Grecheskoe slovo barytonos oznachaet tyazhelyj. Takoe nazvanie dano golosu ne sluchajno. Pevcy, obladayushchie krasivym, nasyshchennym baritonom, obychno ispolnyayut partii muzhestvennogo haraktera. Esli vy pomnite hotya by odnogo iz perechislennyh opernyh personazhej, to mozhete srazu predstavit' sebe zvuchanie baritona.
Mnogim, navernoe, znakomo imya Georga Otsa. |tot zamechatel'nyj estonskij pevec-bariton vystupal i v opere, i v koncertah s ispolneniem romansov, pel sovetskie i narodnye pesni. Sohranilsya na teleekranah fil'm «Mister Iks» po operette Kal'mana, v kotorom Ots igraet glavnuyu rol'. Bariton u Muslima Magomaeva, u solista Bol'shogo teatra Evgeniya Kibkalo. Odnim iz samyh znamenityh baritonov mira byl proslavlennyj ital'yanskij pevec Titta Ruffo.
Diapazon baritona ot lya-bemol' bol'shoj oktavy do lya-bemol' pervoj oktavy.
BARKAROLA. Ital'yanskoe slovo «barka» oznachaet lodka. Proizvodnoe ot nego -- barkarola -- pesn' lodochnika. Vozmozhno, kto-nibud' udivitsya: zachem eto pesnyam, kotorye poyut lodochniki, davat' osoboe nazvanie! Ved' oni mogut pet' to zhe, chto i vse... A vot i net. Pesni eti -- neobychnye, kak neobychny i lodochniki, ih ispolnyayushchie.
Barkarola rodilas' v chudesnom ital'yanskom gorode Venecii. Postroennaya na mnogochislennyh ostrovah, Veneciya pochti sovsem ne imeet ulic. Vmesto nih gorod prorezayut kanaly. Pryamo v kanaly otvoryayutsya dveri domov, k stupen'kam privyazany dlinnye chernye lodki -- gondoly. V takih lodkah, besshumno skol'zyashchih po beskonechnym lentam kanalov, i rozhdalis' barkaroly -- pesni lodochnikov-gondol'erov. |ti pesni plavny i pevuchi, v akkompanemente -- mernoe pokachivanie v svoeobraznom ritme, slovno ot nabegayushchih odna za drugoj voln.
Kompozitoram polyubilsya myagkij pesennyj ritm barkaroly (inogda ee nazyvayut gondol'era}, i vot vsled za venecianskimi narodnymi pesnyami poyavilis' barkaroly, sozdannye kompozitorami raznyh stran, barkaroly vokal'nye i fortepiannye. U Mendel'sona my nahodim Barkarolu v ego «Pesnyah bez slov», u CHajkovskogo -- v sbornike «Vremena goda», eto p'esa «Iyun'». Barkaroly pisali Glinka, SHopen, Rahmaninov, Lyadov. A iz vokal'nyh barkarol samaya izvestnaya i samaya neobychnaya napisana Rimskim-Korsakovym. |to «Pesn' Vedeneckogo gostya» v opere «Sadko». V starinu na Rusi Veneciyu nazyvali Vedenec, i dlya venecianskogo kupca -- vedeneckogo gostya -- kompozitor sochinil ariyu v ritme i haraktere narodnoj venecianskoj pesni, barkaroly.
BANDURA -- sm. Kobza.
BARABAN. |to ochen' drevnij i ochen' rasprostranennyj instrument. Ego predok -- prostaya kamennaya ili derevyannaya kolotushka, kotoroj pol'zovalis' eshche pervobytnye lyudi. Odnako so vremenem oni zametili, chto zvuk stanovitsya bolee gulkim, esli bit' ne po sploshnomu derevu ili kamnyu, a po polomu sosudu. I togda stali na sosud ili kakoj-to obruch natyagivat' zverinye shkury.
Esli vam sluchalos' videt' afrikanskie ili vostochnye plyaski, to vy, navernoe, pomnite, chto v nih baraban -- odno iz «glavnyh dejstvuyushchih lic». On soprovozhdaet plyasku prihotlivym, kaprizno menyayushchimsya ritmom. V nekotoryh afrikanskih stranah baraban i sejchas ispol'zuyut v kachestve «telefona»: barabannaya drob' daleko raznositsya v vozduhe, peredavaya uslovnym yazykom vazhnye svedeniya, preduprezhdaya ob opasnosti.
Byli u barabana kogda-to i tragicheskie funkcii: pod ego mernuyu drob' veli na kazn' revolyucionerov, progonyali soldat skvoz' stroj. A sejchas pod zvuki barabana i gorna stroem idut pionery na parad.
| BOLXSHOJ ORKESTROVYJ BARABAN | |
Dve raznovidnosti barabana -- bol'shoj baraban i malyj baraban -- uzhe davno yavlyayutsya polnopravnymi chlenami simfonicheskogo i duhovogo orkestrov. Oni vhodyat v gruppu udarnyh instrumentov. Zvuk barabana ne imeet opredelennoj vysoty, poetomu zapisyvayut ego ne na notnom stane, a na tak nazyvaemoj «nitke» -- odnoj linejke, na kotoroj otmechen tol'ko ritm.
Bol'shoj baraban zvuchit moshchno. Ego zvuk napominaet to raskaty groma, to otdalennye pushechnye vystrely. V opernom i simfonicheskom orkestrah ego ispol'zuyut inogda v izobrazitel'nyh celyah. Tak, naprimer, Bethoven v SHestoj, Pastoral'noj simfonii s ego pomoshch'yu peredal zvuk groma; SHostakovich v Odinnadcatoj simfonii primenil bol'shoj baraban dlya izobrazheniya pushechnyh vystrelov. Igrayut na bol'shom barabane s pomoshch'yu derevyannyh palok s myagkimi kolotushkami, pokrytymi probkoj ili vojlokom.
U malogo barabana zvuk suhoj i otchetlivyj. Ego drob' horosho podcherkivaet ritm muzyki, inogda ozhivlyaet ee, a inogda i vnosit trevogu. Igrayut na malom barabane s pomoshch'yu dvuh palochek.
Malyj baraban -- voennyj, pohodnyj instrument. Odnako on mozhet stat' dazhe solistom simfonicheskogo orkestra. V «Bolero» Ravelya on ne umolkaet na protyazhenii vsego proizvedeniya, chetko otbivaya ritm ispanskogo tanca. SHostakovich vvel v pervuyu chast' svoej Sed'moj simfonii dazhe tri malyh barabana: oni odnoobrazno i zloveshche zvuchat v epizode fashistskogo nashestviya. A v Odinnadcatoj simfonii drob' malogo barabana izobrazhaet kartinu rasstrela 9 yanvarya 1905 goda.
