera po vozmozhnosti podrobnee izuchit'
pis'mo eksperta, chtoby izvlech' iz nego maksimal'nuyu pol'zu, i SHtrittmatter
pripisal chetyre novye stroki. Molodoj shahter stal proiznosit':
U shahty deneg net,
a Grosman (2 kartina III akta):
My pravy, i prava svoi dokazhem,
na chto SHtejnert otvechal:
Begi! Begi zhe v Tannval'de. Byt' mozhet,
Ty pravo obretesh', no vryad li vodu!
Tak pis'mo chuzhdogo teatru eksperta vse-taki na chto-to prigodilos'.
B. Krest'yane, kotorye smotreli nash spektakl' i s kotorymi my
diskutirovali, razumeetsya, uzhe ne te, kakimi oni byli kakih-nibud' pyat' let
tomu nazad. Oni peredoviki v svoem dele, a chto oni redko byvali v teatre,
zametno tol'ko po tomu, chto v teatr oni prihodyat ne kak v banyu, to est' ne
radi sovershenno opredelennogo udovol'stviya. Huzhe vsego zriteli-rutinery,
kotorye hotyat, chtoby ih zahvatyvali, uvlekali, vzvinchivali i tak dalee,
bezrazlichno kakimi sredstvami, i kotorye nastaivayut na tom, chtoby
sovershalos' eto v privychnoj dlya nih manere. Togda dlya teatra luchshe, esli
zritel', ne imeya vozmozhnosti sravnivat', ne zamechaet osobennostej
opredelennyh rabot. (Vprochem, krest'yane uzhe na progone otlichno ponyali - na
osnovanii krohotnoj roli! - chto Vajgel' bol'shaya aktrisa.)
Oni ne govorili: "aktrisa nas uvlekla ili zainteresovala". Oni
govorili: "Kulachka byla pervyj sort". Oni ne znali teatra, no znali kulakov
i poetomu totchas zhe ponyali i teatr. No obratimsya k tem, kotorye teatr znayut.
Oni nauchilis' vosprinimat' opredelennye scenicheskie effekty, oni izvlekayut
vozmozhnosti dlya sravneniya iz opredelennogo, imeyushchegosya u nih opyta i,
veroyatno, znayut neskol'ko pravil dostizheniya opredelennyh effektov. Nashi
teatry i nashi dramaturgi nahodyatsya po otnosheniyu k etoj publike v polozhenii v
izvestnom smysle trudnom. Teatry i dramaturgi vyrazhayut sebya, publika
poluchaet vpechatleniya. Kazhetsya, prosto, a na samom dele ne ochen'. Teatry i
dramaturgi mogut vyzyvat' tol'ko takie vpechatleniya, kotorye publika
razreshaet im vyzyvat' u sebya. Hodyachee mnenie, budto iskusstvo mozhet (ili
dolzhno umet') proizvodit' vpechatlenie na lyubogo cheloveka i v lyuboe vremya,
neverno. Naprimer, ono ne mozhet ob容dinit' raznye klassy, a k odinakovoj dlya
nih vygode i podavno. (Drugie primery: fuga Baha proizvodit ne odinakovoe
vpechatlenie ili ne odinakovo glubokoe vpechatlenie na vseh slushatelej;
chelovek, tol'ko chto poluchivshij plohoe izvestie, ne mozhet voshishchat'sya
gravyuroj Rembrandta v takoj zhe mere, kak drugoj chelovek.) Krome togo, v nashe
vremya u p'es i spektaklej est' eshche i novaya zadacha - zadacha, kotoraya bez
vsyakogo ushcherba dlya hudozhestvennogo vospriyatiya mozhet otsutstvovat' v
spektaklyah i p'esah proshlogo. Zadacha eta - pokazat' sovmestnuyu zhizn' lyudej
tak, chtoby ee mozhno bylo preobrazovat', prichem sovershenno opredelennym
obrazom. |ta zadacha vpolne mozhet izmenit' prezhde vsego esteticheskoe
vospriyatie. V klassicheskih p'esah est' pouchitel'noe nachalo. Za poltora veka
zhizni na scene pouchitel'nost' ih neskol'ko oslabela, otchasti potomu, chto
poucheniya stanovilis' izvestnee, otchasti zhe potomu, chto oni iskazhalis'. V
esteticheskom vospriyatii nyneshnej publiki mozhet i dolzhno snova igrat' bol'shuyu
rol' pouchitel'noe nachalo novyh p'es i spektaklej. Takim obrazom, to novoe,
neznakomoe, chto yavlyaetsya nyne predmetom izobrazheniya, vnosit nechto novoe,
neznakomoe v samo esteticheskoe vospriyatie. Nuzhna gotovnost' k etomu novomu,
a sledovatel'no, neznakomomu. Ot sozdayushchihsya novyh p'es my ne dolzhny ozhidat'
takogo zhe esteticheskogo vpechatleniya, k kakomu nas priuchili starye p'esy. |to
ne znachit, chto my dolzhny prinimat' ih kakimi by oni ni byli. My vprave
sravnivat' ih so starymi p'esami. Pust' nas ne ugovarivayut, chto my dolzhny
otkazat'sya ot znakomyh i zhelaemyh esteticheskih vpechatlenij. No my ne dolzhny
derzhat'sya kakoj-to opredelennoj shemy i odnovremenno vzvalivat' na nee novye
zadachi. My dolzhny kritikovat' novye proizvedeniya v sootvetstvii s zadachami,
kotorye pered nimi stoyat, zadachami starymi, ne izmenivshimisya, i novymi!
NOVOE SODERZHANIE - NOVAYA FORMA
P. Ne pridetsya li publike snachala razbirat'sya v novoj forme, v kotoroj
napisan "Kacgraben"?
B. YA dumayu, chto imenno novaya forma pomozhet publike razobrat'sya v
"Kacgrabene". Samoe neznakomoe dlya nee v etoj p'ese - eto ee tema i
marksistskij podhod.
P. Vy polagaete, chto vse neprivychnoe v p'ese ob座asnyaetsya tol'ko etim?
B. V osnovnom.
P. Ne schitaete li vy, chto postroenie fabuly u SHtrittmattera
opredelyaetsya tem, chto on romanist?
B. Net. Bol'shinstvo neprivychnyh hudozhestvennyh sredstv, ispol'zovannyh
im v etoj p'ese, byli by neobychny i dlya romana. Voz'mem razdelenie na gody.
Delo ne v tom, chto berutsya imenno gody, eto vytekaet iz togo, chto v derevne
god s ego sborami urozhaev predstavlyaet soboj pokazatel'nyj otrezok vremeni.
Samo eto postoyannoe vozvrashchenie v Kacgraben napominaet ryukkertovskogo
Cidgera, vechnogo strannika, kotoryj, postoyanno vozvrashchayas' cherez
opredelennoe vremya, vsegda nahodit novoe.
P. Vy imeete v vidu to, chto publika neozhidanno vidit v hozyajstve
novosela snachala vola, zatem traktor?
B. Razumeetsya, ne tol'ko eto.
P. Horosho. Snachala sil'nogo kulaka, a zatem neskol'ko oslablennogo?
B. Ne tol'ko. Ona vidit i drugogo Klejnshmidta, i druguyu krest'yanku
Klejnshmidt, i drugogo partorga SHtejnerta, i tak dalee. Drugih lyudej voobshche.
P. Ne sovsem drugih.
B. Verno. Ne sovsem drugih. Odni cherty u nih razvilis', drugie
sgladilis'. No my sejchas zabyvaem, chto pered nami ne izmenivshiesya, a
izmenyayushchiesya lyudi. Dramaturg vsegda izbiraet takie momenty, kogda razvitie
idet osobenno burno. Voz'mem dlya primera Klejnshmidta. My vstrechaemsya s nim,
kogda on nachinaet osobenno boleznenno, chuvstvovat' svoyu zavisimost' ot
kulaka i kogda posevnoj plan zastavlyaet ego napryach' vse svoi tvorcheskie
sily. Vstrechaem my ego i v period dushevnogo krizisa: novye otnosheniya v
derevne nastol'ko razvili ego chuvstvo sobstvennogo dostoinstva, chto dlya nego
osobenno unizitel'no klanyat'sya kulaku. I na sleduyushchij god (vtoroj akt) my
tozhe vstrechaem ego v situacii, kotoraya vyzyvaet, tak skazat', skachok v ego
razvitii.
P. Nel'zya li bylo takie situacii uplotnit' vo vremeni, chtoby izbezhat'
neprivychnyh na teatre skachkov?
B. YA ne ochen' dorozhu starymi privychkami vo vremena, kogda sozdaetsya tak
mnogo novyh. SHtrittmatteru prosto neobhodimy takie skachki vo vremeni,
poskol'ku razvitie soznaniya ego personazhej zavisit ot razvitiya ih
obshchestvennogo bytiya, a eto razvitie sovershaetsya ne tak bystro.
P. Ochen' interesno, chto skazali nekotorye krest'yane posle spektaklya.
Oni nashli ves'ma poleznym okinut' vzglyadom proshedshie gody. "My perezhili to
zhe samoe, no tol'ko vidya vse eto kak by s ptich'ego poleta, oglyadyvaya
znachitel'nyj otrezok vremeni, my ponimaem, chto proizoshlo. Izo dnya v den' eto
oshchushchaesh' tozhe, no ne tak sil'no".
B. Oni perezhili, tak skazat', velikij pod容m sobytij i del, a eto, v
svoyu ochered', obeshchaet velikij pod容m v budushchem. Koroche govorya, eta
cidgerovskaya tehnika, pri vsej svoej neprivychnosti, imeet bol'shie
preimushchestva kak raz dlya etoj p'esy. A drugie hudozhestvennye sredstva
SHtrittmatter ispol'zuet po inym soobrazheniyam. S nim proishodit to zhe samoe,
chto i s ego novoselom, kotorogo social'no neobhodimyj progressivnyj plan
tolkaet na novyj put' - k novoj tehnike.
P. A imenno?
B. Zdes' lyudi harakterizuyutsya chertami, imeyushchimi istoricheskoe znachenie,
a lyudi vybrany takie, kotorye imeyut znachenie dlya klassovoj bor'by. Zdes'
est' fabula, pozvolyayushchaya proizvesti v poslednem akte zamenu odnogo geroya
(Klejnshmadta) drugim (SHtejnertom). Zdes' postupki opredelyayutsya drugimi
dvizhushchimi silami, chem v prezhnih p'esah.
P. Mnogim nedostaet v novom teatre bol'shih strastej.
B. Oni ne znayut, chto im nedostaet tol'ko teh strastej, kotorye oni
zastali i zastayut v starom teatre. V novom teatre oni nahodyat ili mogut
najti novye strasti (naryadu so starymi), kotorye razvilis' ili razvivayutsya.
Dazhe kogda lyudi sami chuvstvuyut eti novye strasti v zhizni, oni eshche ne
chuvstvuyut ih na scene, poskol'ku vyrazitel'nye sredstva teatra izmenilis' i
nepreryvno menyayutsya. Vsyakij eshche gotov priznat' za strasti revnost',
vlastolyubie, skupost'. No strastnoe zhelanie vyrvat' u zemli kak mozhno bol'she
plodov ili zhe strastnoe stremlenie splotit' lyudej v tvorcheskie kollektivy,
to est' strasti, oburevayushchie novosela Klejnshmidta i shahtera SHtejnerta, poka
eshche oshchushchayutsya i nahodyat otklik s trudom. Krome togo, eti novye strasti
stavyat ih nositelej v sovershenno inye otnosheniya s okruzhayushchimi lyud'mi, chem
starye. Poetomu i stolknoveniya budut protekat' inache, chem k etomu privykli
na teatre. Forma stolknovenij mezhdu lyud'mi - a ved' eti stolknoveniya dlya
dramy, samoe vazhnoe, - ochen' izmenilis', Naprimer, po pravilam staroj
dramaturgii konflikt mezhdu novoselom i kulakom ves'ma obostrilsya by, esli by
kulak, skazhem, podzheg saraj novosela. |to podstegnulo by interes publiki
dazhe segodnya, no ne bylo by tipichno. Tipichno lishenie odolzhennyh loshadej, eto
tozhe akt nasiliya, hotya i kuda men'she volnuyushchij nashu publiku. Kogda novosel
pobezhdaet kulaka tem, chto ustupaet posevnoj kartofel' serednyaku, eto tozhe
boevaya operaciya novogo roda, hot' i ona proizvodit "men'shee vpechatlenie",
chem esli by novosel vydal svoyu doch' zamuzh za syna serednyaka. Politicheskaya
zorkost' nashego zritelya razvivaetsya medlenno - pokamest novye p'esy idut ej
na pol'zu bol'she, chem ona im.
