al". A lotom vse, chto bylo skazano v tone togo, kto dejstvitel'no eto govoril po hodu p'esy, mozhet byt' skazano v tone togo, kto eto slyshal. Reshayushchej dlya sozdaniya obraza yavlyaetsya, konechno, ta forma tret'ego lica, pri kotoroj govoryashchim yavlyaetsya akter, tak chto remarki i kommentarij otrazhayut mnenie aktera ob ego geroe. 4. OBMEN ROLYAMI  Akter dolzhen obmenivat'sya rolyami so svoim partnerom, odin raz kopiruya ego, drugoj raz demonstriruya emu sobstvennuyu maneru igry. 5. CITIROVANIE  Vmesto togo chtoby starat'sya sozdat' vpechatlenie, budto on improviziruet, pust' luchshe akter pokazhet pravdu: a imenno, chto on citiruet. 6. ISKUSSTVO IMPROVIZACII  neobhodimo akteru. On dolzhen byt' v sostoyanii usvoit' lyuboj stil', to est' improvizirovat' v manere avtora. No osobenno vazhno, esli on nauchitsya zapisyvat' svoyu improvizaciyu, i luchshe vsego do togo, kak on proizneset ee vsluh. 7. BYTX PRIYATNYM  - glavnaya zadacha aktera. Vse, osobenno strashnoe, on dolzhen izobrazhat' s naslazhdeniem i pri etom pokazyvat' svoe naslazhdenie. Kto ne uchit razvlekaya i ne razvlekaet pouchaya, tomu nechego delat' v teatre. STARAYA SHLYAPA  Kogda v Parizhe repetirovalas' "Trehgroshovaya opera", moe vnimanie s samogo nachala privlek molodoj akter, ispolnyavshij rol' brodyagi Fil'cha, podrostka, kotoryj stremitsya priobresti kvalifikaciyu professional'nogo nishchego. Bystree bol'shinstva ostal'nyh on ponyal, kak imenno nado repetirovat': ostorozhno, slovno prislushivayas' k sobstvennoj rechi, predlagaya nablyudatel'nosti zritelej te chelovecheskie cherty, kotorye oni sami mogli nablyudat' v cheloveke. I ya nimalo ne byl udivlen, kogda zastal ego kak-to utrom v odnoj iz samyh bol'shih kostyumernyh, kuda on prishel po sobstvennomu pochinu vmeste s ispolnitelyami glavnyh rolej; on vezhlivo poyasnil, chto emu nado najti shlyapu dlya svoej roli. YA pomogal ispolnitel'nice glavnoj rolya vybrat' kostyumy, na chto ushlo neskol'ko chasov, i kraeshkom glaza nablyudal za tem, kak on ishchet shlyapu. On zastavil poryadkom porabotat' sluzhashchih kostyumernoj, i skoro pered nim vozvyshalas' truda golovnyh uborov; proshlo okolo chasa, poka on otdelil dve shlyapy iz etoj grudy, i teper' dolzhen byl nakonec sdelat' okonchatel'nyj vybor. Na eto emu potrebovalsya eshche chas. YA nikogda ne zabudu vyrazheniya muki na ego izmozhdennom podvizhnom lice. On nikak ne mog reshit'sya. Polnyj somnenij, on vzyal odnu iz shlyap i dolgo smotrel na nee s vidom cheloveka, kotoryj vkladyvaet svoi poslednie, skoplennye za dolgoe vremya den'gi v zavedomo beznadezhnuyu avantyuru, iz kotoroj potom ne vyputaesh'sya. Polnyj teh zhe somnenij, polozhil on ee obratno, no otnyud' ne tak, kak kladut veshch', k kotoroj nikogda bolee ne prikosnutsya. Konechno, shlyapa nesovershenna, no, pozhaluj, ona luchshaya iz vseh, kakie zdes' est'. S drugoj storony, hotya ona i luchshaya, ona vse zhe nesovershenna! I on vzyal druguyu, vse eshche ne svodya glaz s toj, kotoruyu tol'ko chto otlozhil v storonu. Vtoraya shlyapa, po-vidimomu, tozhe imela svoi preimushchestva, tol'ko oni byli sovsem drugogo haraktera, chem nedostatki pervoj. Imenno eto tak zatrudnyalo vybor. Zdes' byli zapechatleny vse ottenki upadka, nedostupnye beglomu vzglyadu; pervaya iz etih dvuh shlyap v bytnost' svoyu novoj byla, pozhaluj, dorogoj, no prebyvala teper' v eshche bolee plachevnom sostoyanii, chem vtoraya. No nosil li Fil'ch kogda-nibud' doroguyu shlyapu ili, vo vsyakom sluchae, bolee doroguyu, chem vtoraya? Naskol'ko ona iznosilas'? Bereg li Fil'ch ee v svoem padenii i imel li on vozmozhnost' ee berech'? Ili eto voobshche byla ne ta shlyapa, kotoruyu on nosil v luchshie vremena? Davno li byli eti luchshie vremena? Kak dolgo mozhet nosit'sya shlyapa? Vorotnichka Fil'ch ne nosil, - eto bylo ustanovleno v odnu iz bessonnyh nochej, - luchshe sovsem ne nosit' vorotnichka, chem hodit' v gryaznom (velikij bozhe, tak li eto?). No vse ravno, reshenie prinyato, vse vnutrennie debaty po etomu povodu zakoncheny. Galstuk byl - eto tozhe resheno. No kak dolzhna vyglyadet' pri etom shlyapa? YA uvidel, chto on zakryl glaza i kak by ocepenel. On snova prohodil vse stadii padeniya, odnu za drugoj. Tak i ne osenennyj svyshe, on otkryl glaza i mashinal'no nadel shlyapu na golovu, po-vidimomu, delaya popytku reshit' vopros chisto empiricheski, i tut ego vzglyad snova upal na tu shlyapu, kotoruyu on otlozhil v storonu. Ego ruka potyanulas' za nej, i on dolgo stoyal tak, s odnoj shlyapoj v ruke i drugoj na golove - hudozhnik, razryvaemyj somneniyami, s otchayaniem