BAS. «Ty pridesh', moya zarya, vzglyanu v lico tvoe...» Vy chitaete eti slova, i v voobrazhenii voznikaet melodiya, shirokaya, kak rodnye russkie prostory, pechal'naya i muzhestvennaya. |to ariya Ivana Susanina iz opery Glinki. Partiyu Susanina -- prostogo russkogo krest'yanina, geroya, otdavshego zhizn' za rodinu, kompozitor poruchil basu.
Bas -- samyj nizkij iz vseh golosov (ital'yanskoe slovo basso -- nizkij). Mnozhestvo velikolepnyh opernyh partij napisano dlya etogo golosa. Vladimir Galickij (vysokij bas) i Konchak (nizkij) v «Knyaze Igore» Borodina, Farlaf v «Ruslane i Lyudmile» Glinki, don Bazilio v «Sevil'skom ciryul'nike» Rossini, Mefistofel' v «Fauste» Guno, Kutuzov v «Vojne i mire» Prokof'eva... Tol'ko iz etogo perechisleniya yasno, kakie bogatye vozmozhnosti tait v sebe bas, kakie raznoobraznye haraktery ot vozvyshenno geroicheskogo do yarko komedijnogo mozhet on voplotit'.
Imya znamenitogo pevca-basa znayut, bez somneniya, vse. |to Fedor Ivanovich SHalyapin. Golos ego -- vysokij bas -- byl isklyuchitel'nym po krasote, bogatstvu i myagkosti tembra. Blagodarya ochen' bol'shomu diapazonu golosa, SHalyapin inogda ispolnyal i partii, napisannye dlya baritona, i sozdal nezabyvaemuyu galereyu opernyh geroev: Ivana Susanina, Borisa Godunova, Demona, Mefistofelya i mnogih drugih.
Proslavilis' i takie sovetskie pevcy-basy, kak A. Pirogov, M. Mihajlov, I. Petrov, B. Gmyrya. A sejchas mozhno nazvat' solista Bol'shogo teatra E. Nesterenko: s ogromnym uspehom vystupal on v raznyh stranah, v tom chisle i na scene znamenitogo milanskogo opernogo teatra «La Skala».
Sushchestvuet osobyj, samyj nizkij vid basov, tak nazyvaemye basy-oktavisty, kotoryj vstrechaetsya tol'ko v russkih horah. Diapazon basov ot fa bol'shoj oktavy do fa pervoj.
BAS-KLARNET -- sm. Klarnet.
BASOVYJ KLYUCH -- sm. Klyuch.
BAYAN -- sm. Garmonika.
BEKAR -- sm. Al'teraciya.
BEMOLX -- sm. Al'teraciya.
BUBEN. Odin iz udarnyh instrumentov, prishedshij v simfonicheskij orkestr v XIX veke, buben byl izvesten eshche v stranah Drevnego Vostoka. Potom on stal narodnym instrumentom v Italii i Ispanii. Ni odin tanec ne obhodilsya bez ego soprovozhdeniya. I v simfonicheskom orkestre on akkompaniruet vostochnym, cyganskim, ispanskim i ital'yanskim plyaskam. Buben zvuchit v Ital'yanskom kaprichchio CHajkovskogo, v Ispanskom kaprichchio Rimskogo-Korsakova, v cyganskoj plyaske iz «Karmen» Bize...
Buben -- instrument s neopredelennoj vysotoj zvuka. |to obruch s pogremushkami -- malen'kimi metallicheskimi tarelochkami, vstavlennymi v otverstiya obrucha. S odnoj storony na obruch natyanuta kozha, s drugoj inogda prikrepleny struny s bubenchikami. Igrayut na bubne, potryahivaya ego ili udaryaya po kozhe i obruchu.
| BUBEN |  |
BUKVENNOE OBOZNACHENIE ZVUKOV. Vy, konechno, znaete, kak nazyvayutsya sem' osnovnyh zvukov: do, re, mi, fa, sol', lya, si. Odnako nazvaniya eti poyavilis' pozdnee, chem bukvennye. Latinskie bukvy nachali primenyat' v Evrope dlya oboznacheniya zvukov s X veka. Pri etom samyj nizkij iz upotreblyavshihsya togda v penii zvukov -- lya -- stali nazyvat' pervoj bukvoj latinskogo alfavita -- A. V voshodyashchem poryadke zvuki raspolagalis' tak: A (lya), V (si-bemol'), S (do), D (re), E (mi), F (fa), G (sol'). Kogda zhe poyavilas' neobhodimost' pet' ne tol'ko si-bemol', no i bolee vysokij zvuk, si, ego nazvali sleduyushchej bukvoj -- N.
Dlya oboznacheniya al'terirovannyh zvukov (esli vy zabyli, chto takoe al'teraciya, prochtite o nej na stranice 8) stali primenyat' slogi is (povyshenie na poltona) i es (ponizhenie). Takim obrazom, zvuk do-diez v bukvennom oboznachenii cis, a re-bemol' -- des; zvuk sol'-dubl'-diez -- gisis, a sol'-dubl'-bemol' -- geses. Isklyuchenie sostavlyayut mi-bemol', lya-bemol' i si-bemol'. Oni, sootvetstvenno, oboznachayutsya cherez es, as i b. S bukvennymi oboznacheniyami mozhno vstretit'sya, slushaya koncert; chasto ispolnyaemoe proizvedenie ob®yavlyayut tak: Sonata cis-moll, Polonez As-dur, Mazurka a-moll... Dur zdes' oznachaet mazhor, moll -- minor. Takim obrazom, cis-moll -- do-diez minor, As-dur -- lya-bemol' mazhor. Pri bukvennom oboznachenii mazhornye tonal'nosti prinyato pisat' s zaglavnoj bukvy, a minornye -- so strochnoj. * V *
VALTORNA. Nemeckoe Waldhorn -- lesnoj rog. Takov doslovnyj perevod nazvaniya etogo instrumenta. Predkom valtorny byl ohotnichij rog, v kotoryj trubili, kogda nuzhno bylo podat' signal vo vremya ohoty ili kakogo-nibud' torzhestvennogo sobytiya, ob®yavit' sbor vojska. Dlya togo chtoby zvuk byl slyshen na dalekom rasstoyanii, rog stali udlinyat', a chtoby igrat' bylo udobno, ego prisposobilis' «skruchivat'». K odnomu vitku pribavilsya vtoroj, tretij. Tak i voznikla valtorna. V 1664 godu francuzskij kompozitor ZHan Batist Lyulli vpervye vvel valtornu v opernyj orkestr, a zatem ona voshla i v simfonicheskij.