Kulak hvataetsya v otchayanii za golovu i govorit:
- Kak? Dlya derevni pyat' volov? Udar!
YA smeyus', kogda eto slyshu, no kto eshche? A komu interesno, chto kulak
srazu zhe ponimaet politicheskoe znachenie raspredeleniya volov mezhdu bednyakami,
togda kak bednyak, poluchivshij vola, tol'ko otchaivaetsya ottogo, chto emu nechem
ego prokormit'?
P. YA slyhal, kak zriteli govorili, chto oni "ne ponimayut, chto k chemu",
to est' ne ponimayut, kak odno privodit k drugomu, pochemu snachala
rasskazyvaetsya o chem-to, a potom eto brosayut. Voz'mite vtoruyu kartinu
pervogo akta, v kotoroj pokazyvaetsya, kak serednyak pristaet k molodoj
sluzhanke. Odin kritik, chelovek umnyj i s yumorom, skazal mne: "Vezde visyat
ruzh'ya, kotorye ne strelyayut".
B. Ponimayu. My vyzyvaem ozhidaniya, kotoryh zatem ne udovletvoryaem. Po
svoemu teatral'nomu opytu zritel' zhdet, chto otnosheniya mezhdu krest'yaninom i
sluzhankoj kak-to prodolzhatsya, no v sleduyushchem akte (i v sleduyushchem godu) o nih
voobshche ne upominaetsya. CHto o nih bol'she ne upominaetsya, ya, kstati skazat', i
nahozhu komichnym.
P. Vy usilili komizm tem, chto krest'yanin v otvet /na-zhaloby krest'yanki
na vse vozrastayushchee neposlushanie prislugi pechal'no kivaet golovoj.
B. No eto najdet smeshnym, k sozhaleniyu, tol'ko tot, komu v pervom akte
interesnej vsego bylo videt', kak razrushayutsya patriarhal'nye otnosheniya i kak
krest'yanka dovol'na etim, potomu chto Soyuz svobodnoj nemeckoj molodezhi
zashchishchaet sluzhanku ot pristavanij ee muzha. Vo vtorom akte takoj zritel' zhdet
tol'ko prodolzheniya processa emansipacii, i on mozhet posmeyat'sya, kogda uvidit
krest'yanina i krest'yanku ozabochennymi i ob容dinivshimisya, poskol'ku teper'
sluzhanka uzhe energichno trebuet vyhodnyh dnej. Razumeetsya, predposylkoj dlya
takogo vzglyada yavlyaetsya sobstvennyj opyt.
P. A zritel', lishennyj takogo opyta, sochtet, chto i vrazhda v
"Kacgrabene" ne ochen' scenichna.
B. Vozmozhno. V nashej dejstvitel'nosti vse trudnee nahodit' protivnikov
dlya ozhestochennogo stolknoveniya na scene, vrazhda kotoryh kazalas' by publike
samo soboj razumeyushchejsya, neposredstvennoj i smertel'noj. Esli bor'ba idet
iz-za sobstvennosti, ona predstavlyaetsya estestvennoj i interesnoj. U SHejloka
i u Garpagona est' den'gi i doch', i eto "estestvenno" privodit k
velikolepnym stolknoveniyam s protivnikami, kotorye hotyat otnyat' u nih libo
den'gi, libo doch', libo i to i drugoe. Doch' bednyaka Klejnshmidta ne yavlyaetsya
ego sobstvennost'yu. On boretsya za stroitel'stvo dorogi, vladet' kotoroj tozhe
ne budet. Mnozhestvo volnenij, dvizhenij dushi, stolknovenij, shutok i
potryasenij, tipichnyh dlya starogo vremeni i ego p'es, otpadayut ili stanovyatsya
vtorostepennymi motivami, togda kak motivy, tipichnye dlya novogo vremeni,
priobretayut vazhnost'.
P. Vy snova govorite o novom zritele, kotoromu nuzhen novyj teatr.
B. (s soznaniem svoej viny). Da, mne ne sledovalo by delat' eto tak
chasto. My dejstvitel'no dolzhny bol'she vinit' sebya, chem zritelej, esli
zadumannogo effekta ne poluchaetsya. No togda ya dolzhen poluchit' pravo zashchishchat'
izvestnye novshestva, neobhodimye nam dlya "zavoevaniya" publiki.
P. Tol'ko eti novshestva ne dolzhny idti za schet chelovecheskogo nachala.
Ili vy polagaete, chto publika dolzhna perestat' trebovat' polnokrovnyh,
vsestoronne interesnyh lyudej v polnyj rost?
B. Publike voobshche ne nuzhno otkazyvat'sya ni ot kakih trebovanij.
Edinstvennoe, chego ya ot nee zhdu, eto chtoby ona k prezhnim trebovaniyam
pribavila novye. Publika Mol'era smeyalas' nad Garpagonom, nad ego skupcom.
Styazhatel' i skupec stal smeshnym v epohu, kogda poyavilsya krupnyj torgovec,
kotoryj bral kredity i shel na risk. Nasha publika mogla by smeyat'sya nad
skupost'yu Garpagona eshche bol'she, esli by uvidela etu skupost' izobrazhennoj ne
kak svojstvo haraktera, ne kak chudachestvo, ne kak nechto "slishkom
chelovecheskoe", a kak nekuyu bolezn' sosloviya, kak povedenie, kotoroe stalo
smeshnym tol'ko teper', koroche govorya, kak obshchestvennyj porok. My dolzhny
umet' izobrazhat' vse chelovecheskoe ne kak naveki dannoe.
P. Vy hotite skazat', chto reshayushchee znachenie dlya novogo iskusstva pisat'
p'esy imeet ukazanie klassikov o tom, chto soznanie lyudej opredelyaetsya
obshchestvennym bytiem.
B. Kotoroe oni sozdayut. Da, eto novaya tochka zreniya, ona ne uchityvalas'
v starom iskusstve pisat' p'esy.
P. No vy zhe postoyanno podcherkivaete neobhodimost' uchit'sya na staryh
p'esah?
B. No ne ih tehnike, svyazannoj s ustarevshim videniem! Uchit'sya nuzhno kak
raz toj smelosti, s kotoroj starye dramaturgi sozdavali novoe dlya svoego
vremeni. Nuzhno izuchat' izobreteniya, s pomoshch'yu kotoryh oni prisposablivali
imevshuyusya uzhe tehniku k novym zadacham. Nuzhno uchit'sya u starogo sozdavat'
novoe.
P. YA ne oshibus', esli predpolozhu, chto nekotorye nashi luchshie kritiki ne
doveryayut novym formam?
B. Net, ne oshibetes'. Uzh ochen' ploh byl opyt s novshestvami, pravda,
novshestvami nenastoyashchimi. Burzhuaznaya dramaturgiya i burzhuaznyj teatr v svoem
nepreryvnom i vse bolee bystrom padenii pytalis' s pomoshch'yu dikoj smeny mod
vo vneshnih formah sdelat' priemlemym prezhnee, neizmenno reakcionnoe
obshchestvennoe soderzhanie. |ti chisto formalisticheskie usiliya, igra formami bez
soderzhaniya, priveli nashih luchshih kritikov k tomu, chto oni potrebovali
izucheniya klassicheskih p'es. Tam dejstvitel'no mnogomu mozhno nauchit'sya:
nahodit' obshchestvenno znachimuyu fabulu, umelo izlagat' ee dramaticheski,
sozdavat' interesnye obrazy lyudej, zabotit'sya o yazyke; vydvigat' velikie
idei, byt' na storone vsego obshchestvenno-progressivnogo.
B. Kstati, ne sovsem pravil'no bylo mnoyu nedavno skazano, budto v
teatre, kotoryj my sozdaem, net nichego strannogo dlya publiki. Po pravde
govorya, nashi oshibki i te uzhe inogo roda, chem oshibki drugih teatrov. Esli u
ih akterov podchas slishkom mnogo lozhnogo temperamenta, to u nashih podchas
slishkom malo podlinnogo. Otvergaya iskusstvennyj pyl, my oshchushchaem nedostatok v
teple estestvennom. My ne staraemsya razdelyat' chuvstva svoih personazhej, no
eti chuvstva nuzhno pokazyvat' polnokrovno i zhivo i podhodit' k nim sleduet ne
holodno, a s chuvstvom sily: naprimer, otchayanie nashego personazha mozhet
vyzvat' u nas podlinnyj gnev, a ego gnev - podlinnoe otchayanie, smotrya po
obstoyatel'stvam. Esli aktery drugih teatrov "pereigryvayut" poryvy i
nastroeniya svoih personazhej, to my ne dolzhny ih "nedoigryvat'", a takzhe ne
dolzhny "pereigryvat'" fabulu, kotoruyu aktery drugih teatrov mogut
"nedoigrat'".
VOZRAZHENIYA PROTIV ISPOLXZOVANIYA MODELEJ
Avtor ne raz imel vozmozhnost' razreshat' spory na scene o fizicheskih
dejstviyah ili intonacii, osushchestvlyaya vo vremya repeticij konkuriruyushchie
predlozheniya. Inoj raz eto ozadachivalo akterov, potomu chto repetirovanie
obychno oznachalo lish' proverku predlozhenij rezhissera, kotoryj, osushchestviv
nuzhnuyu emu probu, delal svoj okonchatel'nyj vyvod. Kogda bylo predlozheno
ispol'zovat' modeli spektaklej, podnyalsya gromkij protest protiv togo, chto
nazyvali diktaturoj, - ona yakoby skovyvaet "svobodnoe tvorchestvo". Avtor,
zhelaya predotvratit' slishkom uzh svobodnoe tvorchestvo pri postanovke ego p'es,
i v samom dele pribeg k delikatnomu nasiliyu - v techenie nekotorogo vremeni
on razreshal stavit' svoi p'esy tol'ko tem teatram, kotorye pol'zovalis'
model'yu spektaklya.
SKOVYVAET LI ISPOLXZOVANIE MODELEJ TVORCHESKUYU SVOBODU?
Vinds. Dlya podgotovitel'noj raboty, predshestvuyushchej zdeshnej postanovke
"Mamashi Kurazh", vy predostavili v nashe rasporyazhenie ves' material
berlinskogo spektaklya. Vasha upolnomochennaya, gospozha Berlau, vo vseh
podrobnostyah informirovala menya, rezhissera, a takzhe hudozhnika i akterov o
vashih pozhelaniyah, prichem podkrepila ih mnogochislennymi fotografiyami
mizanscen, snabzhennymi kommentiruyushchim tekstom i vashimi pis'mennymi
rezhisserskimi ukazaniyami. Vvidu togo chto stol' energichnoe vmeshatel'stvo
avtora vo vse detali podgotovki spektaklya yavlyaetsya ne sovsem obychnym dlya
teatral'noj praktiki i chto my v Vuppertale vpervye osushchestvlyaem podobnyj
opyt v stol' posledovatel'noj forme, nam bylo by interesno uznat', kakie
prichiny pobudili vas sozdat' postanovku-obrazec i predlozhit' ee v kachestve
modeli, na kotoruyu dolzhny byt' orientirovany drugie spektakli.