voproshayushchij svoj opyt, muchimyj pochti neutolimym zhelaniem najti tot edinstvennyj put', kotoryj pozvolit emu za chetyre minuty na scene voplotit' vsyu sud'bu i vse svojstva svoego geroya - slovom, kusok zhizni. Kogda ya opyat' vzglyanul na nego, on reshitel'nym zhestom snyal shlyapu, rezko povernulsya na kablukah i otoshel k oknu. On smotrel na ulicu nevidyashchimi glazami i tol'ko spustya nekotoroe vremya snova vzglyanul na shlyapy, na etot raz nebrezhno, pochti so skukoj. On glyadel na nih izdaleka, holodno, bez vsyakogo interesa. Zatem, ne posmotrev bol'she ni razu v okno, on lenivoj pohodkoj podoshel k shlyapam, vzyal odnu iz nih i brosil na stol, chtoby ee zavernuli. Vo vremya sleduyushchej repeticii on pokazal mne staruyu zubnuyu shchetku, kotoraya vysovyvalas' iz verhnego karmana ego kurtki i dolzhna byla svidetel'stvovat' o tom, chto Fil'ch i pod arkami mosta ne reshaetsya otstupit' ot glavnejshih priznakov civilizacii. |ta zubnaya shchetka pokazala mne, chto nikakaya shlyapa, dazhe samaya luchshaya, ne mogla udovletvorit' aktera. "Vot eto, - podumal ya radostno, - i est' akter nashego veka, veka nauki". 1937 KAK STAVITX KLASSICHESKIE PXESY BEZ VYDAYUSHCHIHSYA ISPOLNITELEJ  (V sekciyu teatral'nogo iskusstva Akademii iskusstv) My obsuzhdali slozhnuyu problemu: kak udovletvorit' potrebnost' publiki v klassicheskom repertuare bez vydayushchihsya ispolnitelej. YA vyskazal mnenie, chto nashi teatry mogut stavit' klassicheskie p'esy i silami bolee ili menee srednih akterov, esli tol'ko: ne trebovat' ot srednego aktera podrazhaniya velikim ("vzryva" chuvstv i t. d., ibo dlya etogo nuzhen uzhe ne tol'ko scenicheskij temperament, no i podlivnaya strast'); sledit' za tem, chtoby akterskoe ispolnenie i hudozhestvennoe oformlenie spektaklya nahodilis' v strogom sootvetstvii, to est' chtoby akteru ne nuzhno bylo "zapolnyat'" svoej igroj pyshnuyu dekoraciyu ili konkurirovat' s dekoraciej samobytnoj. Tshchatel'no izuchiv dramaticheskoe proizvedenie, podbirat' akterov k p'ese, a ne p'esu k akterskim amplua. Proiznosya tekst, ne vpadat' v pafos, a dumat' o ritme, zabotit'sya ne ob effektah, a o smysle i vyrazitel'nom zheste. (Razumeetsya, kazhdaya p'esa potrebuet osobogo rezhisserskogo resheniya, chtoby otsutstvie vydayushchihsya ispolnitelej ne slishkom skazalos' na vsej postanovke.) Mne hotelos' by, kstati, obratit' vashe vnimanie na ryad popytok "Berlinskogo ansamblya" reshit' problemu tak nazyvaemyh massovyh scen. V spektaklyah "Process ZHanny d'Ark" i "Kacgraben" massovye sceny idut bez statistov. |ti (kroshechnye) roli byli raspredeleny mezhdu luchshimi akterami, i kazhdaya razrabatyvalas' osobo. Kolichestvo dejstvuyushchih lic v takih scenah predel'no ogranicheno. "Berlinskij ansambl'" zainteresovan v obsuzhdenii svoih opytov. Oni tozhe otnosyatsya k popytkam interesnoj i hudozhestvenno ubeditel'noj postanovki p'es - putem toj tochnejshej i tshchatel'nejshej realisticheskoj razrabotki detalej, kotoraya neobhodima, kogda ne hvataet akterov s yarkoj individual'nost'yu. OBUCHENIE AKTEROV  Na sovremennom _etape iskanij_, svyazannyh s proishodyashchej v specificheski slozhnyh usloviyah Germanii perestrojkoj ekonomicheskogo bazisa, vsyakoe sektantstvo, vsyakie pretenzii na monopoliyu, vsyakoe stremlenie "razreshit'" problemy administrativnym putem i tak dalee prinosyat iskusstvu tol'ko vred i tormozyat ego razvitie. Hranit' chashu sv. Graalya i sporit' o prave na interpretaciyu sistemy Stanislavskogo besplodno; chtoby pokonchit' s etim i dat' dorogu tvorcheskim poiskam, sorevnovaniyu idej, diskussiyam i vospitaniyu v molodyh akterah samostoyatel'nosti, nuzhno, ya dumayu, sdelat' sleduyushchee. Professional'noe obuchenie akterov prohodit sejchas v teatral'nyh uchilishchah. Prepodavateli vystupayut pri etom kak rezhissery. Bez opyta i talanta v etoj oblasti nichego ne dob'etsya dazhe samyj vydayushchijsya pedagog. Poetomu kvalifikaciyu prepodavatelej teatral'nogo uchilishcha nuzhno, proveryat'. Sekciya teatral'nogo iskusstva Akademii iskusstv mogla by vzyat' na sebya takuyu proverku, privlekaya po vozmozhnosti k etoj rabote i drugih zainteresovannyh lic. No voobshche prepodavanie etogo glavnogo predmeta dolzhno prohodit' pod znakom sorevnovaniya v masterstve (a ne pod chuzhdym iskusstvu znakom ekzamena). Gruppy uchashchihsya dolzhny - po krajnej mere inogda - igrat' odni i te zhe sceny, chtoby ucheniki pochuvstvovali raznicu v postanovke i mogli obsudit' ee. (Teper', kak ya slyshal, kazhdaya gruppa stavit druguyu scenu, a zatem proishodit svoego roda ekzamen, na kotorom