Valtorna otnositsya k gruppe mednyh duhovyh instrumentov. Ona igraet v orkestre ochen' vazhnuyu rol'. Zvuk ee myagkij, blagorodnyj. Valtorna mozhet horosho peredat' i grustnoe, i torzhestvennoe nastroenie, mozhet zvuchat' i nasmeshlivo, yazvitel'no. Diapazon ee ves'ma shirok: ot si kontroktavy do fa vtoroj oktavy.
 | VALTORNA |
Valtorna -- orkestrovyj instrument, hotya dlya nee sushchestvuet i special'naya, sol'naya literatura. V orkestrovyh proizvedeniyah valtornam chasto poruchayut otvetstvennye sol'nye epizody. Poslushajte pevuchuyu, proniknovennuyu melodiyu, kotoraya zvuchit v nachale vtoroj chasti Pyatoj simfonii CHajkovskogo. Valtorny otkryvayut simfoniyu do mazhor SHuberta. V simfonii «Man-fred» CHajkovskij doveril chetyrem valtornam, igrayushchim ffff, provedenie osnovnoj muzykal'noj temy, harakterizuyushchej geroya simfonii. A v «Val'se cvetov» iz «SHCHelkunchika» kvartet valtorn zvuchit myagko i pevuche. Sovetskij kompozitor R. M. Glier napisal koncert dlya valtorny s orkestrom, pervym ispolnitelem kotorogo stal zamechatel'nyj valtornist V. Poleh. Odnako chashche vsego valtorny (ih v orkestre obychno imenno chetyre) ispolnyayut v orkestrovyh proizvedeniyah akkompaniruyushchie partii.
VALXS -- sm. Tanec.
VARIACII. Byt' mozhet, vam sluchalos' kogda-nibud' slyshat' fortepiannuyu balladu Griga. Nachinaetsya ona s melodii surovoj i skorbnoj, pohozhej na narodnuyu pesnyu-dumu. A potom eta melodiya poyavlyaetsya eshche mnogo raz, no kazhdyj raz -- v novom oblich'e: to kak vzvolnovannyj monolog, to kak epicheskoe skazanie, to v vide prichudlivogo skerco, to v haraktere traurnogo shestviya.
Forma, v kotoroj sochinil Grig svoyu balladu, nazyvaetsya variacii ili, tochnee, tema s variaciyami.
Latinskoe slovo variatio oznachaet izmenenie. V muzyke variaciyami nazyvaetsya takoe proizvedenie, v kotorom osnovnaya melodiya povtoryaetsya mnogo raz, no v inom haraktere. Inogda menyaetsya tol'ko ee soprovozhdenie, no chashche -- i ona sama, ee ritm, temp, otdel'nye oboroty.
Forma variacij rodilas' v XVI veke. Togda voznikli dve raznovidnosti polifonicheskih variacij -- passakal'ya i chakona.
V passakal'e -- proizvedenii velichestvennogo haraktera, tema ne menyaetsya. Ona vse vremya merno i velichavo zvuchit v samom nizhnem, basovom golose, v to vremya kak v verhnih golosah poyavlyayutsya i razvivayutsya novye samostoyatel'nye melodii. Passakal'i pisali mnogie kompozitory XVII i XVIII vekov, v tom chisle I. S. Bah. V nashe vremya k starinnoj forme passakal'i chasto obrashchalsya D. D. SHostakovich (naprimer, v chetvertoj chasti Vos'moj simfonii, tret'ej chasti Pervogo skripichnogo koncerta).
CHakona pohozha na passakal'yu. |to tozhe polifonicheskie variacii. No v chakone tema, ostavayas' neizmennoj, zvuchit ne tol'ko v basu: ona «puteshestvuet» po raznym golosam, poyavlyayas' to v verhnih, to v srednih, to v nizhnih. SHirokoj izvestnost'yu pol'zuetsya CHakona Baha dlya skripki solo. Igrayut ee i v perelozhenii dlya fortepiano ili organa.
V XIX veke forma variacij poluchaet bol'shoe rasprostranenie. V tak nazyvaemyh strogih variaciyah tema izmenyaetsya ne ochen' sil'no: uslozhnyaetsya akkompanement, v melodii poyavlyayutsya novye zvuki, ukrashayushchie ee osnovnoj kontur. Odnako na vsem protyazhenii p'esy sohranyaetsya blizkij nachal'nomu harakter. Muzykal'nyj obraz obogashchaetsya, no ostaetsya uznavaemym.
V tvorchestve R. SHumana i F. Lista, a pozdnee u S. V. Rahmaninova, u mnogih sovremennyh kompozitorov tema v variaciyah izmenyaetsya ochen' sil'no. Takie variacii nazyvayutsya svobodnymi. V nih uzhe ne odin, a mnogo raznyh, dazhe kontrastnyh obrazov.
VIOLONCHELX. Tak zhe kak skripka i al't, violonchel' prinadlezhit k gruppe strunnyh smychkovyh instrumentov. Ona ochen' pohozha na nih, no znachitel'no bol'she po razmeru. Diapazon violoncheli -- ot do bol'shoj oktavy do mi tret'ej oktavy. Vprochem, verhnyaya granica diapazona uslovna: ona zavisit ot masterstva ispolnitelya, togda kak nizhnyaya na lyubom strunnom instrumente opredelyaetsya zvuchaniem otkrytoj, to est' ne zazhatoj, nizhnej struny.
 | VIOLONCHELX |
Zvuk violoncheli gustoj, sochnyj i pevuchij. Po tembru on napominaet chelovecheskij golos i bol'she vsego -- bariton. Violoncheli prekrasno udayutsya shirokie napevnye melodii. V nih yarche vsego raskryvayutsya bogatye vozmozhnosti instrumenta, ego krasivyj blagorodnyj tembr. No i virtuoznye proizvedeniya vpolne dostupny etomu instrumentu.