Breht. V sushchnosti, "Mamasha Kurazh i ee deti" mozhet byt' postavlena i
starymi metodami. (Ved' nashi teatry sposobny stavit' vse - ot "|dipa" do
"Bobrovoj shuby", i ne blagodarya yarkomu individual'nomu stilyu, kotoryj
vpityvaet sozdaniya mnogih kul'tur, no blagodarya otsutstviyu vsyakogo
individual'nogo stilya.) Pri etom byli by bezuslovno utracheny specificheskie
osobennosti dannoj p'esy i ne osushchestvilas' by ee social'naya funkciya. Esli
by postavit' izvozchikov licom k licu s avtomobilem, oni, veroyatno, prezhde
vsego by skazali: "CHto zh tut novogo?" Posle etogo oni vpryagli by v mashinu
vos'merku loshadej. K metodam epicheskogo teatra net chisto teoreticheskogo
puti; bolee vsego opravdyvaet sebya prakticheskoe kopirovanie, svyazannoe s
usiliem ponyat' prichiny, obuslovivshie te ili inye mizansceny, peredvizheniya i
zhesty. Veroyatno, prezhde chem samomu sozdat' model', nuzhno sozdat' kopiyu.
Literatura tvorit hudozhestvennye obrazy lyudej i ih razvitie, vnosya tem samym
isklyuchitel'no vazhnyj vklad v samopoznanie cheloveka. Samye pervye rostki
novogo mozhno sdelat' zrimymi. Stol' vazhnuyu samostoyatel'nuyu rol' sposobno
sygrat' tol'ko podlinno realisticheskoe iskusstvo. Znachit, realizm - eto ne
tol'ko predmet zamknuto-literaturnoj diskussii, no osnova togo znacheniya,
kotoroe imeet iskusstvo v zhizni obshchestva, i vmeste s tem osnova obshchestvennoj
pozicii hudozhnika. Nashi knigi, nashi kartiny, nash teatr, nashi fil'my mogut i
dolzhny samym sushchestvennym obrazom pomogat' v reshenii zhiznennyh problem
nashego naroda. Nauka i iskusstvo zanimayut v obshchestvennom stroe nashej
respubliki stol' vydayushcheesya mesto potomu, chto takoe mesto podobaet znacheniyu
progressivnoj nauki i realisticheskogo iskusstva. Takaya kul'turnaya politika
trebuet ot nashej intelligencii tvorcheskogo sotrudnichestva v soznanii vysokoj
celi. |tu politiku sozdaet literaturnoe, teatral'noe i kinematograficheskoe
napravlenie, kotoroe pomogaet tysyacham lyudej ponyat' nastoyashchee i proshloe, a
takzhe poznat' budushchee, ee sozdayut hudozhniki, skul'ptory, kompozitory,
kotorye v svoem iskusstve otrazhayut sushchestvennye cherty nashej epohi i kotorye
svoim optimizmom pomogayut tysyacham lyudej.
Vinds. Ne sleduet li opasat'sya togo, chto ispol'zovanie
spektaklya-modeli, kak vy ego ponimaete, to est' kopirovanie scenicheskogo
resheniya, privedet k izvestnoj utrate hudozhestvennoj svobody?
Breht. Setovanij na utratu svobody hudozhestvennogo voploshcheniya sleduet
ozhidat' - v epohu anarhicheskogo proizvodstva eto neizbezhno. Odnako i v nashu
epohu sushchestvuet preemstvennost' razvitiya - naprimer, v tehnike i nauke
nasleduyutsya dostizheniya predshestvennikov, sushchestvuet standart. Esli zhe
prismotret'sya vnimatel'nee, to okazhetsya, chto "svobodnye" hudozhniki teatra ne
tak-to uzh i svobodny. Obychno oni poslednimi osvobozhdayutsya ot vekovyh
predrassudkov, tradicij, rutinnyh privychek. Prezhde vsego oni nahodyatsya v
sovershenno nesovmestimoj s ih dostoinstvom zavisimosti ot "svoej" publiki.
Oni dolzhny "zavoevat' ee vnimanie"; dolzhny vo chto by to ni stalo "derzhat' ee
v napryazhenii", to est' tak stroit' samye pervye sceny, chtoby "kupit'" samyh
poslednih zritelej; dolzhny delat' publike dushevnyj massazh; dolzhny raspoznat'
ee vkus, chtoby k nemu prisposobit'sya; odnim slovom, ih deyatel'nost' dolzhna
prinosit' udovletvorenie ne im samim, - im prihoditsya stroit', pol'zuyas'
chuzhimi merkami. V sushchnosti, otnositel'no publiki nashi teatry vse eshche
zanimayut poziciyu postavshchikov, - otkuda zhe u nih mozhet byt' svoboda, kotoruyu
zhal' teryat'? V luchshem sluchae oni raspolagayut svobodoj vybirat' tot sposob,
kotorym nado obsluzhit' publiku.
Vinds. A ne sleduet li opasat'sya togo, chto teoriya modeli privedet k
izvestnomu shablonu i omertveniyu i chto za spektaklem sohranitsya vsego lish'
znachenie kopii?
Breht. Nuzhno osvobodit'sya ot hodyachego prezritel'nogo otnosheniya k
sozdaniyu kopij. |to vovse ne "legkij put'". Kopirovanie ne pozor, a
iskusstvo. Luchshe skazat', kopirovaniyu eshche predstoit razvit'sya v iskusstvo, -
pri etom tak, chtoby ne voznikalo ni shablona, ni omertveniya. Podelyus'
sobstvennym opytom: v kachestve dramaturga ya sozdaval kopii yaponskih,
grecheskih, elizavetinskih p'es, v kachestve rezhissera kopiroval razrabotki
narodnogo komika Karla Valentina i scenicheskie eskizy Kaspara Neera; i
nikogda ya ne chuvstvoval sebya nesvobodnym. Dajte mne razumnuyu model' "Korolya
Lira", i mne dostavit udovol'stvie sledovat' za nej. V tekste p'esy vy
prochtete, chto Kurazh pered svoim uhodom daet krest'yanam den'gi na pogrebenie
nemoj Katrin, a izuchaya model', vy eshche k tomu zhe uvidite, chto ona otschityvaet
den'gi, derzha ih na ladoni, i odnu monetu brosaet obratno v svoyu kozhanuyu
sumku, - kakaya zhe raznica? Dejstvitel'no, v tekste p'esy vy najdete pervoe,
a vtoroe - v modeli, v opisanii igry Vajgel'. Znachit li eto, chto pervoe vam
sleduet usvoit', a vtoroe - zabyt'? V konce koncov v teatre my ved' i voobshche
daem lish' "opii chelovecheskih dejstvij. Mizansceny i harakter peredvizhenij po
scene predstavlyayut - esli oni voobshche chto-libo predstavlyayut - vyskazyvaniya ob
etih dejstviyah. Nash teatr uzhe potomu ne realistichen, chto on nedoocenivaet
nablyudenie. Nashi aktery vsmatrivayutsya v sebya, vmesto togo chtoby
vsmatrivat'sya v okruzhayushchij mir. Sobytiya, v kotoryh uchastvuyut lyudi i kotorye
yavlyayutsya edinstvennym predmetom scenicheskogo voploshcheniya, sluzhat im tol'ko
sredstvam dlya togo, chtoby vystavit' napokaz svoj temperament i t. p.
Rezhissery ispol'zuyut p'esy lish' dlya voploshcheniya sobstvennyh "videnij", - eto
otnositsya i k novym p'esam, kotorye yavlyayutsya otnyud' ne videniyami, no
popytkoj ispravit' dejstvitel'nost'. CHem ran'she my s etim pokonchim, tem
luchshe. Konechno, nuzhno snachala nauchit'sya sozdavat' hudozhestvennye kopii,
ravno kak i stroit' modeli. CHtoby modelyam mozhno bylo podrazhat', nuzhno, chtoby
oni godilis' dlya podrazhaniya. Nepodrazhaemoe dolzhno ustupit' mesto
obrazcovomu. Krome togo, sushchestvuet podrazhanie dvuh rodov - rabskoe i
tvorcheskoe. Pri etom sleduet uchest', chto poslednee otlichaetsya ne tem, chto
soderzhit kolichestvenno men'she "shodnogo". Govorya prakticheski, budet vpolne
dostatochno, esli rezhisserskaya ekspoziciya, pri pomoshchi kotoroj v
spektakle-modeli izlagaetsya fabula, budet ispol'zovana v kachestve ishodnoj
tochki dlya repeticij. Nezavisimo ot togo, chto ekspozicii, rasskazyvayushchie
fabulu, nashim rezhisseram chuzhdy i chto im takzhe nevedoma, a chast'yu nepriyatna
obshchestvennaya funkciya fabuly novyh p'es, - davno pora ustanovit' u nas v
teatre formu raboty, otvechayushchuyu nashej epohe: kollektivnuyu, obobshchayushchuyu opyt
vseh uchastnikov, rabotu nad spektaklem. My dolzhny dobivat'sya vse bolee
blizkogo opisaniya dejstvitel'nosti, i eto - s esteticheskoj tochki zreniya -
budet vse bolee tonkim i vse bolee vpechatlyayushchim opisaniem. Dostich' etogo
mozhno, ispol'zuya predshestvuyushchie dostizheniya; razumeetsya, ostanavlivat'sya na
etom nel'zya. Izmeneniya, kotorye budut vneseny v model' s edinstvennoj cel'yu
- pridat' otrazheniyu dejstvitel'nosti (vo imya vozdejstviya na etu
dejstvitel'nost') bol'shuyu tochnost', differencirovannost', plastichnost' i
privlekatel'nost', - okazhutsya tem vyrazitel'nee, chto oni yavyatsya otricaniem
sushchestvuyushchego. |to pojmut znatoki dialektiki.
Vinds. V vashih rezhisserskih razrabotkah "Mamashi Kurazh" govoritsya ob
epicheskom teatre i, v chastnosti, ob epicheskom stile igry. Mogu li ya prosit'
vas kratko oharakterizovat' poslednij, poskol'ku ne odni lish' deyatelya
teatra, no i vsya teatral'naya obshchestvennost' stremitsya blizhe poznakomit'sya s
nim, - tem bolee chto rech', vidimo, idet o novyh stilisticheskih principah.
Breht. Dat' kratkoe opisanie epicheskogo metoda igry neobyknovenno
trudno. Tam, gde ego pytalis' vvesti, on v bol'shinstve sluchaev privodil k
dosadnym nedorazumeniyam i vul'garizacii. (Po vneshnej vidimosti, etot metod
yakoby trebuet vytravleniya emocional'nogo, individual'nogo, dramaticheskogo
nachal i t. p.) Bolee ili menee podrobnoe izlozhenie mozhno najti v "Opytah". YA
hotel by takzhe ukazat' na to, chto etot metod ispolneniya eshche prohodit stadiyu
razrabotki i trebuet sovmestnoj raboty mnogih hudozhnikov teatra.
Vinds. Polagaete li Vy, chto epicheskij stil' igry goditsya tol'ko dlya
"Mamashi Kurazh" kak dramaticheskoj hroniki, ili on mozhet imet' prakticheskoe
znachenie dlya vsej nashej sovremennoj raboty v oblasti teatra, i, naprimer,
mozhet byt' ispol'zovan pri postanovke proizvedenij klassicheskih i
romanticheskih avtorov, a takzhe dramaturgov konca XIX - nachala XX veka?
Breht. |picheskij metod igry ne v ravnoj stepeni goditsya dlya postanovki
vseh klassicheskih proizvedenij. Vidimo, ego legche vsego ispol'zovat' (tochnee
govorya, on sulit naibolee plodotvornye rezul'taty) pri rabote nad takimi
veshchami, kak p'esy SHekspira ili rannie proizvedeniya nashih klassikov (vklyuchaya
"Fausta"). Vse zavisit ot togo, kakova obshchestvennaya funkciya etih veshchej, to
est' v kakoj mere otrazhenie dejstvitel'nosti sopryazheno v nih s cel'yu
vozdejstvovat' na dejstvitel'nost'.