sinklit uchitelej vyyavlyaet bestalannyh, prichem uchashchiesya redko razdelyayut etot avtoritetnyj prigovor.) Krome togo, kazhduyu gruppu, po krajnej mere kakoe-to vremya, dolzhen vesti odin pedagog; eto nuzhno hotya by potomu, chto sredi pedagogov sushchestvuyut razlichnye napravleniya, a uchenikov nel'zya vechno tyanut' v raznye storony. "Gospodstvuyushchee" sejchas napravlenie (ono gospodstvuet neogranichenno, diktatorski, administrativno) daet, uvy, rezul'taty, kotorye vyzyvayut u specialistov bol'shie somneniya... Predostavlyaya bol'she vnutrennej samostoyatel'nosti, sleduet zaodno podumat' i o tom, chtoby sosredotochit' shkoly v odnom meste. A imenno v Berline, gde teatry luchshe i gde ih bol'she, chem, skazhem, v Lejpcige. Dlya vospitaniya akterov nuzhny obrazcy: molodezh' dolzhna videt' zrelyh, bol'shih masterov i v spektaklyah, i na repeticiyah. Voobshche nuzhno privlekat' k prepodavatel'skoj rabote luchshih akterov. Krome uprazhnenij, etyudov i t. d. nuzhno obuchat' nashu smenu tvorcheskomu, zhivomu akterskomu masterstvu. Dejstvitel'no, trudno ponyat', pochemu my podchinyaemsya principu otryva shkoly ot zhizni - "To shkola, a to zhizn'" - i pochemu my ne privlekaem k stol' vazhnomu delu - vospitaniyu nashej smeny - takuyu silu, kak sekciya teatral'nogo iskusstva Akademii iskusstv, gde sosredotocheny luchshie aktery, rezhissery, rukovoditeli teatrov i kritiki! _Postskriptum_. CHasto byvaet, chto uchenikov otchislyayut iz shkoly posle vtorogo kursa kak nesposobnyh. Po-vidimomu, ih eshche dazhe ne dopustili k "svyataya svyatyh"! Konechno, sposobnosti byvayut razlichny, i oni mogut proyavit'sya v polnuyu silu lish' gody spustya, uzhe posle okonchaniya shkoly; kstati, bol'shinstvo akterov tak i ostaetsya na malen'koj scene. Stavit' na uchenike krest posle dvuh dorogostoyashchih let obucheniya - bezumie. OBUCHENIE MOLODYH AKTEROV  "Berlinskij ansambl'" ne lyubit, kogda molodye aktery otgorazhivayutsya monastyrskoj stenoj ot zhizni i ot professional'nogo teatra. ("Ansambl'" prinimaet v svoyu truppu odarennuyu molodezh' pryamo posle teatral'nyh uchilishch. Konechno, molodye aktery dolzhny byt' talantlivy, a talant obnaruzhit' ne tak-to legko. Nel'zya iskat' aktera na opredelennoe amplua, iskat' chudaka ili polozhitel'nogo geroya, vladeyushchego vsemi priemami akterskogo shtampa, nastoyashchuyu Grethen, prirozhdennogo Mefistofelya, gotovuyu Martu SHverdlejn. Nuzhno otkazat'sya ot teh predstavlenij o krasote i harakternosti, kotorymi rukovodstvovalis' pri podbore akterov v byvshih pridvornyh teatrah i kotorye Gollivud (i UFA) pustili v serijnoe proizvodstvo. Polotna velikih hudozhnikov dayut nam sovsem inye, kuda bolee cennye obrazcy krasoty i harakternosti. Molodye i ne ochen' molodye aktery dolzhny nemedlya vklyuchit'sya v kipuchuyu zhizn' teatra i kak mozhno skoree vystupat' pered zritelem. Togda oni uvidyat masterov sceny na repeticiyah, za rabotoj i smogut igrat' vmeste s nimi. I neot®emlemuyu chast' vospitatel'noj raboty prodelaet publika. NABLYUDENIE I PODRAZHANIE  V nashih teatral'nyh shkolah ne udelyayut dostatochnogo vnimaniya nablyudeniyu i vosproizvedeniyu uvidennogo. Akterskaya molodezh' sklonna vyrazhat' sebya, ne ispol'zuya vpechatlenij, kotorym ona obyazana samovyrazheniem. Molodoj akter dovol'stvuetsya tem, chto chuvstvuet sebya Gamletom ili Ferdinandom, no na scene ot etih obrazov pochti nichego ne ostaetsya, to est' ostaetsya tol'ko to, chto "sozvuchno" akteru, chto ego "volnuet", chto "est'" v nem samom. A ved' v nem mozhet byt' lish' to, chto vylepila iz nego zhizn', da i v dal'nejshem on budet tol'ko takim, kakim ego sdelaet zhizn', hotya on, konechno, ne prosto apparat, registriruyushchij vpechatleniya. Akteru nedostatochno literaturnyh vpechatlenij, on dolzhen postoyanno dopolnyat' ih, nablyudaya real'nyh lyudej, zhivushchih vokrug i vne ego kruga. V kakom-to smysle dlya aktera ves' mir - teatr, a on zritel' v nem. On neprestanno usvaivaet "chuzhdoe" svoej nature, no ono ostaetsya dostatochno chuzhdym emu, to est' chuzhdym v toj mere, v kakoj eto neobhodimo, chtoby sohranit' individual'nost'. |LEMENTARNYE PRAVILA AKTERSKOJ IGRY  1  Igraya starikov, merzavcev i pravdolyubcev, ne sleduet govorit' izmenennym golosom. 2  Obraz krupnogo plana nuzhno davat' v razvitii. Tak, v p'ese "Mat'" Pavel Vlasov stanovitsya professional'nym revolyucionerom. No vnachale on eshche ne revolyucioner, i, znachit, ne nuzhno ego igrat' kak revolyucionera. 3  Nel'zya izobrazhat' smelogo cheloveka tak, budto emu voobshche nevedom strah, trusa - slovno on ne mozhet proyavit' kogda-nibud' muzhestvo, i tak dalee. Opasno prikleivat' k obrazu yarlychok "geroya" ili "trusa". 