Esli skripku i al't muzykanty derzhat gorizontal'no na pleche, to violonchel' slishkom velika dlya etogo. Ee stavyat vertikal'no. Ran'she, v proshlye veka -- na special'nyj stul, prichem igrali stoya. Potom prisposobili metallicheskij shpil', kotoryj upiraetsya v pol, i ispolnitel' igraet sidya, pomestiv instrument mezhdu kolen.
Dlya violoncheli napisano mnogo proizvedenij. Izvestny «Variacii na temu rokoko» CHajkovskogo, koncerty dlya violoncheli s orkestrom Dvorzhaka, SHostakovicha, Prokof'eva, Hachaturyana.
V orkestrovyh proizvedeniyah violoncheli chasto poruchayut vyrazitel'nye solo, takie, kak chudesnaya val'sovaya melodiya iz pervoj chasti Neokonchennoj simfonii SHuberta, kak tema vtoroj chasti SHestoj simfonii CHajkovskogo.
Sredi russkih i sovetskih ispolnitelej mnogo zamechatel'nyh violonchelistov. |to N. B. Golicyn i M. YU. Viel'gorskij, a v nashe vremya S. N. Knushevickij, D. B. SHafran, N. N. SHahovskaya i drugie.
VIRTUOZ. Po-latyni virtus -- doblest', talant. Odnako v muzyke proizvodnoe ot nego opredelenie priobrelo znachenie specificheskoe. Virtuozami nazyvayut muzykantov-ispolnitelej, v sovershenstve vladeyushchih tehnikoj svoego instrumenta. Virtuozy-pevcy ne boyatsya nikakih trudnostej i mogut ispolnyat' lyubye fioritury: tak ot ital'yanskogo slova fioritura -- cvetenie -- nazyvayutsya «ukrasheniya» vokal'noj melodii. Proizvedeniya, tehnicheski ochen' slozhnye, izobiluyushchie trudnymi passazhami, nazyvayutsya virtuoznymi.
V seredine XIX veka v opredelenii «virtuoz» poyavilsya kriticheskij ottenok. Delo v tom, chto v eto vremya uvlechenie virtuoznost'yu stalo ochen' sil'nym. Mnogie pianisty, skripachi staralis' vo chto by to ni stalo shchegol'nut' svoej tehnikoj, chasto zabyvaya o vyrazitel'nosti muzyki, o ee soderzhanii. S takimi poverhnostnymi virtuozami borolis' peredovye muzykanty -- List, brat'ya Rubinshtejny, Paganini.
VNUTRENNIJ SLUH -- sm. Sluh.
VOKALIZ. L'etsya prekrasnaya i grustnaya melodiya. Ee poet zhenskij golos. Poet bez slov, no yasno, chto eto -- rasskaz o chem-to ochen' dorogom i blizkom. |to «Vokaliz» Rahmaninova.
Slovo vokaliz proishodit ot latinskogo vocalis -- zvuchashchij, poyushchij. Tak nazyvayut p'esy dlya golosa bez slov. Krome rahmaninovskogo, izvesten vokaliz M. Ravelya, kotoryj imeet eshche nazvanie «Habanera», tak kak napisan v haraktere etogo tanca. Po sushchestvu vokalizom yavlyaetsya i takoe krupnoe proizvedenie, kak Koncert dlya golosa s orkestrom R. Gliera.
Est' u etogo termina i bolee special'noe znachenie. Tak nazyvayutsya uprazhneniya dlya golosa, neobhodimye dlya ego razvitiya i osvoeniya razlichnyh tehnicheskih priemov. Sushchestvuyut celye sborniki takih vokalizov-uprazhnenij. Ih znayut pevcy, no na estrade oni nikogda ne ispolnyayutsya.
VOKALIST. Ot latinskih slov vox (golos) i vocalis (zvuchashchij) proizoshli mnogie muzykal'nye terminy: vokal'naya muzyka, vokaliz, vokal. Vokalistom nazyvayut pevca, no ne kazhdogo, a lish' togo, kto proshel special'nuyu shkolu peniya i umeet horosho vladet' golosom.
VOKALXNAYA MUZYKA. Vy vklyuchaete radio i slyshite estradnuyu pesnyu. Povernuli ruchku nastrojki; teper' zvuchit kakoe-to horovoe proizvedenie, a na sosednej volne, kazhetsya, transliruyut operu... Vse eto -- vokal'naya muzyka (ot latinskogo vocalis -- zvuchashchij, poyushchij), to est' muzyka, prednaznachennaya dlya peniya s akkompanementom muzykal'nyh instrumentov ili bez soprovozhdeniya, solo, v ansamble ili horom. K vokal'noj muzyke otnosyatsya pesni, romansy, hory, kantaty, oratorii i, nakonec, opery. Obo vseh etih zhanrah vy mozhete prochest' v rasskazah, im posvyashchennyh.
VOLYNKA. Slyshali vy detskuyu p'esu I. S. Baha, kotoraya nazyvaetsya «Volynka»? Pravaya ruka v nej igraet prosten'kuyu melodiyu, a v levoj povtoryayutsya odni i te zhe zvuki. V etoj p'ese kompozitor imitiruet zvuchanie narodnogo instrumenta, rasprostranennogo vo mnogih stranah mira.
 | VOLYNKA |
 | VOLYNSHCHIK. RISUNOK S GRAVYURY NEMECKOGO HUDOZHNIKA GANSA BEHAMA, 1546 G. |
Volynka -- duhovoj instrument, pritom ochen' svoeobraznyj. Ee otlichitel'naya detal' -- meh, to est' vozdushnyj rezervuar iz kozhi ili puzyrya. V meh vstavleny neskol'ko trubok. Odna iz nih -- s otverstiyami, kak u lyubogo derevyannogo duhovogo instrumenta. Na nej ispolnyayut melodiyu. Drugaya trubochka, malen'kaya, sluzhit dlya nagnetaniya vozduha: ispolnitel' duet v nee ili prisposablivaet k nej malen'kie meha, pohozhie na kuznechnye, Vse ostal'nye trubki -- ih mozhet byt' ot odnoj do neskol'kih -- soprovozhdayut melodiyu nepreryvnym zvuchaniem, sootvetstvenno, odnogo, dvuh ili neskol'kih zvukov, ne izmenyayushchihsya po vysote. Takim obrazom, melodiya na volynke vsegda zvuchit v soprovozhdenii neizmennogo akkompanementa.