Vinds. Mne hotelos' by skazat', chto ya v epicheskom metode igry vizhu
sredstvo osvobozhdeniya ot put individualisticheskogo vospriyatiya i
predstavleniya i chto eta ob容ktivaciya sulit vozrozhdenie i ozhivlenie
hudozhestvennoj raboty teatra. Ibo net somnenij, chto sovremennyj zritel' i
slushatel' uzhe ne soglasen vo vsem poddavat'sya teatral'noj illyuzii, tomu "kak
budto", kotoroe trebuet otozhdestvleniya aktera s ispolnyaemym im i sub容ktivno
im politym personazhem. Scene bezuslovno neobhodima novaya sila illyuzionnosti,
chtoby vlastno prikovat' k sebe vnimanie v pervuyu ochered' prostogo, no
otkrytogo dlya zhivogo vospriyatiya cheloveka. Mne kazhetsya, chto vopros ne tol'ko
dramaturgicheskogo materiala, - eto vopros o prave na sushchestvovanie teatra
nashej epohi. Sleduet privetstvovat' prakticheskie predlozheniya poeta i
dramaturga, kogda oni dayut novye zhiznennye impul'sy teatru i pomogayut emu
preodolet' krizis, esli v oblasti iskusstva voobshche byvayut krizisy.
OSHIBKI PRI ISPOLXZOVANII MODELEJ
Mozhno predstavit' sebe ochen' vysokij uroven' teatral'noj kul'tury, pri
kotorom personazhi chasto ispolnyaemyh p'es horosho izvestny, - prichem izvesten
ne tol'ko proiznosimyj imi tekst, no i ih scenicheskoe voploshchenie; izvestny
ne tol'ko situacii, no ih tradicionnoe voploshchenie na scene. Togda novye
rezhissery orientirovalis' by na mizansceny predshestvuyushchih klassicheskih
spektaklej v takoj zhe stepeni, v kakoj rezhisser fil'ma o Gor'kom, kogda emu
nuzhno bylo postavit' epizod priezda Gor'kogo k Leninu, veroyatno (nado
nadeyat'sya), ispol'zoval izvestnuyu fotografiyu, gde zapechatleny Lenin i
Gor'kij na skam'e. - Ne nuzhno dolgo dokazyvat', chto nam predstoit eshche nemalo
uchit'sya, daby osushchestvlyat' stol' zhe klassicheski ubeditel'nye postanovki
p'esy v zhivoj i oduhotvorennoj forme, - uchit'sya i dlya togo, chtoby samim
sozdavat' modeli, i dlya togo, chtoby ispol'zovat' takovye. (Pri bolee ili
menee ser'eznom vvedenii principa modeli mozhno bylo by, dazhe sozdavaya
sovershenno novuyu model', uchityvat' dlya uzhe modelirovannoj p'esy idei i
harakter vozdejstviya prezhnej modeli.) Net nadobnosti nekriticheski
zaimstvovat' takie elementy spektaklya-modeli, kak golovnoj platok Vajgel' v
roli Kurazh ili kak specificheskoe vyrazhenie gorya v tret'ej scene. I povsyudu,
v kazhdoj detali, kak i vo vsem zamysle v celom, dolzhno byt' sozdano novoe.
Nerazumno otkazyvat'sya ot ispol'zovaniya modeli (naprimer, iz chestolyubiya), no
stol' zhe yasno, chto model' luchshe vsego ispol'zovat', izmenyaya ee.
KAK POLXZUETSYA MODELXYU |RIH |NGELX
Kopirovanie - eto osoboe iskusstvo, odno iz teh iskusstv, kotorym
master dolzhen vladet'. Vladet' hotya by uzhe potomu, chto inache on sam ne budet
v sostoyanii sozdat' original, s kotorogo mozhno snyat' kopiyu. Rassmotrim, kak
rabotaet nad kopiej vydayushchijsya rezhisser.
|rih |ngel' redko prinosit s soboj na repeticiyu vynoshennyj zamysel
rezhisserskogo resheniya. Kak pravilo, on namechaet nekotorye predvaritel'nye
pozicii; zatem on ih izuchaet i nachinaet v nih "vhodit'", to est' predlagat'
uluchsheniya, kotorye so vse bol'shej chistotoj i izyashchestvom vyyavlyayut sushchnost'
fabuly. Pri takom induktivnom metode provedeniya repeticij nikakaya model' ne
mozhet prijti v protivorechie s materialom, - ona prosto sluzhit
predvaritel'noj gipotezoj, kotoruyu rezhisser izuchaet i ispravlyaet. (Prichem
ona poroj mozhet byt' i vovse otbroshena.) Master obnaruzhivaetsya v obrashchenii s
takimi obrazcami, kotorye on priznaet cennymi. Model' resheniya on izuchaet s
takoj zhe berezhnost'yu, s kakoj pal'cy velikogo skripichnogo mastera skol'zyat
po skripke Stradivariusa, - pod nimi zakrugleniya, lakirovka, razmery
instrumenta kazhutsya sozdannymi vpervye. Ne ponyav do konca vnutrennij smysl
uzhe sushchestvuyushchego resheniya, on ne pristupit k kakomu by to ni bylo ego
izmeneniyu. |to, odnako, znachit, chto on dolzhen byt' v sostoyanii vosstanovit'
svoj obrazec v priblizitel'noj forme, kak nechto predvaritel'noe, no
sushchestvennoe. On polnost'yu ispol'zuet obrazec, izvlekaet iz nego ukazaniya na
povorotnye momenty v tom ili inom epizode i ego istolkovanie. On vnimatel'no
ocenivaet preimushchestva i nedostatki dannogo resheniya dlya svoih akterov.
Ponachalu, kogda on predlagaet im povtorit' mizansceny i peredvizheniya
obrazca, kazhetsya, chto on ne slishkom interesuetsya osobennostyami kazhdogo
aktera; no eto tol'ko kazhetsya, potomu chto imenno po ih usiliyam on kazhdyj raz
ocenivaet, v kakoj stepeni dannyj obrazec dlya nih prisposoblen; ne vsegda
neobhodimost' prilagat' znachitel'nye usiliya govorit o negodnosti obrazca.
Esli |ngel' predprinimaet izmeneniya, to lish' posle togo kak obnaruzhit
svoeobraznuyu osobennost' epizoda, ostavshuyusya nevyrazhennoj v dannom reshenii,
ili svoeobraznuyu osobennost' aktera, kotoraya v predlozhennyh ramkah ne mozhet
raskryt'sya. S kakoj logichnost'yu on v etom sluchae rassmatrivaet prichiny i
posledstviya. I kak uverenno on soobshchaet personazhu i epizodu novuyu
napryazhennost' i novoe ravnovesie. Izmeneniya voznikayut vsledstvie togo, chto
novoe, otkrytoe rezhisserom, splavlyaetsya s prezhnim resheniem. Voznikshie takim
obrazom izmeneniya mogut byt' nastol'ko znachitel'ny, chto v itoge rozhdaetsya
nechto sovershenno novoe. No uzhe v sushchestvuyushchem obrazce master nahodit
treshchiny, kotorye sami soboj voznikli pri razrabotke obrazca, i nahodit
ravnovesie, v kotorom neprimirimye protivorechiya uderzhivayutsya. On znaet, kak
chasto vo vremya raboty nekaya istina kazhetsya pomehoj, elementom, ne
ukladyvayushchimsya v koncepciyu, - ego hochetsya otbrosit', potomu chto on iskazhaet
garmoniyu. Naprimer, nespravedlivo gonimyj sovershaet merzkij postupok, - ne
pokazhetsya li publike, esli ej pokazat' etot postupok, chto presledovateli
pravy? Ili umnyj pri teh ili inyh obstoyatel'stvah okazyvaetsya glupym,
lyubimyj okazyvaetsya ottalkivayushchim, - nuzhno li eto skryt'? Ili skachki v
razvitii, - nuzhno li ih ubrat'? Protivorechiya, - nuzhno li ih tak ili inache
primirit'? Master obnaruzhivaet vse eto v dannom emu obrazce, on okazalsya
sposoben nashchupat' trudnosti, kotorye uzhe preodoleny.
NEPRAVILXNYE POSTANOVKI NOVYH PXES
Vo vremena, kogda teatry ne obladayut tvorcheskoj siloj, hudozhestvennym
vkusom i progressivnymi stremleniyami, neobhodimymi, chtoby obespechit' starym
p'esam uspeshnoe vozdejstvie na publiku, oni (teatry) ne umeyut pravil'no
stavit' i novye p'esy. Buduchi ne v silah ponyat' napravlennost' dejstviya
p'esy (bud' to staraya ili novaya), oni sozdayut spektakli, forma kotoryh nikak
uzhe ne yavlyaetsya formoj ih soderzhaniya. Mizansceny uzhe ne rasskazyvayut fabuly
p'esy, igra akterov lishena realizma, vse detali i podrobnosti vypolnyayutsya
spustya rukava, sovershenno neobyazatel'naya, iskusstvennaya ekzal'taciya meshaet
pokazat' razvitie obraza ili situacii, ideya dramaturga ostaetsya temnoj,
nevyskazannoj.
V nashu epohu, epohu grandioznyh perevorotov, chelovecheskie
vzaimootnosheniya podvergayutsya ser'eznym ispytaniyam. Pered teatrom stoit
pochetnaya zadacha sotrudnichat' v korennoj perestrojke form chelovecheskogo
obshchezhitiya. Novaya publika nakladyvaet na nego obyazatel'stvo i daet emu
privilegiyu borot'sya s ustarevshimi vozzreniyami po etomu voprosu i
rasprostranyat' svezhie idei i socialisticheskie impul'sy. On dolzhen eto delat'
v prekrasnoj, dostavlyayushchej radost' manere, dolzhen dlya resheniya etoj novoj
zadachi proverit' i usovershenstvovat' svoi hudozhestvennye sredstva.
OBUCHENIE AKTEROV I AKTERSKOE MASTERSTVO
Pomimo togo chto akter delaet na scene, on dolzhen vo vseh vazhnyh mestah
zastavit' zritelya uvidet', ponyat', pochuvstvovat' eshche chto-to, chego on ne
delaet. Naprimer, on ne govorit: "Ty za eto poplatish'sya!", a govorit: "YA
tebya proshchayu!", on ne padaet v obmorok, a ozhivlyaetsya. On ne lyubit svoih
detej, a nenavidit ih. On idet ne nazad napravo, a vpered nalevo. Imeetsya v
vidu sleduyushchee: akter igraet to, chto stoit za A, no igrat' eto on dolzhen
tak, chtoby publika ponimala, chto stoit za NE.
2. ZAPOMINANIE PERVYH VPECHATLENIJ
Akter dolzhen chitat' svoyu rol', kak by udivlyayas' i vozrazhaya tomu, chto on
chitaet. Prezhde chem zapomnit' slova roli, on dolzhen zapomnit', chemu on
udivlyalsya i protiv chego vozrazhal. Esli on vydelyaet eti momenty vo vremya
igry, to on sumeet zastavit' i publiku udivlyat'sya i vozrazhat', i eto on kak
raz obyazan sdelat'.
3. SOCHINENIE I PROIZNESENIE VSLUH KOMMENTARIEV K ROLI
Akter dolzhen pridumat' remarki i kommentarii k svoemu tekstu vo vremya
repeticij proiznosit' ih vsluh; naprimer, pered tem kak proiznesti svoyu
repliku, on dolzhen skazat' sebe: "YA otvetil ochen' zlo, potomu chto byl
goloden" ili "YA togda eshche nichego ne znal o sluchivshemsya i potomu skazal".
Ochen' horosho, esli akter prochitaet svoyu rol' snachala v pervom lice, potom v
tret'em. Esli pod "tret'im licom" on predstavlyaet sebe opredelennoe
dejstvuyushchee lico p'esy, naprimer, vrazhdebno nastroennoe, to on nauchitsya
sohranyat' svoyu intonaciyu vopreki kommentariyam i remarkam. Primer. V pervom
lice bylo: "YA vyskazal emu svoe nastoyashchee mnenie i dobavil", v forme
tret'ego lica eto zvuchit tak: "On razvolnovalsya i stal pridumyvat', chem by
menya oskorbit', i v konce koncov skazal". A lotom vse, chto bylo skazano v
tone togo, kto dejstvitel'no eto govoril po hodu p'esy, mozhet byt' skazano v
tone togo, kto eto slyshal. Reshayushchej dlya sozdaniya obraza yavlyaetsya, konechno,
ta forma tret'ego lica, pri kotoroj govoryashchim yavlyaetsya akter, tak chto
remarki i kommentarij otrazhayut mnenie aktera ob ego geroe.