4  Bystraya rech' ne dolzhna byt' gromkoj; povyshaya golos, ne nuzhno vpadat' v patetiku. 5  Esli akter hochet rastrogat' zritelya, on ne dolzhen byt' prosto rastrogan sam. Voobshche pravda vsegda stradaet, kogda akter "igraet na sochuvstvii" ili na voshishchenii: i tak dalee. 6  Bol'shinstvo personazhej, dejstvuyushchih na nemeckoj scene, - eto pochti vsegda ne zhivye lyudi, a teatral'nyj shtamp. |to teatral'nyj starik, shamkayushchij i tryasushchijsya, uvlekayushchijsya ili po-detski bezzabotnyj yunec, kokotka s lzhivym golosom, vilyayushchaya bedrami, i teatral'nyj borec za pravdu, kotoryj shumit na vseh perekrestkah, i tak dalee. 7  Akteru neobhodimo obshchestvennoe chut'e. No ono ne zamenyaet znaniya social'nyh uslovij. A znanie social'nyh uslovij ne zamenyaet postoyannogo ih izucheniya. Rabotaya nad kazhdym obrazom, nad kazhdoj dramaticheskoj situaciej, nad kazhdoj replikoj, nuzhno izuchat' eti usloviya snova i snova. 8  Celyh sto let v aktere cenili temperament. Da, temperament nuzhen, vernee, nuzhna polnota zhiznennyh sil, no ne dlya togo, chtoby uvlech' zritelya, a chtoby dostich' yarkosti, kotoraya neobhodima scenicheskim obrazam, situaciyam i replikam. 9  V posredstvennoj drame podchas nuzhno "iz nichego sozdat' chto-to". No iz horoshej p'esy ne nuzhno vyzhimat' bol'she, chem v nej est'. Neuvlekatel'noe nezachem delat' uvlekatel'nym, a to, chto ne volnuet, - volnuyushchim. V kazhdom proizvedenii iskusstva - v etom smysle oni kak zhivoj organizm - est' svoi pod®emy i spady. Pust' tak i budet. 10  O pafose: esli rech' idet ne ob izobrazhenii pateticheskogo geroya, nuzhno byt' ochen' ostorozhnym s pafosom. Nedarom govoritsya: "ne polezesh' v goru - ne skatish'sya pod goru". OBSHCHIE TENDENCII, S KOTORYMI NUZHNO BOROTXSYA AKTERU  Stremit'sya k seredine sceny. Otdelyat'sya ot gruppy i stoyat' osobnyakom. Priblizhat'sya k partneru, s kotorym vedetsya dialog. Nepreryvno glyadet' na partnera, s kotorym vedetsya dialog. Ne glyadet' na partnera, s kotorym vedetsya dialog. Dvigat'sya tol'ko parallel'no rampe. Povyshat' golos pri bystryh dvizheniyah. Igrat' ne odno za drugim, a odno vsledstvie drugogo. Sglazhivat' protivorechiya v haraktere geroya. Ne vnikat' v zamysel dramaturga. Podchinyat' sobstvennyj opyt i sobstvennye nablyudeniya predpolagaemomu zamyslu dramaturga. KONTROLX NAD "SCENICHESKIM TEMPERAMENTOM" I BORXBA ZA CHISTOTU SCENICHESKOGO YAZYKA CHtoby ovladet' iskusstvom realisticheskoj igry, neneobhodimo pokonchit' s uslovnostyami, kotorye poyavilis' na nashej scene. Sushchestvuet tak nazyvaemyj scenicheskij temperament, kotoryj nezavisimo ot soderzhaniya p'esy privychno puskayut v hod, kak tol'ko podnimaetsya zanaves, i kotoryj predstavlyaet soboj obychno uzhe bessoznatel'noe stremlenie akterov vzvolnovat' zritelya sobstvennoj vzvolnovannost'yu. On nahodit vyrazhenie v chrezmerno gromkom ili iskusstvenno priglushennom golose, prichem perezhivaniya akterov neredko zaslonyayut perezhivaniya geroev p'esy. ZHivaya chelovecheskaya rech' stanovitsya bol'shoj redkost'yu, i voznikaet vpechatlenie, chto v zhizni vse proishodit kak na scene, togda kak nuzhno, chtoby v teatre vse bylo kak v zhizni. |tot pokaznoj temperament ne mozhet ni privlech' zritelya, ni zastavit' ego perezhivat'. Sushchestvuet eshche tak nazyvaemaya scenicheskaya rech', stavshaya dlya akterov pustoj formal'nost'yu. Slishkom podcherknutaya artikulyaciya rechi ne oblegchaet, a skoree zatrudnyaet ponimanie. A ved' literaturnyj nemeckij yazyk imeet zhivoe zvuchanie tol'ko togda, kogda v nem slyshny narodnye govory. YAzyk akterov dolzhen byt' blizok k zhizni, akteram nuzhno, "razvesiv ushi", slushat', kak govorit narod. Tol'ko togda mozhno budet chitat' stihotvornyj tekst kak stihi, a prozu proiznosit' vozvyshenno i vse-taki ne iskazhat' situacii i haraktera geroya. Pafos rechi i povedeniya, podobayushchij SHilleru i shekspirovskim spektaklyam vo vkuse shillerovskih vremen, protivopokazan avtoram nashego vremeni da i samomu SHilleru teper', tak kak pafos etot stal shtampom. Hudozhestvennaya forma mozhet byt' tol'ko novatorskoj, ee dolzhna postoyanno pitat' postoyanno menyayushchayasya zhivaya zhizn'. TRUDNOSTI IZOBRAZHENIYA PROTIVORECHIVYH POSTUPKOV  Kogda akter izobrazhaet protivorechivye postupki svoih geroev, on stalkivaetsya s razlichnymi trudnostyami. Vot igrayut, naprimer, chestnuyu zhenshchinu. V kakom-to meste ya govoryu: "Razumeetsya, ona lzhet". - "CHto vy, ona chestnaya", - vozrazhayut