Na volynke igrayut, kak pravilo, na otkrytom vozduhe, tak kak zvuk ee sil'nyj, pronzitel'nyj. Eyu soprovozhdayut ispolnenie narodnyh tancev. V SHotlandii est' voennye orkestry volynshchikov. Muzykanty igrayut v svoih nacional'nyh kostyumah -- korotkih kletchatyh yubochkah.
V raznyh krayah instrument etot nazyvaetsya po-raznomu. Izdavna znali ego u nas v Rossii pod nazvaniem dudy. Dudoj ili kozoj nazyvaetsya on na Ukraine i v Belorussii. V Gruzii eto stviri, v Armenii parkabzuk, v |stonii -- torupill'.
VUNDERKIND. V istorii muzyki vremya ot vremeni, kak yarkie zvezdy na nebosklone, poyavlyalis' udivitel'nye muzykanty. Sovsem eshche malen'kie deti, let vos'mi -- desyati, a inogda dazhe men'she, oni davali sol'nye koncerty i porazhali slushatelej siloj svoego muzykal'nogo talanta. Nazyvali etih malen'kih muzykantov chudo-det'mi (po-nemecki -- Wunderkind).
Takim vunderkindom byl Mocart. V vozraste shesti -- vos'mi let on vmeste so svoej starshej sestroj Nannerl' ob®ezdil vsyu Evropu, vystupaya s ispolneniem muzyki na klavire i skripke solo, igraya proizvedeniya drugih kompozitorov i svoi sobstvennye ispolnyaya zaranee vyuchennye p'esy i improviziruya pryamo na koncerte na temy, dannye kem-to iz publiki.
Vunderkindom byl i Ferenc List. Konechno, darovanie ego ne sravnimo s mocartovskim, no i on eshche v detstve pokoryal slushatelej virtuoznoj i ne po godam zreloj igroj na fortepiano.
Imena eti znaet ves' mir. Iz vunderkindov oni prevratilis' v krupnejshih muzykantov svoego vremeni.
V proshlom veke na vunderkindov voznikla moda. Detej nachinali uchit' muzyke v rannem detstve, a esli videli znachitel'nye uspehi, nachinali forsirovat' zanyatiya i speshili vypustit' «chudo-rebenka» na estradu: zavoevyvat' populyarnost' i, konechno, zarabatyvat' den'gi udachlivym roditelyam i predpriimchivym antrepreneram. V konce XIX veka afishi mnogih gorodov Evropy bukval'no pestreli imenami vunderkindov, ot kotoryh zhdali povtoreniya chuda Mocarta. No vtorogo Mocarta ne poyavilos'. Bol'she togo, vyrastaya, lish' nemnogie iz byvshih vunderkindov smogli ostat'sya na urovne svoej detskoj populyarnosti.
Prekrasno napisala ob etom Sof'ya Vasil'evna SHostakovich, mat' kompozitora, kotoraya byla ego pervoj uchitel'nicej muzyki:
«My, roditeli, konechno, horosho ponimali i togda [kogda D. D. SHostakovichu bylo sem' -- vosem' let. -- L. M.], chto syn nash dostatochno muzykalen dlya togo, chtoby stat' v budushchem professionalom-muzykantom... No vmeste s tem my ne speshili. Skazat' pravdu, ya ne ochen' odobryayu, kogda yunyj neokrepshij talant nachinayut vsyacheski muchit' radi togo tol'ko, chtoby proizvesti sensaciyu, vypustiv na koncertnuyu estradu malen'koe nervnoe sushchestvo s gromkim imenem «vunderkind». Na moj vzglyad ochen' i ochen' redko byvaet, kogda takoj rannij muzykant vposledstvii vyrastaet vo chto-nibud' dejstvitel'no interesnoe. Bol'shej chast'yu, porazhaya zrelym ne po vozrastu masterstvom v pyat' -- shest' let, on v tridcat' predstavlyaet soboj yavlenie vpolne zauryadnoe, ibo tvorcheskie sily ischerpany, organizm ustal, i chelovek prezhdevremenno izzhil sebya».
V nashe vremya nikto ne gonitsya za sensaciyami. Deti v pyat' -- shest' let tol'ko nachinayut uchit'sya muzyke, a slovo vunderkind priobrelo sovsem inoj ottenok: ego upotreblyayut chashche v ironicheskom smysle ili prosto v shutku.
| SEMXYA MOCARTA DAET KONCERT. RISUNOK S GRAVYURY 1765 G |  |
VYSOTA ZVUKA. Esli malysha, -- konechno takogo, kotoryj slyshal ran'she, kak igrayut na royale, videl vblizi klavishi, -- poprosit' izobrazit' na instrumente ptichku, to on nachnet bystro perebirat' klavishi na pravoj storone klaviatury, chtoby poluchit' vysokie zvuki. Esli zhe emu nuzhno pokazat' rev medvedya, on podvinetsya vlevo i stanet nazhimat' samye nizkie, basovye klavishi. Vot my i nazvali uzhe slova nizkie, vysokie, harakterizuyushchie odno iz osnovnyh svojstv zvuka. Svojstvo eto -- vysota. Na royale osobenno horosho v nej razbirat'sya: ochen' naglyadno. Nazhmite klavishi sleva, to est' «vnizu». Nizhnimi notami uslovilis' nazyvat' samye «gustye» zvuki, chto li- Oni -- slovno fundament zvuchaniya, na kotorom vozvoditsya vse muzykal'noe zdanie. Prodvigajtes' postepenno vpravo ili, kak privykli govorit' muzykanty, «vverh» po klaviature. Dejstvitel'no, voznikaet oshchushchenie pod®ema, voshozhdeniya, prosvetleniya. Vot vy i uslyshali nizhnie i verhnie zvuki, uslyshali raznicu mezhdu nimi. A teper' otkrojte kryshku royalya. Vy uvidite, chto struny v nem ne odinakovy. Vy, konechno, zametili, chto u royalya svoeobraznaya forma, pohozhaya na krylo. V sootvetstvii s etoj formoj raspolozheny ego struny -- sleva dlinnye, chem dal'she vpravo, tem koroche. Krome togo, te iz strun, kotorye sootvetstvuyut nizhnim zvukam -- tolstye, obvitye tak nazyvaemoj kanitel'yu, a verhnie -- tonkie.
Ot dliny i tolshchiny struny i zavisit vysota zvuka, kotoryj na nej mozhno izvlech'. Esli poprobovat' sformulirovat' bolee obshchee pravilo, -- to vysota zvuka eto rezul'tat chastoty kolebanij zvuchashchego tela. A ved' chastota i zavisit ot dliny i tolshchiny. Poprobujte natyanut' nitku i dernut' ee pal'cem: poluchitsya zvuk. A teper' sdelajte to zhe s bechevkoj. Uslyshali raznicu?