Akter dolzhen obmenivat'sya rolyami so svoim partnerom, odin raz kopiruya
ego, drugoj raz demonstriruya emu sobstvennuyu maneru igry.
Vmesto togo chtoby starat'sya sozdat' vpechatlenie, budto on
improviziruet, pust' luchshe akter pokazhet pravdu: a imenno, chto on citiruet.
6. ISKUSSTVO IMPROVIZACII
neobhodimo akteru. On dolzhen byt' v sostoyanii usvoit' lyuboj stil', to
est' improvizirovat' v manere avtora. No osobenno vazhno, esli on nauchitsya
zapisyvat' svoyu improvizaciyu, i luchshe vsego do togo, kak on proizneset ee
vsluh.
- glavnaya zadacha aktera. Vse, osobenno strashnoe, on dolzhen izobrazhat' s
naslazhdeniem i pri etom pokazyvat' svoe naslazhdenie. Kto ne uchit razvlekaya i
ne razvlekaet pouchaya, tomu nechego delat' v teatre.
Kogda v Parizhe repetirovalas' "Trehgroshovaya opera", moe vnimanie s
samogo nachala privlek molodoj akter, ispolnyavshij rol' brodyagi Fil'cha,
podrostka, kotoryj stremitsya priobresti kvalifikaciyu professional'nogo
nishchego. Bystree bol'shinstva ostal'nyh on ponyal, kak imenno nado
repetirovat': ostorozhno, slovno prislushivayas' k sobstvennoj rechi, predlagaya
nablyudatel'nosti zritelej te chelovecheskie cherty, kotorye oni sami mogli
nablyudat' v cheloveke. I ya nimalo ne byl udivlen, kogda zastal ego kak-to
utrom v odnoj iz samyh bol'shih kostyumernyh, kuda on prishel po sobstvennomu
pochinu vmeste s ispolnitelyami glavnyh rolej; on vezhlivo poyasnil, chto emu
nado najti shlyapu dlya svoej roli. YA pomogal ispolnitel'nice glavnoj rolya
vybrat' kostyumy, na chto ushlo neskol'ko chasov, i kraeshkom glaza nablyudal za
tem, kak on ishchet shlyapu. On zastavil poryadkom porabotat' sluzhashchih
kostyumernoj, i skoro pered nim vozvyshalas' truda golovnyh uborov; proshlo
okolo chasa, poka on otdelil dve shlyapy iz etoj grudy, i teper' dolzhen byl
nakonec sdelat' okonchatel'nyj vybor. Na eto emu potrebovalsya eshche chas. YA
nikogda ne zabudu vyrazheniya muki na ego izmozhdennom podvizhnom lice. On nikak
ne mog reshit'sya. Polnyj somnenij, on vzyal odnu iz shlyap i dolgo smotrel na
nee s vidom cheloveka, kotoryj vkladyvaet svoi poslednie, skoplennye za
dolgoe vremya den'gi v zavedomo beznadezhnuyu avantyuru, iz kotoroj potom ne
vyputaesh'sya. Polnyj teh zhe somnenij, polozhil on ee obratno, no otnyud' ne
tak, kak kladut veshch', k kotoroj nikogda bolee ne prikosnutsya. Konechno, shlyapa
nesovershenna, no, pozhaluj, ona luchshaya iz vseh, kakie zdes' est'. S drugoj
storony, hotya ona i luchshaya, ona vse zhe nesovershenna! I on vzyal druguyu, vse
eshche ne svodya glaz s toj, kotoruyu tol'ko chto otlozhil v storonu. Vtoraya shlyapa,
po-vidimomu, tozhe imela svoi preimushchestva, tol'ko oni byli sovsem drugogo
haraktera, chem nedostatki pervoj. Imenno eto tak zatrudnyalo vybor. Zdes'
byli zapechatleny vse ottenki upadka, nedostupnye beglomu vzglyadu; pervaya iz
etih dvuh shlyap v bytnost' svoyu novoj byla, pozhaluj, dorogoj, no prebyvala
teper' v eshche bolee plachevnom sostoyanii, chem vtoraya. No nosil li Fil'ch
kogda-nibud' doroguyu shlyapu ili, vo vsyakom sluchae, bolee doroguyu, chem vtoraya?
Naskol'ko ona iznosilas'? Bereg li Fil'ch ee v svoem padenii i imel li on
vozmozhnost' ee berech'? Ili eto voobshche byla ne ta shlyapa, kotoruyu on nosil v
luchshie vremena? Davno li byli eti luchshie vremena? Kak dolgo mozhet nosit'sya
shlyapa? Vorotnichka Fil'ch ne nosil, - eto bylo ustanovleno v odnu iz bessonnyh
nochej, - luchshe sovsem ne nosit' vorotnichka, chem hodit' v gryaznom (velikij
bozhe, tak li eto?). No vse ravno, reshenie prinyato, vse vnutrennie debaty po
etomu povodu zakoncheny. Galstuk byl - eto tozhe resheno. No kak dolzhna
vyglyadet' pri etom shlyapa? YA uvidel, chto on zakryl glaza i kak by ocepenel.
On snova prohodil vse stadii padeniya, odnu za drugoj. Tak i ne osenennyj
svyshe, on otkryl glaza i mashinal'no nadel shlyapu na golovu, po-vidimomu,
delaya popytku reshit' vopros chisto empiricheski, i tut ego vzglyad snova upal
na tu shlyapu, kotoruyu on otlozhil v storonu. Ego ruka potyanulas' za nej, i on
dolgo stoyal tak, s odnoj shlyapoj v ruke i drugoj na golove - hudozhnik,
razryvaemyj somneniyami, s otchayaniem voproshayushchij svoj opyt, muchimyj pochti
neutolimym zhelaniem najti tot edinstvennyj put', kotoryj pozvolit emu za
chetyre minuty na scene voplotit' vsyu sud'bu i vse svojstva svoego geroya -
slovom, kusok zhizni. Kogda ya opyat' vzglyanul na nego, on reshitel'nym zhestom
snyal shlyapu, rezko povernulsya na kablukah i otoshel k oknu. On smotrel na
ulicu nevidyashchimi glazami i tol'ko spustya nekotoroe vremya snova vzglyanul na
shlyapy, na etot raz nebrezhno, pochti so skukoj. On glyadel na nih izdaleka,
holodno, bez vsyakogo interesa. Zatem, ne posmotrev bol'she ni razu v okno, on
lenivoj pohodkoj podoshel k shlyapam, vzyal odnu iz nih i brosil na stol, chtoby
ee zavernuli. Vo vremya sleduyushchej repeticii on pokazal mne staruyu zubnuyu
shchetku, kotoraya vysovyvalas' iz verhnego karmana ego kurtki i dolzhna byla
svidetel'stvovat' o tom, chto Fil'ch i pod arkami mosta ne reshaetsya otstupit'
ot glavnejshih priznakov civilizacii. |ta zubnaya shchetka pokazala mne, chto
nikakaya shlyapa, dazhe samaya luchshaya, ne mogla udovletvorit' aktera.
"Vot eto, - podumal ya radostno, - i est' akter nashego veka, veka
nauki".
KAK STAVITX KLASSICHESKIE PXESY BEZ VYDAYUSHCHIHSYA ISPOLNITELEJ
(V sekciyu teatral'nogo iskusstva Akademii iskusstv)
My obsuzhdali slozhnuyu problemu: kak udovletvorit' potrebnost' publiki v
klassicheskom repertuare bez vydayushchihsya ispolnitelej. YA vyskazal mnenie, chto
nashi teatry mogut stavit' klassicheskie p'esy i silami bolee ili menee
srednih akterov, esli tol'ko:
ne trebovat' ot srednego aktera podrazhaniya velikim ("vzryva" chuvstv i
t. d., ibo dlya etogo nuzhen uzhe ne tol'ko scenicheskij temperament, no i
podlivnaya strast');
sledit' za tem, chtoby akterskoe ispolnenie i hudozhestvennoe oformlenie
spektaklya nahodilis' v strogom sootvetstvii, to est' chtoby akteru ne nuzhno
bylo "zapolnyat'" svoej igroj pyshnuyu dekoraciyu ili konkurirovat' s dekoraciej
samobytnoj.
Tshchatel'no izuchiv dramaticheskoe proizvedenie, podbirat' akterov k p'ese,
a ne p'esu k akterskim amplua.
Proiznosya tekst, ne vpadat' v pafos, a dumat' o ritme, zabotit'sya ne ob
effektah, a o smysle i vyrazitel'nom zheste. (Razumeetsya, kazhdaya p'esa
potrebuet osobogo rezhisserskogo resheniya, chtoby otsutstvie vydayushchihsya
ispolnitelej ne slishkom skazalos' na vsej postanovke.)
Mne hotelos' by, kstati, obratit' vashe vnimanie na ryad popytok
"Berlinskogo ansamblya" reshit' problemu tak nazyvaemyh massovyh scen. V
spektaklyah "Process ZHanny d'Ark" i "Kacgraben" massovye sceny idut bez
statistov. |ti (kroshechnye) roli byli raspredeleny mezhdu luchshimi akterami, i
kazhdaya razrabatyvalas' osobo. Kolichestvo dejstvuyushchih lic v takih scenah
predel'no ogranicheno. "Berlinskij ansambl'" zainteresovan v obsuzhdenii svoih
opytov. Oni tozhe otnosyatsya k popytkam interesnoj i hudozhestvenno
ubeditel'noj postanovki p'es - putem toj tochnejshej i tshchatel'nejshej
realisticheskoj razrabotki detalej, kotoraya neobhodima, kogda ne hvataet
akterov s yarkoj individual'nost'yu.
Na sovremennom _etape iskanij_, svyazannyh s proishodyashchej v specificheski
slozhnyh usloviyah Germanii perestrojkoj ekonomicheskogo bazisa, vsyakoe
sektantstvo, vsyakie pretenzii na monopoliyu, vsyakoe stremlenie "razreshit'"
problemy administrativnym putem i tak dalee prinosyat iskusstvu tol'ko vred i
tormozyat ego razvitie. Hranit' chashu sv. Graalya i sporit' o prave na
interpretaciyu sistemy Stanislavskogo besplodno; chtoby pokonchit' s etim i
dat' dorogu tvorcheskim poiskam, sorevnovaniyu idej, diskussiyam i vospitaniyu v
molodyh akterah samostoyatel'nosti, nuzhno, ya dumayu, sdelat' sleduyushchee.
Professional'noe obuchenie akterov prohodit sejchas v teatral'nyh
uchilishchah. Prepodavateli vystupayut pri etom kak rezhissery. Bez opyta i
talanta v etoj oblasti nichego ne dob'etsya dazhe samyj vydayushchijsya pedagog.
Poetomu kvalifikaciyu prepodavatelej teatral'nogo uchilishcha nuzhno, proveryat'.
Sekciya teatral'nogo iskusstva Akademii iskusstv mogla by vzyat' na sebya takuyu
proverku, privlekaya po vozmozhnosti k etoj rabote i drugih zainteresovannyh
lic. No voobshche prepodavanie etogo glavnogo predmeta dolzhno prohodit' pod
znakom sorevnovaniya v masterstve (a ne pod chuzhdym iskusstvu znakom
ekzamena).
Gruppy uchashchihsya dolzhny - po krajnej mere inogda - igrat' odni i te zhe
sceny, chtoby ucheniki pochuvstvovali raznicu v postanovke i mogli obsudit' ee.
(Teper', kak ya slyshal, kazhdaya gruppa stavit druguyu scenu, a zatem proishodit
svoego roda ekzamen, na kotorom sinklit uchitelej vyyavlyaet bestalannyh,
prichem uchashchiesya redko razdelyayut etot avtoritetnyj prigovor.) Krome togo,
kazhduyu gruppu, po krajnej mere kakoe-to vremya, dolzhen vesti odin pedagog;
eto nuzhno hotya by potomu, chto sredi pedagogov sushchestvuyut razlichnye
napravleniya, a uchenikov nel'zya vechno tyanut' v raznye storony.