mne. Ili rech' idet o bezuprechno smelom cheloveke. "Sejchas on ochen' vzvolnovan", - zamechayu ya. - "No ved' on smelyj" - slyshu ya v otvet. Ili akter izobrazhaet progressivnuyu lichnost', a ya govoryu: "On, kazhetsya, skupovat". - "Kak mozhno, ved' on progressiven", - ne soglashaetsya akter. Mne chasto prihoditsya slyshat': "YA ne mogu tak igrat', eto protivorechit harakteru moego geroya". Ispolniteli neredko vynosyat pospeshnoe suzhdenie o svoem geroe, i eto privodit ih k predvzyatosti. TRUDNOSTX MALENXKIH ROLEJ  Ob odnom molodom aktere B. skazal: "On talantliv, no ne vladeet tehnikoj. _Malen'kie_ roli emu eshche ne pod silu". |tim B. kak by podcherknul slozhnost' nebol'shih rolej. V to zhe vremya on, nesomnenno, znal, chto est' aktery na bol'shie i aktery na malye roli. On lyubil rasskazyvat' o Nurmi - finskom begune na dlinnye distancii, kotoryj iz-za gluposti i zhadnosti svoih antreprenerov odnazhdy prinyal uchastie v bege na korotkuyu distanciyu. On ne sumel uskorit' svoj ravnomernyj, rasschitannyj na dal'nie rasstoyaniya beg i, ko vseobshchemu udivleniyu, proigral sostyazanie. SCENICHESKIJ ZHEST  Govorya o _scenicheskom zheste_, my imeem v vidu ne pantomimu, ibo ona yavlyaetsya samostoyatel'noj vetv'yu scenicheskogo iskusstva, tak zhe, kak drama, opera ili balet. _Pantomima_ vyrazhaet bez slov vse, dazhe slova. My zhe podrazumevaem te zhesty, kotorye prinyaty v obydennoj zhizni i razrabatyvayutsya akterom na scene. Krome togo, sushchestvuyut otdel'nye _zhesty_, zamenyayushchie opredelennye vyrazheniya; ih tradicionnost' delaet ih obshcheponyatnymi - naprimer (u nas) kivok golovoj v znak soglasiya. Est' eshche opisatel'nye zhesty - te, chto poyasnyayut, kakova velichina ogurca ili kakoj virazh sdelala gonochnaya mashina. I, nakonec, mnogie zhesty otrazhayut chelovecheskie chuvstva: prezrenie, neterpenie, nereshitel'nost'. Itak, my govorim o scenicheskom zheste. Pod etim my ponimaem sovokupnost' otdel'nyh zhestov i vyskazyvanij, lezhashchuyu v osnove kakogo-to opredelennogo sobytiya v krugu lyudej i svyazannuyu s povedeniem vseh uchastnikov etogo sobytiya (osuzhdenie cheloveka drugimi lyud'mi, soveshchanie, bor'ba i t. d.). |to mozhet byt' i sovokupnost' zhestov i vyskazyvanij, kotoraya, proyavlyayas' u otdel'nogo cheloveka, vyzyvaet opredelennye sobytiya (nereshitel'nost' Gamleta, opportunizm Galileya i t.d.) |to mozhet byt' i prosto osnova povedeniya cheloveka (udovletvorennost' ili ozhidanie). Scenicheskij zhest raskryvaet vzaimootnosheniya lyudej; trudovye dvizheniya - eto eshche ne scenicheskie zhesty, esli v nih ne otrazhayutsya obshchestvennye otnosheniya, - naprimer ekspluataciya ili sotrudnichestvo. POKAZYVATX - |TO BOLXSHE, CHEM BYTX  Vnachale ya ne bez trevogi sledil za repeticionnoj rabotoj Rajmunda SHel'hera - odnogo iz krupnejshih artistov Germanii, - on tol'ko dva goda rabotaet v "Berlinskom ansamble". V "Melovom kruge" on igraet soldata, kotoryj obruchen s batrachkoj. Akter yarkogo temperamenta i bol'shoj dushi, on, kak nikto drugoj, mog by "srazit' napoval" lyubyh zritelej, a tut emu prishlos' otkazat'sya ot svoego iskusstva "zahvatyvat'" i tol'ko pokazat' nemnogo neuklyuzhego parnya, kotoryj dolzhen v neskol'ko minut sdelat' predlozhenie devushke, na kotoroj smozhet zhenit'sya cherez dva-tri goda. No kak trudno dalos' akteru eto "tol'ko". |tomu prekrasnomu artistu, konechno, nichego ne stoilo sygrat' robkogo cheloveka. No on dolzhen byl teper' robet' i kak ispolnitel', pretenduya "a sderzhannost', kritikuya simpatichnogo parnya i vyzyvaya kriticheskoe otnoshenie k nemu u zritelej. V konce koncov on sozdal zamechatel'nyj obraz. Pravda, kogda ya stoyu za kulisami i smotryu na nego, ya kazhdyj raz vizhu, kak trudno emu daetsya sderzhannost', kotoraya tak mnogo daet zritelyam. ORGANIZACIYA SCENY  DOSTATOCHNO SAMOGO NEOBHODIMOGO  V mestah, gde rabotayut, chasto visit tablichka: "Postoronnim vhod vospreshchen". Takuyu tablichku dolzhny byli by povesit' i teatral'nye hudozhniki nad svoej igrovoj ploshchadkoj. Vse, chto stoit na scene, dolzhno igrat', a tomu, chto ne igraet, net mesta na scene. Bol'shinstvo teatral'nyh hudozhnikov harakterizuyut zhil'e melkih burzhua s pomoshch'yu kanareek ili bezdelushek. Oni perenosyat na scenu eti harakternye priznaki sovershenno mehanicheski. Tak zhe mehanicheski ih mozhno ubrat'. Nalichie etih priznakov samo po sebe eshche ni o chem ne govorit. Po nim trudno sostavit' yasnoe predstavlenie o klassovyh razlichiyah. Tol'ko posle sopostavleniya skakovyh konyushen krupnyh burzhua s kanareechnymi kletkami melkih burzhua i