Vysota zvuka -- eto ego fizicheskoe svojstvo. Ona poddastsya izmereniyu. Tak, kamerton (pochitajte i o nem v etoj knizhke), izdayushchij notu lya pervoj oktavy, daet chetyresta sorok kolebanii v sekundu.
Vy, navernoe, znaete, chto chelovecheskoe uho sposobno vosprinyat' daleko ne vse zvukovye kolebaniya. Byvayut zvuki nastol'ko vysokie, chto my ih ne slyshim, hotya nekotorye zhivotnye ih izdayut i, razumeetsya, vosprinimayut. Takim zvukam sootvetstvuyut kolebaniya svyshe dvadcati tysyach v sekundu. |to uzhe oblast', nazyvaemaya ul'trazvukom. Ul'trazvuk ispol'zuetsya v tehnike i medicine.
Nekotorye kompozitory sejchas nachali primenyat' ochen' nizkie zvuchaniya, prakticheski tozhe ne vosprinimaemye chelovecheskim uhom kak zvuki. Oni voznikayut pri kolebaniyah menee shestnadcati v sekundu. Vy sprosite, zachem ih primenyat', esli oni vse ravno ne slyshny? Delo v tom, chto eti ochen' nizkie kolebaniya -- oni nazyvayutsya infrazvukom, -- hotya i ne slyshny, no vse zhe vosprinimayutsya nami. Oni vozdejstvuyut na nervnuyu sistemu, na psihiku, sozdavaya oshchushchenie bespokojstva, straha. Tol'ko pol'zovat'sya imi nuzhno krajne ostorozhno, inache oni mogut dazhe stat' prichinoj neschast'ya.
Vysota zvuka zapisyvaetsya notami na notnom stane. Dlya togo, chtoby bylo udobno chitat' eti zapisi, izobretena sistema tak nazyvaemyh klyuchej. Ob etom vy mozhete prochest' v rasskazah «Nota» i «Klyuch», najdya ih v knizhke dalee, po alfavitu. * G *
GAMMA -- sm. Lad.
GARMONIKA.
Tol'ko vzyal boec trehryadku,
Srazu vidno -- garmonist.
Dlya nachalu, dlya poryadku
Kinul pal'cy sverhu vniz.
Pozabytyj derevenskij
Vdrug zavel, glaza zakryv,
Storony rodnoj smolenskoj
Grustnyj pamyatnyj motiv,
I ot toj garmoshki staroj,
CHto ostalas' sirotoj,
Kak-to vdrug teplee stalo
Na doroge frontovoj.
|to «Vasilij Terkin» Tvardovskogo. A skol'ko eshche stihov, da i pesen, i shutochnyh i liricheskih, posvyashcheno garmoshke.
Bez etogo instrumenta i ego raznovidnosti bayana i akkordeona, kotorye priobreli ogromnuyu populyarnost' v narode, nevozmozhno, pozhaluj, predstavit' sebe ni koncerta hudozhestvennoj samodeyatel'nosti, ni vechera v sel'skom klube... Kazhetsya, chto garmon' sushchestvovala vsegda. A mezhdu tem eto odin iz samyh molodyh muzykal'nyh instrumentov.
| GARMONIKA DVUHRYADNAYA |  |
Garmonika byla izobretena v Berline v 1822 godu. Ottuda ona ochen' bystro rasprostranilas' po vsemu miru. Vam, navernoe, ne prihodilo v golovu, chto ona -- rodstvennica samogo velichestvennogo muzykal'nogo instrumenta -- organa, a eshche bol'she -- fisgarmonii, v nazvanii kotoroj vovse ne sluchajno est' tot zhe koren'. Vse raznovidnosti garmoniki -- tozhe klavishno-duhovye instrumenty. Tol'ko u akkordeona s odnoj storony, a u bayana s obeih klavishi ne takie, kak na royale, organe i fisgarmonii, a v vide knopok. Meha u garmoniki privodyatsya v dejstvie vruchnuyu.
Raznovidnostej garmoniki ochen' mnogo: venskaya dvuhryadnaya, Russkie -- tal'yanka, livenka, tul'skaya, saratovskaya, i, nakonec, bayan i akkordeon. Otlichayutsya drug ot druga oni razmerami, raspolozheniem klavish i knopok, kolichestvom ryadov knopok (otsyuda nazvaniya dvuhryadka, trehryadka).
Osobennost' garmoniki eshche i v tom, chto v otlichie ot drugih klavishnyh instrumentov, u nee nazhatiem odnoj klavishi-knopki dlya levoj ruki izvlekaetsya ne odin zvuk, a celyj akkord. |to delaet bolee legkim ispolnenie prostyh muzykal'nyh proizvedenij -- pesen, tancev, no delaet nevozmozhnym ispolnenie klassicheskoj muzyki: ved' v nej akkompanement nikogda ne ogranichivaetsya prostymi akkordami, a sozdat' garmoniku so vsemi akkordami, kotorye mogut vstretit'sya v muzyke, konechno, nevozmozhno.
Lish' odin iz etih instrumentov, tak nazyvaemyj «vybornyj» bayan imeet v basu ne tol'ko zagotovlennye zaranee akkordy, no i polnyj, kak na royale, zvukoryad. Na takom bayane igrayut slozhnye klassicheskie proizvedeniya. Vy, navernoe, slyshali prekrasnyh ispolnitelej-bayanistov, v rukah kotoryh bayan zvuchit polno, moshchno, pochti kak organ.
V pervoj polovine XX veka garmoniki byli shiroko rasprostraneny povsemestno. V kazhdom sele nahodilsya svoj garmonist. No i sejchas zhizn' ee prodolzhaetsya -- i v bytu, i v samodeyatel'nyh ansamblyah, i v orkestrah narodnyh instrumentov. Klassy bayana i akkordeona est' vo mnogih muzykal'nyh shkolah nashej strany, v muzykal'nyh uchilishchah i konservatoriyah.
GARMONIYA.