"Gospodstvuyushchee" sejchas napravlenie (ono gospodstvuet neogranichenno,
diktatorski, administrativno) daet, uvy, rezul'taty, kotorye vyzyvayut u
specialistov bol'shie somneniya...
Predostavlyaya bol'she vnutrennej samostoyatel'nosti, sleduet zaodno
podumat' i o tom, chtoby sosredotochit' shkoly v odnom meste. A imenno v
Berline, gde teatry luchshe i gde ih bol'she, chem, skazhem, v Lejpcige. Dlya
vospitaniya akterov nuzhny obrazcy: molodezh' dolzhna videt' zrelyh, bol'shih
masterov i v spektaklyah, i na repeticiyah. Voobshche nuzhno privlekat' k
prepodavatel'skoj rabote luchshih akterov. Krome uprazhnenij, etyudov i t. d.
nuzhno obuchat' nashu smenu tvorcheskomu, zhivomu akterskomu masterstvu.
Dejstvitel'no, trudno ponyat', pochemu my podchinyaemsya principu otryva
shkoly ot zhizni - "To shkola, a to zhizn'" - i pochemu my ne privlekaem k stol'
vazhnomu delu - vospitaniyu nashej smeny - takuyu silu, kak sekciya teatral'nogo
iskusstva Akademii iskusstv, gde sosredotocheny luchshie aktery, rezhissery,
rukovoditeli teatrov i kritiki!
_Postskriptum_. CHasto byvaet, chto uchenikov otchislyayut iz shkoly posle
vtorogo kursa kak nesposobnyh. Po-vidimomu, ih eshche dazhe ne dopustili k
"svyataya svyatyh"! Konechno, sposobnosti byvayut razlichny, i oni mogut
proyavit'sya v polnuyu silu lish' gody spustya, uzhe posle okonchaniya shkoly;
kstati, bol'shinstvo akterov tak i ostaetsya na malen'koj scene. Stavit' na
uchenike krest posle dvuh dorogostoyashchih let obucheniya - bezumie.
OBUCHENIE MOLODYH AKTEROV
"Berlinskij ansambl'" ne lyubit, kogda molodye aktery otgorazhivayutsya
monastyrskoj stenoj ot zhizni i ot professional'nogo teatra. ("Ansambl'"
prinimaet v svoyu truppu odarennuyu molodezh' pryamo posle teatral'nyh uchilishch.
Konechno, molodye aktery dolzhny byt' talantlivy, a talant obnaruzhit' ne
tak-to legko. Nel'zya iskat' aktera na opredelennoe amplua, iskat' chudaka ili
polozhitel'nogo geroya, vladeyushchego vsemi priemami akterskogo shtampa, nastoyashchuyu
Grethen, prirozhdennogo Mefistofelya, gotovuyu Martu SHverdlejn. Nuzhno
otkazat'sya ot teh predstavlenij o krasote i harakternosti, kotorymi
rukovodstvovalis' pri podbore akterov v byvshih pridvornyh teatrah i kotorye
Gollivud (i UFA) pustili v serijnoe proizvodstvo. Polotna velikih hudozhnikov
dayut nam sovsem inye, kuda bolee cennye obrazcy krasoty i harakternosti.
Molodye i ne ochen' molodye aktery dolzhny nemedlya vklyuchit'sya v kipuchuyu zhizn'
teatra i kak mozhno skoree vystupat' pered zritelem. Togda oni uvidyat
masterov sceny na repeticiyah, za rabotoj i smogut igrat' vmeste s nimi. I
neot容mlemuyu chast' vospitatel'noj raboty prodelaet publika.
NABLYUDENIE I PODRAZHANIE
V nashih teatral'nyh shkolah ne udelyayut dostatochnogo vnimaniya nablyudeniyu
i vosproizvedeniyu uvidennogo. Akterskaya molodezh' sklonna vyrazhat' sebya, ne
ispol'zuya vpechatlenij, kotorym ona obyazana samovyrazheniem. Molodoj akter
dovol'stvuetsya tem, chto chuvstvuet sebya Gamletom ili Ferdinandom, no na scene
ot etih obrazov pochti nichego ne ostaetsya, to est' ostaetsya tol'ko to, chto
"sozvuchno" akteru, chto ego "volnuet", chto "est'" v nem samom. A ved' v nem
mozhet byt' lish' to, chto vylepila iz nego zhizn', da i v dal'nejshem on budet
tol'ko takim, kakim ego sdelaet zhizn', hotya on, konechno, ne prosto apparat,
registriruyushchij vpechatleniya. Akteru nedostatochno literaturnyh vpechatlenij, on
dolzhen postoyanno dopolnyat' ih, nablyudaya real'nyh lyudej, zhivushchih vokrug i vne
ego kruga. V kakom-to smysle dlya aktera ves' mir - teatr, a on zritel' v
nem. On neprestanno usvaivaet "chuzhdoe" svoej nature, no ono ostaetsya
dostatochno chuzhdym emu, to est' chuzhdym v toj mere, v kakoj eto neobhodimo,
chtoby sohranit' individual'nost'.
|LEMENTARNYE PRAVILA AKTERSKOJ IGRY
Igraya starikov, merzavcev i pravdolyubcev, ne sleduet govorit'
izmenennym golosom.
Obraz krupnogo plana nuzhno davat' v razvitii. Tak, v p'ese "Mat'" Pavel
Vlasov stanovitsya professional'nym revolyucionerom. No vnachale on eshche ne
revolyucioner, i, znachit, ne nuzhno ego igrat' kak revolyucionera.
Nel'zya izobrazhat' smelogo cheloveka tak, budto emu voobshche nevedom strah,
trusa - slovno on ne mozhet proyavit' kogda-nibud' muzhestvo, i tak dalee.
Opasno prikleivat' k obrazu yarlychok "geroya" ili "trusa".
Bystraya rech' ne dolzhna byt' gromkoj; povyshaya golos, ne nuzhno vpadat' v
patetiku.
Esli akter hochet rastrogat' zritelya, on ne dolzhen byt' prosto rastrogan
sam. Voobshche pravda vsegda stradaet, kogda akter "igraet na sochuvstvii" ili
na voshishchenii: i tak dalee.
Bol'shinstvo personazhej, dejstvuyushchih na nemeckoj scene, - eto pochti
vsegda ne zhivye lyudi, a teatral'nyj shtamp. |to teatral'nyj starik, shamkayushchij
i tryasushchijsya, uvlekayushchijsya ili po-detski bezzabotnyj yunec, kokotka s lzhivym
golosom, vilyayushchaya bedrami, i teatral'nyj borec za pravdu, kotoryj shumit na
vseh perekrestkah, i tak dalee.
Akteru neobhodimo obshchestvennoe chut'e. No ono ne zamenyaet znaniya
social'nyh uslovij. A znanie social'nyh uslovij ne zamenyaet postoyannogo ih
izucheniya. Rabotaya nad kazhdym obrazom, nad kazhdoj dramaticheskoj situaciej,
nad kazhdoj replikoj, nuzhno izuchat' eti usloviya snova i snova.
Celyh sto let v aktere cenili temperament. Da, temperament nuzhen,
vernee, nuzhna polnota zhiznennyh sil, no ne dlya togo, chtoby uvlech' zritelya, a
chtoby dostich' yarkosti, kotoraya neobhodima scenicheskim obrazam, situaciyam i
replikam.
V posredstvennoj drame podchas nuzhno "iz nichego sozdat' chto-to". No iz
horoshej p'esy ne nuzhno vyzhimat' bol'she, chem v nej est'. Neuvlekatel'noe
nezachem delat' uvlekatel'nym, a to, chto ne volnuet, - volnuyushchim. V kazhdom
proizvedenii iskusstva - v etom smysle oni kak zhivoj organizm - est' svoi
pod容my i spady. Pust' tak i budet.
O pafose: esli rech' idet ne ob izobrazhenii pateticheskogo geroya, nuzhno
byt' ochen' ostorozhnym s pafosom. Nedarom govoritsya: "ne polezesh' v goru - ne
skatish'sya pod goru".
OBSHCHIE TENDENCII, S KOTORYMI NUZHNO BOROTXSYA AKTERU
Stremit'sya k seredine sceny.
Otdelyat'sya ot gruppy i stoyat' osobnyakom.
Priblizhat'sya k partneru, s kotorym vedetsya dialog.
Nepreryvno glyadet' na partnera, s kotorym vedetsya dialog.
Ne glyadet' na partnera, s kotorym vedetsya dialog.
Dvigat'sya tol'ko parallel'no rampe.
Povyshat' golos pri bystryh dvizheniyah.
Igrat' ne odno za drugim, a odno vsledstvie drugogo.
Sglazhivat' protivorechiya v haraktere geroya.
Ne vnikat' v zamysel dramaturga.
Podchinyat' sobstvennyj opyt i sobstvennye nablyudeniya predpolagaemomu
zamyslu dramaturga.
KONTROLX NAD "SCENICHESKIM TEMPERAMENTOM" I BORXBA ZA CHISTOTU SCENICHESKOGO YAZYKA
CHtoby ovladet' iskusstvom realisticheskoj igry, neneobhodimo pokonchit' s
uslovnostyami, kotorye poyavilis' na nashej scene. Sushchestvuet tak nazyvaemyj
scenicheskij temperament, kotoryj nezavisimo ot soderzhaniya p'esy privychno
puskayut v hod, kak tol'ko podnimaetsya zanaves, i kotoryj predstavlyaet soboj
obychno uzhe bessoznatel'noe stremlenie akterov vzvolnovat' zritelya
sobstvennoj vzvolnovannost'yu. On nahodit vyrazhenie v chrezmerno gromkom ili
iskusstvenno priglushennom golose, prichem perezhivaniya akterov neredko
zaslonyayut perezhivaniya geroev p'esy. ZHivaya chelovecheskaya rech' stanovitsya
bol'shoj redkost'yu, i voznikaet vpechatlenie, chto v zhizni vse proishodit kak
na scene, togda kak nuzhno, chtoby v teatre vse bylo kak v zhizni. |tot
pokaznoj temperament ne mozhet ni privlech' zritelya, ni zastavit' ego
perezhivat'. Sushchestvuet eshche tak nazyvaemaya scenicheskaya rech', stavshaya dlya
akterov pustoj formal'nost'yu. Slishkom podcherknutaya artikulyaciya rechi ne
oblegchaet, a skoree zatrudnyaet ponimanie. A ved' literaturnyj nemeckij yazyk
imeet zhivoe zvuchanie tol'ko togda, kogda v nem slyshny narodnye govory. YAzyk
akterov dolzhen byt' blizok k zhizni, akteram nuzhno, "razvesiv ushi", slushat',
kak govorit narod. Tol'ko togda mozhno budet chitat' stihotvornyj tekst kak
stihi, a prozu proiznosit' vozvyshenno i vse-taki ne iskazhat' situacii i
haraktera geroya. Pafos rechi i povedeniya, podobayushchij SHilleru i shekspirovskim
spektaklyam vo vkuse shillerovskih vremen, protivopokazan avtoram nashego
vremeni da i samomu SHilleru teper', tak kak pafos etot stal shtampom.
Hudozhestvennaya forma mozhet byt' tol'ko novatorskoj, ee dolzhna postoyanno
pitat' postoyanno menyayushchayasya zhivaya zhizn'.
TRUDNOSTI IZOBRAZHENIYA PROTIVORECHIVYH POSTUPKOV
Kogda akter izobrazhaet protivorechivye postupki svoih geroev, on
stalkivaetsya s razlichnymi trudnostyami. Vot igrayut, naprimer, chestnuyu
zhenshchinu. V kakom-to meste ya govoryu: "Razumeetsya, ona lzhet". - "CHto vy, ona
chestnaya", - vozrazhayut mne. Ili rech' idet o bezuprechno smelom cheloveke.