statuj v vestibyulyah u odnih s bezdelushkami na polochkah u drugih, kogda harakternym priznakom stanovitsya sama mizernost' sobstvennosti melkogo burzhua, mozhno sozdat' obshchuyu harakteristiku chastnoj sobstvennosti i postavit' vopros, naskol'ko ona stala protivoestestvennoj v nashe vremya. Odnako v satiricheskih proizvedeniyah kakie-nibud' bezdelushki i kanarejki v kayute piratskogo sudna pomogli by raskryt' melkoburzhuaznuyu prirodu etih melkih piratov. NE SKRYVATX ISTOCHNIKI SVETA  Otkryto pokazat' osvetitel'nye pribory vazhno potomu, chto naryadu s drugimi sredstvami eto mozhet rasseyat' nenuzhnye illyuzii. Edva li pri etom rasseetsya nuzhnoe vnimanie. Esli osvetit' akterov i scenu tak, chtoby osvetitel'nye prisposobleniya okazalis' na glazah u zritelya, ego illyuziya, budto on prisutstvuet pri proishodyashchem v dannyj moment, spontannom, nezauchennom, podlinnom dejstvii, budet neskol'ko narushena. Zritel' nablyudaet podgotovku k dejstviyu, zatem on vidit, kak dejstvie povtoryaetsya v osobyh usloviyah, - naprimer, pri ochen' yarkom svete. Pust' pokaz istochnikov sveta oprokinet staruyu teatral'nuyu tradiciyu ih maskirovki. Vryad li kto-nibud' schitaet, chto vo vremya sportivnogo sostyazaniya, skazhem, po boksu, nuzhno pryatat' lampy. Kak ni otlichaetsya sovremennoe teatral'noe predstavlenie ot sportivnyh sostyazanij, razlichie eto otnyud' ne v tom, chto istochniki sveta dolzhny byt', kak to prinyato v starom teatre, skryty ot zritelya. REPETICIYA I SCENICHESKOE OFORMLENIE  Nezavershennost' scenicheskogo oformleniya mozhno vo mnogom vozmestit' igroj aktera, no aktera scenicheskoe oformlenie ne osvobozhdaet ni ot chego. Obshchestvennoe naznachenie otdel'nyh scen opredelyaetsya v hode raboty, i, sledovatel'no, hudozhnik-oformitel' obyazan v nej uchastvovat'. Horosho takzhe, esli on eksperimentiruet naravne s akterom i probuet neskol'ko variantov. I ploho, esli tol'ko k koncu, kogda oformlenie gotovo, on zadumyvaetsya nad osveshcheniem. Utverzhdeniya, chto on-de po opytu znaet effekty sveta, - pustye razgovory: opyt etot on sobiraet takim obrazom, chto v delo ego pustit' nel'zya, ibo on mozhet realizovat' svoj opyt lish' v sleduyushchej p'ese, esli v etoj oshibsya. K tomu zhe svet - ne kraska, kotoruyu nakladyvayut vtorym sloem na pervyj. Sozdavaya spektakl', nuzhno rabotat' s veshchami, lyud'mi i svetom odnovremenno. OSNOVNYE MIZANSCENY  Mnogie aktery schitayut, chto chem chashche oni menyayut polozhenie, tem interesnee i pravdivej delaetsya mizanscena. Oni bez konca topchutsya na scene, prisazhivayutsya, snova vstayut i t. d. V zhizni lyudi ne tak uzh mnogo dvigayutsya, oni podolgu stoyat ili sidyat na odnom meste i ne menyayut polozheniya do teh por, poka ne izmenitsya situaciya. V teatre akteru nadlezhit ne chashche, a dazhe rezhe, chem v zhizni, menyat' polozhenie. Zdes' vse dolzhno byt' osobenno produmanno i logichno, tak kak v scenicheskom voploshchenii yavleniya dolzhny byt' ochishcheny ot sluchajnogo, malo znachashchego. Inache proizojdet nastoyashchaya inflyaciya vsyakih dvizhenij i vse poteryaet svoe znachenie. Akteru neobhodimo poborot' v sebe nervoznost', kotoruyu on sam sklonen neredko schitat' temperamentom, i uderzhat'sya ot estestvennogo stremleniya byt' v centre sceny, chtoby privlech' svoimi dvizheniyami vnimanie zritelej, kogda ego geroj po hodu dejstviya ostaetsya v teni. O SOVOKUPNOSTI DEJSTVII  Pod vyrazheniem _sovokupnost' dejstvij_ sleduet ponimat' kompleks zhestov, mimiki i, kak pravilo, slov, kotorye odin ili neskol'ko chelovek obrashchayut k odnomu ili neskol'kim lyudyam. CHelovek, prodayushchij rybu, pokazyvaet, sredi drugogo, i sovokupnost' dejstvij, harakterizuyushchuyu prodavca. CHelovek, pishushchij zaveshchanie, zhenshchina, zavlekayushchaya muzhchinu, policejskij, izbivayushchij cheloveka, chelovek, uvol'nyayushchij desyateryh drugih lyudej, - vo vsem etom zaklyuchena sovokupnost' social'nyh dejstvij. CHelovek, obrashchayushchijsya k svoemu bogu, pri takom opredelenii obnaruzhivaet etu sovokupnost' dejstvij tol'ko togda, kogda obrashchaetsya k nemu v raschete na drugih, ili v obstanovke, gde proyavlyayutsya otnosheniya mezhdu lyud'mi (molyashchijsya korol' v "Gamlete"). Sovokupnost' dejstvij mozhet byt' vyrazhena i prosto slovami (naprimer, v radioperedachah); v podobnyh sluchayah v eti slova uzhe voshli opredelennye zhesty i opredelennaya mimika, i ih legko ulovit' (unizhennyj poklon, pohlopyvan'e po plechu). Tochno tak zhe zhesty i mimika (naprimer, v nemyh fil'mah) ili odni zhesty (v igre tenej) mogut zaklyuchat' v sebe