V razmery strojnye stekalis'
Moi poslushnye slova
I zvonkoj rifmoj zamykalis'
V garmonii sopernik moj
Byl shum lesov, il' vihor' bujnyj,
Il' ivolgi napev zhivoj,
Il' noch'yu morya gul gluhoj,
Il' shopot rechki tihostrujnoj.
|to, konechno, Pushkin. «Razgovor knigoprodavca s poetom», iz kotorogo zaimstvovany privedennye stroki, byl vpervye opublikovan v vide predisloviya k pervoj glave «Evgeniya Onegina». A vot nachalo pushkinskogo zhe stihotvoreniya «Krasavica»:
Vse v nej garmoniya, vse divo,
Vse vyshe mira i strastej...
I eshche odin otryvok -- slova Sal'eri iz malen'koj tragedii «Mocart i Sal'eri»:
...Zvuki umertviv,
Muzyku ya raz®yal, kak trup. Poveril
YA algebroj garmoniyu...
Pochemu zdes' privedeny stol' raznye stihi? CHto v; nih obshchego? Odno tol'ko slovo -- garmoniya. Konechno, upotrebleno ono v raznyh znacheniyah. Tak chto zhe ono oznachaet?
Grecheskoe slovo harmonia perevoditsya kak sozvuchie, strojnost', sorazmernost'. Imenno v smysle strojnosti, sorazmernosti, a znachit i krasoty upotrebil eto slovo Pushkin v stihotvorenii «Krasavica». V pervom citirovannom otryvke znachenie slov inoe: pod garmoniej podrazumevaetsya poeziya kak iskusstvo v strojnyh, sorazmerennyh formah vyrazhat' vladeyushchie poetom mysli i chuvstva.
Blizko k etomu i znachenie, kotoroe vkladyvaet v slovo garmoniya Sal'eri v malen'koj pushkinskoj tragedii. Nedarom dalee Mocart proiznosit tost:
...za iskrennij soyuz,
Svyazuyushchij Mocarta i Sal'eri,
Dvuh synovej garmonii.
Tol'ko rech' zdes' idet uzhe ne o poezii, a o muzyke. No vspomnite, kak govorit Sal'eri: «Poveril ya algebroj garmoniyu...». V etoj fraze zaklyuchen, blagodarya slovu algebra, eshche odin smysl: nauchnogo, issledovatel'skogo podhoda k iskusstvu. I togda voznikaet eshche odno znachenie garmonii -- kak special'nogo termina, opredelyayushchego odno iz vyrazitel'nyh sredstv muzyki. |to vyrazitel'noe sredstvo osnovano na ob®edinenii zvukov v sozvuchiya i posledovatel'nosti sozvuchij.
S techeniem vremeni menyalsya harakter i osobennosti vseh muzykal'nyh vyrazitel'nyh sredstv, v tom chisle i garmonii. Poetomu pri ee izuchenii govoryat o razlichnyh stilyah -- garmonii klassicheskoj i romanticheskoj, garmonii dzhazovoj i t. d. Kstati, etim zhe slovom opredelyaetsya i uchebnaya disciplina, kotoraya izuchaet zakony postroeniya i vzaimosvyazi akkordov.
GELIKON. Ego, bol'shogo, shirochennym rastrubom vyglyadyvayushchego iz-za plecha muzykanta, vy mozhete videt' na voennyh paradah ili po televizoru, kogda duhovoj orkestr, pechataya shag, igraet bodryj marsh, ili vo vremya vstrechi pochetnyh gostej prinimaet uchastie v torzhestvennoj ceremonii.
| GELIKON |  |
Gelikon -- samyj nizkij po zvuchaniyu mednyj duhovoj instrument, -- primenyaetsya tol'ko v duhovyh orkestrah. Po zvuchaniyu on sootvetstvuet tube (vy mozhete prochest' o nej na stranice 148) i v simfonicheskom orkestre ne nuzhen. A trubka gelikona (nazvanie ego proishodit ot grecheskogo helix -- vitoj, izognutyj) svernuta tak, chto ego mozhno nadet' na sebya: prosunuv v otverstie mezhdu vitkami golovu i pravuyu ruku, muzykant, takim obrazom, veshaet ego na levoe plecho. Igrayut na nem i stoya v voennom stroyu, i na marshe, i dazhe verhom na kone.
GIMN. Kazhdyj den', kogda zakanchivayutsya radioperedachi, vsled za poslednim udarom kremlevskih kurantov zvuchit velichavaya i torzhestvennaya melodiya -- Gimn Sovetskogo Soyuza, napisannyj kompozitorom A. V. Aleksandrovym na slova S. Mihalkova i G. |l'-Registana. Zvuchaniem gimna nachinaetsya i zavershaetsya den' nashej Rodiny.
Gimn ispolnyaetsya vo vseh torzhestvennyh sluchayah. |to muzykal'nyj simvol Soyuza Sovetskih Socialisticheskih Respublik. Soyuznye respubliki imeyut svoj gimn.
Grecheskoe slovo «gimn» oznachaet torzhestvennuyu hvalebnuyu pesn'. Kogda-to v glubokoj drevnosti tak nazyvalis' pesnopeniya, kotorye slagali v chest' bogov i geroev. SHli veka. i hvalebnye pesni stanovilis' drugimi. Soderzhaniem gimna stalo proslavlenie blagorodnoj i vozvyshennoj idei. Tak, v XV veke v CHehii, vo vremya nacional'no-osvoboditel'noj bor'by pod predvoditel'stvom YAna Gusa, poyavilis' revolyucionnye pesni -- gusitskie gimny.
Vo vremya francuzskoj burzhuaznoj revolyucii konca XVIII veka rodilsya vdohnovennyj gimn vosstavshih francuzov -- «Marsel'eza». Sejchas eto gosudarstvennyj gimn Francii. V geroicheskie dni Parizhskoj kommuny voznik tekst «Internacionala» (ego napisal |zhen Pot'e. Muzyka «Internacionala» byla sozdana v 1888 godu P'erom Degejterom), nyne -- gimna Kommunisticheskoj partii Sovetskogo Soyuza, gimna mezhdunarodnogo kommunisticheskogo i respublikanskogo dvizheniya.
Kompozitorami raznyh stran napisano mnogo proizvedenij gimnicheskogo haraktera, to est' proizvedenij torzhestvennyh, vospevayushchih opredelennuyu ideyu ili sobytie. Inogda eto samostoyatel'nye proizvedeniya, kak, naprimer, «Gimn demokraticheskoj molodezhi» A, Novikova na slova L. Oshanina. Inogda -- chasti krupnyh proizvedenij -- opery, oratorii, dazhe baleta. Vsem, navernoe, znakom velichestvennyj gimn «Slav'sya» iz opery Glinki «Ivan Susanin». A v balete Gliera «Mednyj vsadnik» est' «Gimn velikomu gorodu» -- Peterburgu -- nyne Leningradu.