"Sejchas on ochen' vzvolnovan", - zamechayu ya. - "No ved' on smelyj" - slyshu ya v
otvet. Ili akter izobrazhaet progressivnuyu lichnost', a ya govoryu: "On,
kazhetsya, skupovat". - "Kak mozhno, ved' on progressiven", - ne soglashaetsya
akter. Mne chasto prihoditsya slyshat': "YA ne mogu tak igrat', eto protivorechit
harakteru moego geroya". Ispolniteli neredko vynosyat pospeshnoe suzhdenie o
svoem geroe, i eto privodit ih k predvzyatosti.
TRUDNOSTX MALENXKIH ROLEJ
Ob odnom molodom aktere B. skazal: "On talantliv, no ne vladeet
tehnikoj. _Malen'kie_ roli emu eshche ne pod silu". |tim B. kak by podcherknul
slozhnost' nebol'shih rolej. V to zhe vremya on, nesomnenno, znal, chto est'
aktery na bol'shie i aktery na malye roli. On lyubil rasskazyvat' o Nurmi -
finskom begune na dlinnye distancii, kotoryj iz-za gluposti i zhadnosti svoih
antreprenerov odnazhdy prinyal uchastie v bege na korotkuyu distanciyu. On ne
sumel uskorit' svoj ravnomernyj, rasschitannyj na dal'nie rasstoyaniya beg i,
ko vseobshchemu udivleniyu, proigral sostyazanie.
Govorya o _scenicheskom zheste_, my imeem v vidu ne pantomimu, ibo ona
yavlyaetsya samostoyatel'noj vetv'yu scenicheskogo iskusstva, tak zhe, kak drama,
opera ili balet. _Pantomima_ vyrazhaet bez slov vse, dazhe slova. My zhe
podrazumevaem te zhesty, kotorye prinyaty v obydennoj zhizni i razrabatyvayutsya
akterom na scene.
Krome togo, sushchestvuyut otdel'nye _zhesty_, zamenyayushchie opredelennye
vyrazheniya; ih tradicionnost' delaet ih obshcheponyatnymi - naprimer (u nas)
kivok golovoj v znak soglasiya. Est' eshche opisatel'nye zhesty - te, chto
poyasnyayut, kakova velichina ogurca ili kakoj virazh sdelala gonochnaya mashina. I,
nakonec, mnogie zhesty otrazhayut chelovecheskie chuvstva: prezrenie, neterpenie,
nereshitel'nost'.
Itak, my govorim o scenicheskom zheste. Pod etim my ponimaem sovokupnost'
otdel'nyh zhestov i vyskazyvanij, lezhashchuyu v osnove kakogo-to opredelennogo
sobytiya v krugu lyudej i svyazannuyu s povedeniem vseh uchastnikov etogo sobytiya
(osuzhdenie cheloveka drugimi lyud'mi, soveshchanie, bor'ba i t. d.). |to mozhet
byt' i sovokupnost' zhestov i vyskazyvanij, kotoraya, proyavlyayas' u otdel'nogo
cheloveka, vyzyvaet opredelennye sobytiya (nereshitel'nost' Gamleta,
opportunizm Galileya i t.d.) |to mozhet byt' i prosto osnova povedeniya
cheloveka (udovletvorennost' ili ozhidanie). Scenicheskij zhest raskryvaet
vzaimootnosheniya lyudej; trudovye dvizheniya - eto eshche ne scenicheskie zhesty,
esli v nih ne otrazhayutsya obshchestvennye otnosheniya, - naprimer ekspluataciya ili
sotrudnichestvo.
POKAZYVATX - |TO BOLXSHE, CHEM BYTX
Vnachale ya ne bez trevogi sledil za repeticionnoj rabotoj Rajmunda
SHel'hera - odnogo iz krupnejshih artistov Germanii, - on tol'ko dva goda
rabotaet v "Berlinskom ansamble". V "Melovom kruge" on igraet soldata,
kotoryj obruchen s batrachkoj. Akter yarkogo temperamenta i bol'shoj dushi, on,
kak nikto drugoj, mog by "srazit' napoval" lyubyh zritelej, a tut emu
prishlos' otkazat'sya ot svoego iskusstva "zahvatyvat'" i tol'ko pokazat'
nemnogo neuklyuzhego parnya, kotoryj dolzhen v neskol'ko minut sdelat'
predlozhenie devushke, na kotoroj smozhet zhenit'sya cherez dva-tri goda. No kak
trudno dalos' akteru eto "tol'ko". |tomu prekrasnomu artistu, konechno,
nichego ne stoilo sygrat' robkogo cheloveka. No on dolzhen byl teper' robet' i
kak ispolnitel', pretenduya "a sderzhannost', kritikuya simpatichnogo parnya i
vyzyvaya kriticheskoe otnoshenie k nemu u zritelej. V konce koncov on sozdal
zamechatel'nyj obraz. Pravda, kogda ya stoyu za kulisami i smotryu na nego, ya
kazhdyj raz vizhu, kak trudno emu daetsya sderzhannost', kotoraya tak mnogo daet
zritelyam.
DOSTATOCHNO SAMOGO NEOBHODIMOGO
V mestah, gde rabotayut, chasto visit tablichka: "Postoronnim vhod
vospreshchen". Takuyu tablichku dolzhny byli by povesit' i teatral'nye hudozhniki
nad svoej igrovoj ploshchadkoj. Vse, chto stoit na scene, dolzhno igrat', a tomu,
chto ne igraet, net mesta na scene. Bol'shinstvo teatral'nyh hudozhnikov
harakterizuyut zhil'e melkih burzhua s pomoshch'yu kanareek ili bezdelushek. Oni
perenosyat na scenu eti harakternye priznaki sovershenno mehanicheski. Tak zhe
mehanicheski ih mozhno ubrat'. Nalichie etih priznakov samo po sebe eshche ni o
chem ne govorit. Po nim trudno sostavit' yasnoe predstavlenie o klassovyh
razlichiyah. Tol'ko posle sopostavleniya skakovyh konyushen krupnyh burzhua s
kanareechnymi kletkami melkih burzhua i statuj v vestibyulyah u odnih s
bezdelushkami na polochkah u drugih, kogda harakternym priznakom stanovitsya
sama mizernost' sobstvennosti melkogo burzhua, mozhno sozdat' obshchuyu
harakteristiku chastnoj sobstvennosti i postavit' vopros, naskol'ko ona stala
protivoestestvennoj v nashe vremya. Odnako v satiricheskih proizvedeniyah
kakie-nibud' bezdelushki i kanarejki v kayute piratskogo sudna pomogli by
raskryt' melkoburzhuaznuyu prirodu etih melkih piratov.
NE SKRYVATX ISTOCHNIKI SVETA
Otkryto pokazat' osvetitel'nye pribory vazhno potomu, chto naryadu s
drugimi sredstvami eto mozhet rasseyat' nenuzhnye illyuzii. Edva li pri etom
rasseetsya nuzhnoe vnimanie. Esli osvetit' akterov i scenu tak, chtoby
osvetitel'nye prisposobleniya okazalis' na glazah u zritelya, ego illyuziya,
budto on prisutstvuet pri proishodyashchem v dannyj moment, spontannom,
nezauchennom, podlinnom dejstvii, budet neskol'ko narushena. Zritel' nablyudaet
podgotovku k dejstviyu, zatem on vidit, kak dejstvie povtoryaetsya v osobyh
usloviyah, - naprimer, pri ochen' yarkom svete. Pust' pokaz istochnikov sveta
oprokinet staruyu teatral'nuyu tradiciyu ih maskirovki. Vryad li kto-nibud'
schitaet, chto vo vremya sportivnogo sostyazaniya, skazhem, po boksu, nuzhno
pryatat' lampy. Kak ni otlichaetsya sovremennoe teatral'noe predstavlenie ot
sportivnyh sostyazanij, razlichie eto otnyud' ne v tom, chto istochniki sveta
dolzhny byt', kak to prinyato v starom teatre, skryty ot zritelya.
REPETICIYA I SCENICHESKOE OFORMLENIE
Nezavershennost' scenicheskogo oformleniya mozhno vo mnogom vozmestit'
igroj aktera, no aktera scenicheskoe oformlenie ne osvobozhdaet ni ot chego.
Obshchestvennoe naznachenie otdel'nyh scen opredelyaetsya v hode raboty, i,
sledovatel'no, hudozhnik-oformitel' obyazan v nej uchastvovat'.
Horosho takzhe, esli on eksperimentiruet naravne s akterom i probuet
neskol'ko variantov. I ploho, esli tol'ko k koncu, kogda oformlenie gotovo,
on zadumyvaetsya nad osveshcheniem. Utverzhdeniya, chto on-de po opytu znaet
effekty sveta, - pustye razgovory: opyt etot on sobiraet takim obrazom, chto
v delo ego pustit' nel'zya, ibo on mozhet realizovat' svoj opyt lish' v
sleduyushchej p'ese, esli v etoj oshibsya. K tomu zhe svet - ne kraska, kotoruyu
nakladyvayut vtorym sloem na pervyj. Sozdavaya spektakl', nuzhno rabotat' s
veshchami, lyud'mi i svetom odnovremenno.
Mnogie aktery schitayut, chto chem chashche oni menyayut polozhenie, tem
interesnee i pravdivej delaetsya mizanscena. Oni bez konca topchutsya na scene,
prisazhivayutsya, snova vstayut i t. d. V zhizni lyudi ne tak uzh mnogo dvigayutsya,
oni podolgu stoyat ili sidyat na odnom meste i ne menyayut polozheniya do teh por,
poka ne izmenitsya situaciya. V teatre akteru nadlezhit ne chashche, a dazhe rezhe,
chem v zhizni, menyat' polozhenie. Zdes' vse dolzhno byt' osobenno produmanno i
logichno, tak kak v scenicheskom voploshchenii yavleniya dolzhny byt' ochishcheny ot
sluchajnogo, malo znachashchego. Inache proizojdet nastoyashchaya inflyaciya vsyakih
dvizhenij i vse poteryaet svoe znachenie. Akteru neobhodimo poborot' v sebe
nervoznost', kotoruyu on sam sklonen neredko schitat' temperamentom, i
uderzhat'sya ot estestvennogo stremleniya byt' v centre sceny, chtoby privlech'
svoimi dvizheniyami vnimanie zritelej, kogda ego geroj po hodu dejstviya
ostaetsya v teni.
Pod vyrazheniem _sovokupnost' dejstvij_ sleduet ponimat' kompleks
zhestov, mimiki i, kak pravilo, slov, kotorye odin ili neskol'ko chelovek
obrashchayut k odnomu ili neskol'kim lyudyam.
CHelovek, prodayushchij rybu, pokazyvaet, sredi drugogo, i sovokupnost'
dejstvij, harakterizuyushchuyu prodavca. CHelovek, pishushchij zaveshchanie, zhenshchina,
zavlekayushchaya muzhchinu, policejskij, izbivayushchij cheloveka, chelovek, uvol'nyayushchij
desyateryh drugih lyudej, - vo vsem etom zaklyuchena sovokupnost' social'nyh
dejstvij. CHelovek, obrashchayushchijsya k svoemu bogu, pri takom opredelenii
obnaruzhivaet etu sovokupnost' dejstvij tol'ko togda, kogda obrashchaetsya k nemu
v raschete na drugih, ili v obstanovke, gde proyavlyayutsya otnosheniya mezhdu
lyud'mi (molyashchijsya korol' v "Gamlete").
Sovokupnost' dejstvij mozhet byt' vyrazhena i prosto slovami (naprimer, v
radioperedachah); v podobnyh sluchayah v eti slova uzhe voshli opredelennye zhesty
i opredelennaya mimika, i ih legko ulovit' (unizhennyj poklon, pohlopyvan'e po
plechu).
Tochno tak zhe zhesty i mimika (naprimer, v nemyh fil'mah) ili odni zhesty
(v igre tenej) mogut zaklyuchat' v sebe slova.
Slova mogut zamenyat'sya drugimi slovami, zhesty - drugimi zhestami bez
izmeneniya sovokupnosti dejstvij.