slova. Slova mogut zamenyat'sya drugimi slovami, zhesty - drugimi zhestami bez izmeneniya sovokupnosti dejstvij. YARKOE RAVNOMERNOE OSVESHCHENIE  Dlya nekotoryh p'es - k nim otnositsya i "Gospodin Puntila i ego sluga Matti" - zhelatel'no yarkoe i ravnomernoe osveshchenie sceny. |to osveshchenie ne daet zritelyam zabyt', chto pered nimi teatr, a ne podlinnaya zhizn', dazhe v tom sluchae, kogda aktery igrayut estestvenno i pravdivo, kak, sobstvenno, i dolzhno byt'. Illyuziya, budto na scene proishodyat real'nye sobytiya, polezna dlya p'es, gde publika mozhet prosto soperezhivat' dejstvie, ne ochen'-to zadumyvayas', to est' gde zadumyvat'sya ej nuzhno tol'ko o tom, o chem zadumyvayutsya geroi na scene. P'esy, dostavlyayushchie zritelyu radost' raskrytiem obshchestvennyh svyazej vo vsem, chto delayut geroi na scene, vyigryvayut ot yarkogo ravnomernogo sveta. Pri etom osveshchenii zritel' ne vpadaet v mechtatel'nost', kak v polumrake, ne teryaet trezvosti vzglyada, a ostaetsya nacheku. Hudozhniku, kogda on zabotitsya o kraskah i cvetovyh kontrastah, neobyazatel'no pribegat' k podkrashennomu svetu. YArkoe i ravnomernoe osveshchenie pomogaet akteram v komedii: pri yarkom svete komicheskoe luchshe dohodit do zritelya - eto izvestno kazhdomu komiku. V ser'eznyh p'esah otsutstvie polumraka, sozdayushchego nastroenie, "atmosferu", zastavlyaet akterov igrat' osobenno masterski. No pochemu by ih i ne zastavit' horosho igrat'? Aktery shekspirovskogo teatra "Globus" igrali vsegda pri trezvom svete londonskogo dnya. POKAZ DEJSTVITELXNOSTI, POZVOLYAYUSHCHIJ IZBEZHATX POLNOJ ILLYUZII  1  Dlya mnogih teatral'nyh hudozhnikov cel' vseh chestolyubivyh ustremlenij - zastavit' zritelya, kogda tot smotrit na scenu, poverit', budto on prisutstvuet na podlinnom meste podlinnyh sobytij. No hudozhnikam sledovalo by dobivat'sya togo, chtoby zritelyu kazalos', chto on nahoditsya v horoshem teatre. Bol'she togo, horosho bylo by, esli by zritelyu i na podlinnom meste podlinnyh sobytij kazalos', chto on v teatre. Ibo teatr dolzhen nauchit' zritelej sovershenno osobomu, vnimatel'nomu, ocenivayushchemu otnosheniyu k proishodyashchim sobytiyam, privit' im sposobnost' bystro obnaruzhivat' smysl etih sobytij i uzhe v sootvetstvii s nim raspredelyat' lyudej po tem ili inym gruppam. 2  V teatre bol'shoe mesto otvoditsya podrazhaniyu. Teatral'nym hudozhnikam, kak i artistam, nuzhno znat', chto podrazhanie nemyslimo bez fantazii, v nem dolzhen prisutstvovat' element vidoizmeneniya. V svobode zhe v svoyu ochered' dolzhen byt' element neobhodimosti. 3  Teatr imeet svoi sobstvennye pravila igry, kotorye v lyuboe vremya mogut byt' dopolneny libo peresmotreny, esli videt' v nih lish' pravila igry. - U kitajcev, naprimer, simvolom bednosti yavlyayutsya shelkovye polosy na ih shelkovoj odezhde, kotorye oboznachayut, chto v etom meste plat'e razorvano ili polozhena zaplata. Teatr dobivaetsya ser'eznosti svoim sobstvennym putem. Samyj element igry lishen, konechno, v teatre kakoj by to ni bylo neser'eznosti i dolzhen postoyanno oshchushchat'sya. Tak, naprimer, dekoraciya, prizvannaya peredat' krajnyuyu nuzhdu ili opasnejshuyu situaciyu, mozhet byt' vypolnena v legkih i dazhe veselyh tonah. |to vpolne otvechaet teatral'nomu priemu kitajskogo teatra, gde staryh lyudej prinyato izobrazhat' glavnym obrazom nemoshchnymi, ele-ele peredvigayushchimi nogi, no pokazano eto dolzhno byt' yarko i vyrazitel'no. Bezobraznost' mesta dejstviya ne peredaetsya bezobraznost'yu dekoracii. Tak, v p'ese "Vaal", izobrazhayushchej krushenie cheloveka, kotoryj tol'ko naslazhdaetsya i v konce koncov polnost'yu utrachivaet sposobnost' naslazhdat'sya zhizn'yu, velikij hudozhnik sceny Kaspar Neer s pomoshch'yu demonstrativnoj nebrezhnosti (polosa, procherchennaya tush'yu na prostom holste, izobrazhaet v konce p'esy les) zastavlyaet nas dogadyvat'sya ob oslabevayushchem interese okruzhayushchego mira k etomu tipu. Zdes' sam teatr obnaruzhil etot oslabevayushchij interes - pravda, v yarkoj, artisticheskoj forme. Takim obrazom, i dekorator raspolagaet yarkim i pouchitel'nym scenicheskim zhestom. K GASTROLYAM V LONDONE  Gastroliruya v Londone, my dolzhny uchityvat' dve veshchi. Vo-pervyh, bol'shinstvu zritelej my pokazyvaem lish' pantomimu, svoego roda nemoj fil'm na scene, ibo oni ne ponimayut po-nemecki (v Parizhe u nas byla festival'naya, mezhdunarodnaya publika, i vystupali my lish' neskol'ko dnej). Vo-vtoryh, v Anglii rasprostraneno staroe opasenie, budto nemeckoe iskusstvo (literatura, zhivopis', muzyka) strashno tyazhelovesno, medlitel'no, obstoyatel'no i "peshehodno". Poetomu my dolzhny igrat' bystro, legko i energichno. Ne nuzhno suetit'sya, no nado speshit', nuzhno ne tol'ko bystro igrat', no v eshche bol'shej mere bystro dumat'. My dolzhny soblyudat' temp progonnyh repeticij, pridav im, odnako, silu i izvlekaya iz nih udovol'stvie. Nel'zya podavat' repliki, slovno koleblyas' pri etom, kak predlagayut komu-nibud' svoyu poslednyuyu paru tufel', - ih sleduet shvyryat' kak myachiki. Pust' vse vidyat, chto mnogochislennye artisty, ob®edinennye v kollektiv (ansambl'), druzhno rabotayut nad tem, chtoby donesti do publiki istorii, idei, priemy. ZHelayu vam uspeshnoj raboty! 