V haraktere gimna sozdan i zaklyuchitel'nyj hor Devyatoj simfonii Bethovena, napisannyj na tekst ody SHillera «K radosti» i proslavlyayushchij vsemirnoe bratstvo lyudej.
GITARA. Sejchas gitara -- odin iz samyh rasprostranennyh instrumentov. Lyuboj vokal'no-instrumental'nyj ansambl' nachinaetsya s gitary. Turisty, otpravlyayas' v pohod, ne zabyvayut zahvatit' gitaru: pod nee tak horosho poetsya vecherom u kostra! Gitara zvuchit doma i na estrade, v lesu i v koncertnom zale. Iz drugih stran priezzhayut k nam gitaristy pokazat' svoe iskusstvo, poznakomit' s melodiyami rodnogo kraya.
Rodina gitary neizvestna. Predpolagayut, chto voznikla ona v Drevnej Grecii, no vtoruyu rodinu obrela v Ispanii, gde uzhe v VIII -- IX vekah poluchila shirochajshee rasprostranenie.
I cherez neskol'ko vekov gitara -- neot®emlemaya chast' byta ispancev. Bez nee prosto nel'zya predstavit' sebe ispanskuyu zhizn'. Pomnite stihotvorenie Pushkina?
YA zdes', Inezil'ya,
YA zdes', pod oknom,
Ob®yata Sevil'ya
I mrakom i snom.
Ispolnen otvagoj,
Okutan plashchom,
S gitaroj i shpagoj
YA zdes' pod oknom.
Imenno tak i bylo: s gitaroj i shpagoj! Potomu chto serenada, spetaya kavalerom u balkona damy serdca, neredko zakanchivalas' duel'yu s sopernikom ili razgnevannym muzhem krasavicy.
Iz Ispanii gitara rasprostranilas' po vsej Evrope. Ee polyubili v Italii i Germanii, Francii i Rossii... Potom ona pereplyla okean i okazalas' v Amerike.
Gitara -- strunnyj shchipkovyj instrument. Po forme ona napominaet strunnye smychkovye, no otlichaetsya ot nih kolichestvom strun i sposobom igry. Gitary byvayut shesti- i semistrunnye. Semistrunnaya gitara, naibolee udobnaya dlya vokal'nogo akkompanementa, poluchila naibol'shee rasprostranenie v Rossii. V Ispanii byla rasprostranena shestistrunnaya gitara. Ona zhe stala i sol'nym instrumentom. Mnogie krupnye kompozitory prevoshodno vladeli gitaroj i s udovol'stviem pisali dlya nee.
Eshche odna raznovidnost' etogo instrumenta -- gavajskaya gitara. Ona imeet shest' strun, pod kotorymi natyanuta kozha. Igrayut na nej special'noj plastinkoj -- plektrom. V otlichie ot zvonkogo tembra drugih gitar, u gavajskoj myagkij, tyanushchijsya, chut' gnusavyj zvuk.
Istoriya gitary znaet mnogih krupnyh ispolnitelej-virtuozov: ispancev Aguada, Tarrega, ital'yanca Dzhuliani, russkih Sokolovskogo, Makarova, Ivanova-Kramskogo. Ochen' lyubil gitaru genial'nyj ital'yanskij skripach Paganini. On velikolepno igral na nej, pisal proizvedeniya dlya gitary i dlya gitary so skripkoj, s udovol'stviem vystupal v koncertah kak gitarist.
 | DU|T GITARISTOV. S GRAVYURY XIX V. |
Prekrasno igral na gitare zamechatel'nyj ispanskij poet, pevec svobodnoj Ispanii F Garsia Lorka. Sredi ego druzej byli vydayushchiesya gitaristy Andres Segoviya, Anhel' Barronos, Rezhino Sajns de la Masa. Mnogo chudesnyh strok posvyatil Garsia Lorka muzyke, gitare.
GOBOJ. Odin iz derevyannyh duhovyh instrumentov goboj, vernee ego predok, poyavilsya v glubokoj drevnosti. Eshche v Indii v XII -- VII vekah do novoj ery byl izvesten duhovoj instrument otu. Ego sredneaziatskaya rodstvennica zurna, kotoruyu schitayut neposredstvennoj predshestvennicej goboya, i sejchas shiroko rasprostranena v Srednej Azii i na Kavkaze. Grecheskij avlos, izobrazheniya kotorogo vy mogli videt' na drevnih muzejnyh vazah i bez kotorogo ne obhodilsya v Drevnej Grecii ni prazdnik, ni pir, tozhe predok goboya, kak, vprochem, i staraya (no znachitel'no bolee molodaya, chem avlos) russkaya svirel'.
| GOBOJ |  |
V Evropu goboj prishel s Blizhnego Vostoka, i v XVII veke stal postoyannym uchastnikom opernogo orkestra.
Diapazon goboya -- ot si, a u nekotoryh instrumentov si-bemol', maloj oktavy do fa tret'ej oktavy. Kak i u drugih derevyannyh instrumentov, tembr u goboya v raznyh registrah neodinakov. Nizhnie ego zvuki dovol'no gruby i rezki; srednie -- nasyshchennye, s nemnogo gnusavym ottenkom; vysokie -- pronzitel'nye. Srednij i vysokij registry goboya kompozitory ispol'zuyut naibolee chasto.
Na goboe trudnee, chem na flejte, igrat' podvizhnye, tehnicheski slozhnye muzykal'nye epizody. No protyazhnye melodii zvuchat na nem yarko i vyrazitel'no. Ochen' horosho peredaet goboj mechtatel'noe, zadumchivoe nastroenie, pomogaet risovat' kartiny sel'skoj prirody. Vspomnite: v scene pis'ma Tat'yany v opere CHajkovskogo «Evgenij Onegin» na slovah «...Prosnulos' vse i solnyshko vstaet. Pastuh igraet...» zvuchit naigrysh goboya, podrazhayushchij zvuchaniyu pastush'ego rozhka.
Goboyu porucheno nachalo vtoroj chasti CHetvertoj simfonii CHajkovskogo -- zadumchivyj, grustnyj napev. Dva goboya igrayut melodiyu Tanca malen'kih lebedej v «Lebedinom ozere». A vot Prokof'ev v svoej simfon