YARKOE RAVNOMERNOE OSVESHCHENIE
Dlya nekotoryh p'es - k nim otnositsya i "Gospodin Puntila i ego sluga
Matti" - zhelatel'no yarkoe i ravnomernoe osveshchenie sceny. |to osveshchenie ne
daet zritelyam zabyt', chto pered nimi teatr, a ne podlinnaya zhizn', dazhe v tom
sluchae, kogda aktery igrayut estestvenno i pravdivo, kak, sobstvenno, i
dolzhno byt'. Illyuziya, budto na scene proishodyat real'nye sobytiya, polezna
dlya p'es, gde publika mozhet prosto soperezhivat' dejstvie, ne ochen'-to
zadumyvayas', to est' gde zadumyvat'sya ej nuzhno tol'ko o tom, o chem
zadumyvayutsya geroi na scene. P'esy, dostavlyayushchie zritelyu radost' raskrytiem
obshchestvennyh svyazej vo vsem, chto delayut geroi na scene, vyigryvayut ot yarkogo
ravnomernogo sveta. Pri etom osveshchenii zritel' ne vpadaet v mechtatel'nost',
kak v polumrake, ne teryaet trezvosti vzglyada, a ostaetsya nacheku. Hudozhniku,
kogda on zabotitsya o kraskah i cvetovyh kontrastah, neobyazatel'no pribegat'
k podkrashennomu svetu. YArkoe i ravnomernoe osveshchenie pomogaet akteram v
komedii: pri yarkom svete komicheskoe luchshe dohodit do zritelya - eto izvestno
kazhdomu komiku. V ser'eznyh p'esah otsutstvie polumraka, sozdayushchego
nastroenie, "atmosferu", zastavlyaet akterov igrat' osobenno masterski. No
pochemu by ih i ne zastavit' horosho igrat'? Aktery shekspirovskogo teatra
"Globus" igrali vsegda pri trezvom svete londonskogo dnya.
POKAZ DEJSTVITELXNOSTI, POZVOLYAYUSHCHIJ IZBEZHATX POLNOJ ILLYUZII
Dlya mnogih teatral'nyh hudozhnikov cel' vseh chestolyubivyh ustremlenij -
zastavit' zritelya, kogda tot smotrit na scenu, poverit', budto on
prisutstvuet na podlinnom meste podlinnyh sobytij. No hudozhnikam sledovalo
by dobivat'sya togo, chtoby zritelyu kazalos', chto on nahoditsya v horoshem
teatre. Bol'she togo, horosho bylo by, esli by zritelyu i na podlinnom meste
podlinnyh sobytij kazalos', chto on v teatre. Ibo teatr dolzhen nauchit'
zritelej sovershenno osobomu, vnimatel'nomu, ocenivayushchemu otnosheniyu k
proishodyashchim sobytiyam, privit' im sposobnost' bystro obnaruzhivat' smysl etih
sobytij i uzhe v sootvetstvii s nim raspredelyat' lyudej po tem ili inym
gruppam.
V teatre bol'shoe mesto otvoditsya podrazhaniyu. Teatral'nym hudozhnikam,
kak i artistam, nuzhno znat', chto podrazhanie nemyslimo bez fantazii, v nem
dolzhen prisutstvovat' element vidoizmeneniya. V svobode zhe v svoyu ochered'
dolzhen byt' element neobhodimosti.
Teatr imeet svoi sobstvennye pravila igry, kotorye v lyuboe vremya mogut
byt' dopolneny libo peresmotreny, esli videt' v nih lish' pravila igry. - U
kitajcev, naprimer, simvolom bednosti yavlyayutsya shelkovye polosy na ih
shelkovoj odezhde, kotorye oboznachayut, chto v etom meste plat'e razorvano ili
polozhena zaplata. Teatr dobivaetsya ser'eznosti svoim sobstvennym putem.
Samyj element igry lishen, konechno, v teatre kakoj by to ni bylo
neser'eznosti i dolzhen postoyanno oshchushchat'sya. Tak, naprimer, dekoraciya,
prizvannaya peredat' krajnyuyu nuzhdu ili opasnejshuyu situaciyu, mozhet byt'
vypolnena v legkih i dazhe veselyh tonah. |to vpolne otvechaet teatral'nomu
priemu kitajskogo teatra, gde staryh lyudej prinyato izobrazhat' glavnym
obrazom nemoshchnymi, ele-ele peredvigayushchimi nogi, no pokazano eto dolzhno byt'
yarko i vyrazitel'no. Bezobraznost' mesta dejstviya ne peredaetsya
bezobraznost'yu dekoracii. Tak, v p'ese "Vaal", izobrazhayushchej krushenie
cheloveka, kotoryj tol'ko naslazhdaetsya i v konce koncov polnost'yu utrachivaet
sposobnost' naslazhdat'sya zhizn'yu, velikij hudozhnik sceny Kaspar Neer s
pomoshch'yu demonstrativnoj nebrezhnosti (polosa, procherchennaya tush'yu na prostom
holste, izobrazhaet v konce p'esy les) zastavlyaet nas dogadyvat'sya ob
oslabevayushchem interese okruzhayushchego mira k etomu tipu. Zdes' sam teatr
obnaruzhil etot oslabevayushchij interes - pravda, v yarkoj, artisticheskoj forme.
Takim obrazom, i dekorator raspolagaet yarkim i pouchitel'nym scenicheskim
zhestom.
Gastroliruya v Londone, my dolzhny uchityvat' dve veshchi. Vo-pervyh,
bol'shinstvu zritelej my pokazyvaem lish' pantomimu, svoego roda nemoj fil'm
na scene, ibo oni ne ponimayut po-nemecki (v Parizhe u nas byla festival'naya,
mezhdunarodnaya publika, i vystupali my lish' neskol'ko dnej). Vo-vtoryh, v
Anglii rasprostraneno staroe opasenie, budto nemeckoe iskusstvo (literatura,
zhivopis', muzyka) strashno tyazhelovesno, medlitel'no, obstoyatel'no i
"peshehodno".
Poetomu my dolzhny igrat' bystro, legko i energichno. Ne nuzhno suetit'sya,
no nado speshit', nuzhno ne tol'ko bystro igrat', no v eshche bol'shej mere bystro
dumat'. My dolzhny soblyudat' temp progonnyh repeticij, pridav im, odnako,
silu i izvlekaya iz nih udovol'stvie. Nel'zya podavat' repliki, slovno
koleblyas' pri etom, kak predlagayut komu-nibud' svoyu poslednyuyu paru tufel', -
ih sleduet shvyryat' kak myachiki. Pust' vse vidyat, chto mnogochislennye artisty,
ob容dinennye v kollektiv (ansambl'), druzhno rabotayut nad tem, chtoby donesti
do publiki istorii, idei, priemy.
ZHelayu vam uspeshnoj raboty!
3 avgusta 1956 g.
V pyatom tome nastoyashchego izdaniya sobrany naibolee vazhnye stat'i,
zametki, stihotvoreniya Brehta, posvyashchennye voprosam iskusstva i literatury.
Raboty o teatre, zanimayushchie ves' vtoroj polutom i znachitel'nuyu chast'
pervogo, otobrany iz nemeckogo semitomnogo izdaniya (Bertold Brecht,
Schriften zum Theater, B-de 1-7, Frankfurt am Main, 1963-1964). Stat'i i
zametki Brehta o poezii vzyaty iz sootvetstvuyushchego nemeckogo sbornika
(Bertolt Brect, Uber Lyrik, Berlin und Weimar, 1964). Dlya otbora
stihotvorenij ispol'zovano vos'mitomnoe nemeckoe izdanie, iz kotorogo do sih
por vyshlo shest' tomov (Bertolt Brecht, Gedichte, B-de 1-6, Berlin,
1961-1964). Vse ostal'nye materialy - publicistika, raboty po obshchim voprosam
estetiki, stat'i o literature, izobrazitel'nyh iskusstvah i pr. - do sih por
ne sobrany v osobyh nemeckih izdaniyah. Oni rasseyany v chastichno zabytoj i
trudno dostupnoj periodike, v al'manahah, sbornikah i t. d., otkuda ih i
prishlos' izvlekat' dlya dannogo izdaniya.
V osnovnom v pyatom tome predstavleny raboty Brehta nachinaya s 1926 goda,
to est' s togo momenta, kogda nachali skladyvat'sya pervye i v to vremya eshche
nezrelye idei ego teorii epicheskogo teatra. Ves' material oboih polutomov
raspredelen po tematicheskim razdelam i rubrikam. V otdel'nyh sluchayah, kogda
ta ili inaya stat'ya mogla by s ravnym pravom byt' otnesena k lyuboj iz dvuh
rubrik, sostavitelyu prihodilos' prinimat' uslovnoe reshenie. Vnutri kazhdoj
rubriki material raspolozhen (v toj mere, v kakoj datirovka poddaetsya
ustanovleniyu) v hronologicheskom poryadke, chto daet vozmozhnost' prosledit'
evolyuciyu teoreticheskih vozzrenij Brehta kak v celom, tak i po konkretnym
voprosam iskusstva. Lish' v razdele "O sebe i svoem tvorchestve" etot princip
narushen: zdes' vne zavisimosti ot vremeni napisaniya teh ili inyh statej i
zametok oni sgruppirovany vokrug proizvedenij Brehta, kotorye oni
kommentiruyut i raz座asnyayut.
ZAMETKI K PXESE |. SHTRITTMATTERA "KACGRABEN"
Str. 479. "Kacgraben" - p'esa v stihah, posvyashchennaya zemel'noj reforme v
1947-1949 gg., napisana |. SHtrittmatterom (r. 1912) v 1953 g. i postavlena
Brehtom v "Berlinskom ansamble" v 1954 g.
Str. 480. Klejnshmidt, Mittel'lender, Grosman - znachimye familii,
primerno sootvetstvuyushchie ponyatiyam: bednyak, serednyak, kulak.
Rajmund Ferdinand (1790-1836) - avstrijskij dramaturg, avtor skazochnyh
i krest'yanskih p'es, iz kotoryh samye izvestnye - "Krest'yanin-millioner"
(1826) i "Mot" (1833).
Str. 481. fon Appen Karl - teatral'nyj hudozhnik, oformivshij mnogo
spektaklej po p'esam Brehta.
Str. 497. Lyutc Regina. - Sm. 1-j polutom, prim. k str. 422.
Str. 503. Cidger - geroj nemeckogo poeta-romantika Fridriha Ryukkerta
(1788-1866).
Str. 506. U SHejloka i u Garpagona... - v p'esah SHekspira "Venecianskij
kupec" i Mol'era "Skupoj".
Str. 509. Skovyvaet li ispol'zovanie modelej tvorcheskuyu svobodu? - |tot
tekst - beseda Brehta s direktorom teatra g. Vuppertalya |. A. Vindsom - byl
opublikovan v kn. "Theaterarbeit", 1952.
Berlau Rut - mnogoletnyaya literaturnaya sotrudnica Brehta, uchastvovavshaya
v rabote nad "Dobrym chelovekom iz Sychuani", "Kavkazskim melovym krugom",
"Dnyami Kommuny".
Str. 510. |dip - geroj tragedii Sofokla "|dip-car'", "|dip v Kolone"
(422 g. do n, e.).
"Bobrovaya shuba" - p'esa G. Gauptmana.
OBUCHENIE AKTEROV I AKTERSKOE MASTERSTVO
Str. 520. Kogda v Parizhe... - to est' v 1937 g. (Sm, t. I nast, izd.,
str. 502).
Str. 523. CHasha sv. Graalya - ob etoj chashe povestvuetsya v srednevekovyh
rycarskih romanah, geroi kotoryh sovershayut beschislennye podvigi, stremyas' eyu
ovladet'.
Str. 525. Marta SHverdlejn - personazh iz "Fausta" Gete (chast' I, sceny:
"Dom sosedki", "Sad").
Ferdinand - geroj byurgerskoj tragedii SHillera "Kovarstvo i lyubov'"
(1783).
Str. 529. Hurmi Paavo - finskij begun, rekordsmen mira.
E. |tkind
Last-modified: Wed, 21 Apr 2004 20:44:50 GMT