3 avgusta 1956 g. KOMMENTARII  V pyatom tome nastoyashchego izdaniya sobrany naibolee vazhnye stat'i, zametki, stihotvoreniya Brehta, posvyashchennye voprosam iskusstva i literatury. Raboty o teatre, zanimayushchie ves' vtoroj polutom i znachitel'nuyu chast' pervogo, otobrany iz nemeckogo semitomnogo izdaniya (Bertold Brecht, Schriften zum Theater, B-de 1-7, Frankfurt am Main, 1963-1964). Stat'i i zametki Brehta o poezii vzyaty iz sootvetstvuyushchego nemeckogo sbornika (Bertolt Brect, Uber Lyrik, Berlin und Weimar, 1964). Dlya otbora stihotvorenij ispol'zovano vos'mitomnoe nemeckoe izdanie, iz kotorogo do sih por vyshlo shest' tomov (Bertolt Brecht, Gedichte, B-de 1-6, Berlin, 1961-1964). Vse ostal'nye materialy - publicistika, raboty po obshchim voprosam estetiki, stat'i o literature, izobrazitel'nyh iskusstvah i pr. - do sih por ne sobrany v osobyh nemeckih izdaniyah. Oni rasseyany v chastichno zabytoj i trudno dostupnoj periodike, v al'manahah, sbornikah i t. d., otkuda ih i prishlos' izvlekat' dlya dannogo izdaniya. V osnovnom v pyatom tome predstavleny raboty Brehta nachinaya s 1926 goda, to est' s togo momenta, kogda nachali skladyvat'sya pervye i v to vremya eshche nezrelye idei ego teorii epicheskogo teatra. Ves' material oboih polutomov raspredelen po tematicheskim razdelam i rubrikam. V otdel'nyh sluchayah, kogda ta ili inaya stat'ya mogla by s ravnym pravom byt' otnesena k lyuboj iz dvuh rubrik, sostavitelyu prihodilos' prinimat' uslovnoe reshenie. Vnutri kazhdoj rubriki material raspolozhen (v toj mere, v kakoj datirovka poddaetsya ustanovleniyu) v hronologicheskom poryadke, chto daet vozmozhnost' prosledit' evolyuciyu teoreticheskih vozzrenij Brehta kak v celom, tak i po konkretnym voprosam iskusstva. Lish' v razdele "O sebe i svoem tvorchestve" etot princip narushen: zdes' vne zavisimosti ot vremeni napisaniya teh ili inyh statej i zametok oni sgruppirovany vokrug proizvedenij Brehta, kotorye oni kommentiruyut i raz®yasnyayut. TEATRALXNAYA PRAKTIKA  ZAMETKI K PXESE |. SHTRITTMATTERA "KACGRABEN"  Str. 479. "Kacgraben" - p'esa v stihah, posvyashchennaya zemel'noj reforme v 1947-1949 gg., napisana |. SHtrittmatterom (r. 1912) v 1953 g. i postavlena Brehtom v "Berlinskom ansamble" v 1954 g. Str. 480. Klejnshmidt, Mittel'lender, Grosman - znachimye familii, primerno sootvetstvuyushchie ponyatiyam: bednyak, serednyak, kulak. Rajmund Ferdinand (1790-1836) - avstrijskij dramaturg, avtor skazochnyh i krest'yanskih p'es, iz kotoryh samye izvestnye - "Krest'yanin-millioner" (1826) i "Mot" (1833). Str. 481. fon Appen Karl - teatral'nyj hudozhnik, oformivshij mnogo spektaklej po p'esam Brehta. Str. 497. Lyutc Regina. - Sm. 1-j polutom, prim. k str. 422. Str. 503. Cidger - geroj nemeckogo poeta-romantika Fridriha Ryukkerta (1788-1866). Str. 506. U SHejloka i u Garpagona... - v p'esah SHekspira "Venecianskij kupec" i Mol'era "Skupoj". MODELI  Str. 509. Skovyvaet li ispol'zovanie modelej tvorcheskuyu svobodu? - |tot tekst - beseda Brehta s direktorom teatra g. Vuppertalya |. A. Vindsom - byl opublikovan v kn. "Theaterarbeit", 1952. Berlau Rut - mnogoletnyaya literaturnaya sotrudnica Brehta, uchastvovavshaya v rabote nad "Dobrym chelovekom iz Sychuani", "Kavkazskim melovym krugom", "Dnyami Kommuny". Str. 510. |dip - geroj tragedii Sofokla "|dip-car'", "|dip v Kolone" (422 g. do n, e.). "Bobrovaya shuba" - p'esa G. Gauptmana. OBUCHENIE AKTEROV I AKTERSKOE MASTERSTVO  Str. 520. Kogda v Parizhe... - to est' v 1937 g. (Sm, t. I nast, izd., str. 502). Str. 523. CHasha sv. Graalya - ob etoj chashe povestvuetsya v srednevekovyh rycarskih romanah, geroi kotoryh sovershayut beschislennye podvigi, stremyas' eyu ovladet'. Str. 525. Marta SHverdlejn - personazh iz "Fausta" Gete (chast' I, sceny: "Dom sosedki", "Sad"). Ferdinand - geroj byurgerskoj tragedii SHillera "Kovarstvo i lyubov'" (1783). Str. 529. Hurmi Paavo - finskij begun, rekordsmen mira. E. |tkind